在重新定义水墨人物画之前，徐惠泉先生的笔墨早已从胸襟泼向大地。这位生于斯长于斯的先生，在青少年时期即从草木鱼虫中汲取灵气，从芸芸众生身上捕捉到精神。他后来笔下的大地、江湖、草木和人物，都与他最初关于世界与人的想象有关。在他成熟的作品中，我读到了他的童心，读到了敦厚与灵光、淳朴与聪慧、静穆与飞扬。天赋对一位艺术家来说从来不是次要的，但天赋的呈现和光大，则是个人的琢磨和文化的激活。后来的专业训练给了徐惠泉先生技巧、笔法，但他在琢磨中获得了观察世界万物的视角和方法，了然于胸，再跃然纸上。春江花月、江南丝竹、侗族少女、骚人墨客，听风、赏花、看采莲、送背影，万籁俱静又风生水起，风姿绰约又天然去雕饰。你会听到流水潺潺、吴侬软语、草原马蹄，如果再留意，少女的悄悄话犹在耳畔。你会看到花之梦、月之魂，如果再留意，万物的精灵就在你的周遭；你会路过绣房、徜徉市井、越过田野，现代和传统在一线之间。也许这一切都是背景，人物才是中心，他笔下的人物都有眼神和语言。我读徐惠泉先生的朱自清，朱先生眼神中的刚毅、犹疑和忧伤几乎穿过我的肺腑，我甚至听到了朱先生孱弱的心跳。徐惠泉先生用他的艺术和哲学再造了人与物也再造了笔墨语言，他清洁的精神也沉浸其中。当我们在徐惠泉先生的画作前驻足时，我们同样看到了他的眼神听到了他的心跳，还有他嘴角上憨厚的笑。

​庚子初冬于荻溪三槐堂

　　（王尧，教育部长江学者特聘教授、苏州大学学术委员会主任、鲁迅文学奖得主）

作者：王尧