【编者按】此前，“写生二十年”作为我馆两大跨年油画展之一于12月28日盛大开幕，开展以来备受市民追捧与喜爱。此展聚焦属于“二月写生”艺术家群体二十年如一日对于写实油画的追求。“二月写生”缘起于每年春节的朋友聚会，却渐渐的演变成了美术界里一个定期的活动，前十年写生的地点不断变化，后十年艺术家们都一起在冷军的画室(原李维诺夫公馆)里画画。这个持续了这么多年的传统不仅使分散各地友人重新相聚在一起，它还给了艺术家们一个场所去“切磋”想法，更重要的是二十年之久地持续发酵让这项活动有了强大的影响力，给武汉这座城市增添了丰富的文化记忆。写生二十年”展览既是一个事件发展脉络的记录，无疑也成为武汉这座城市当中一个独特的社会文化现象及记忆。今天为大家介绍的是我馆正在展出的“写生二十年”参展艺术家石俊。

　　石俊

　　1960年出生于中国湖北省武汉市。

　　1981年，毕业于武汉师范学院艺术系。1981年至1994年，任教于武汉教育学院艺术系。

　　1984年至1985年，浙江美术学院(现中国美术学院)油画系进修班就读。 1995年，定居香港。

　　2006年，获得广州美术学院油画系文学硕士学位。 2006年至今，于澳门理工学院艺术高等学院任教。

　　曾担任武汉市油画研究会理事，武汉市青年美术家协会理事，香港着画会理事，澳门艺术事务学会副会长，中国美术教育南方研究中心研究员，中国暨南大学客座教授。

　　创作随笔·石俊

　　真诚是艺术创作的生命

　　十九世纪法国伟大画家梵高的事迹，可谓耳熟能详，他不仅是当时欧洲艺术的骄傲，至今仍然感动和鞭策着全世界的艺术家对艺术真诚和勇敢的追求。梵高是一位具有真正使命感的艺术家，他用生命完成每一幅创作，他疯狂追求真爱及真实的感受，没有世俗的做作及市侩，鞠躬尽瘁的雕琢着他的艺术和灵魂的完美，他的一生，充分体现了一个伟大的艺术家卓尔不群、超乎常人的真诚和勇气，正如他在谈到他的创作时，对这种真诚和勇气所总结的那样：“为了它，我拿自己的生命去冒险;由于它，我的理智有一半崩溃了，不过这没关系。”他用他辉煌而短暂的生命坚守着这样一种信念：艺术应该关心现实的问题，探索如何唤醒良知，改造世界。

　　二十一世纪的今天，如梵高般真诚对待艺术的画家有多少，我们不得而知，但由当下纷繁庸杂的艺术作品中却不难看出艺术创作的浮躁与激进，尤其是对艺术的真诚和对社会的责任感几乎荡然无存，充盈着利益的艺术市场，令众多艺术家丢盔卸甲、趋之若鹜，全然没有了艺术家的矜持。如此境遇下，我们不知道如何判断这到底是社会进步的体征，抑或是艺术自身堕落的悲哀，梵高的在天之灵又会如何感慨现今艺术思潮对他用生命诠释的艺术真理的践踏。

　　面对未来艺术的发展，我们扪心自问，我们真的在寻求艺术的真谛吗?我们真的对艺术创作抱有一颗真诚的心吗?面对市场的诱惑，我们会如梵高般忘我的用艺术唤醒良知，改造世界吗?这些直面内心的问题，正是我们对未来艺术发展的担忧 ，也是我们在艺术道路上继续前行所必要的反思。社会赋予艺术以责任，艺术家则应以回馈社会为己任，我们的艺术良知和对艺术的真诚，必将会是未来艺术良性发展的基本要素。

来源：雅昌艺术网