分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
凡事贵在坚持,搞绘画艺术也一样。毛泽东曾写过一幅对联:“贵有恒,何必三更起五更眠;最无益,只怕一日曝十日寒。”我们常说勤能补拙,笨鸟先飞,也有这个道理在里面。
学习中国画于我已有近三十年的历史了。先前以西画入门,后来才改学中国画,想必是个性所致,具有民族特色的中国画,特别是写意水墨,以它的深沉、豪放、雄浑、泼辣,吸引着我。当你沉浸在艺术的海洋中,胸中涌动饱满激情的时候,在宣纸上作画无疑是最好的宣泄于段。宣纸的吸纳、渗透和张力,毛笔的转折、起伏顿挫,辅以墨色的无穷变幻,在顷刻间会把我的所思所想,甚至心底的一丝杂念,心中的一丝犹豫在纸上清清楚楚地留下痕迹,无论是抽象的,还是具象的作品。这种神奇莫测,这种淋漓尽致,这种独一无二,似乎奠定了中国画恒久的生命力,中国画实在是一种最能充分表达我瞬间性灵的艺术。
石涛云:“笔墨当随时代。”这是一个很了不起的认识。改革开放的到来,让我们从自我陶醉中猛醒。现代人的生活状态、生活观念、服饰打扮、思想气质、习惯动作及审美趣昧与过去都有很大的不同,这种彻头彻尾的从内到外观上的变化逼着人物画家去思考:如何在追随时代的脉搏中,用中国画的笔墨来表现?如何用中国画的水墨大写意来表现现代人物?这就是一个新的课题,也是一个十分艰难的课题。
应该清醒的看到:我们面对的是经过千年的衍变发展,似乎已经相当完美成熟的传统中国画体系,这座山峰实在是太高大坚实了。要在它的面前做到有所突破,哪怕是一小步也是十分困难的。如果我们仅仅是停留在照搬和重复先人创造的那些绘画理念、中国画图式和笔墨技法中,来表现当代人多彩的生活和思想情感,显然是不够的。首先审美视觉的疲劳和麻木也会使作品失去它应有的魅力。在这方面需要我们花相当大的精力去研究。其发展空间是巨大的。
只有努力地在实践中对笔墨技法进行不断的创新和丰富才是中国写意画的生命所在。同时还要有选择的多吸收一些包括外国的、民间的东西。只要是好的,有用的,符合现代精神的,能反映当代生活的,都要吸收。吸收之后一定要消化,不消化不会姓“中”,不会变成自己的东西。能吸收一点是一点,能突破一个是一个,不求“广”,但求“精”。这是一个量变到质变的过程,水到渠成、茅塞顿开。这里面不仅要靠悟性和天赋,更多的是靠勤奋。想得再好,不动手,永远成功不了。所谓的独创性、现代性也不过是说说而已,想当然罢了。
我认为:中国画无论怎样创新,它的“精髓”不能丢。中国画最终还得讲“精、气、神”,还得讲笔墨,还得讲神完气足。特别是画水墨大写意,一定要强调“写”。许多人以为讲这些已经过时,太老套了。有的还对笔墨采取了轻视的态度,以为写意画不过是玩玩笔墨而已。殊不知一个“玩”字,害了多少人呵,不重视对写意画“笔墨”的研究和锤炼,使许多所谓的现代中国画成了在宣纸上画素描、画水彩、画水粉,画构成,画面只重形式、只重色彩、只重制作。比如有些大画,尽管画面可以刻画得很精致、很深入,但只要退后十来步,就给人以灰朦朦的感觉。也就是黑不够黑,白不够白,不温不火,提不起精神。这样的画就是缺少“精、气、神”,也就是笔墨不到位。而笔墨的锤炼,并非一朝一夕之功。没有几十年的潜心实践和研究是感觉不到的。俗话说“艺高人胆大”。寥寥数笔,笔酣墨畅,之所以能给人以振奋,正是其笔墨的“精、气、神”感染所致。当然,我们现在讲的笔墨,不单纯是传统的笔墨,而是融入现代精神,经过创新和改造,在传统基础上有所发展的,较之以符合现代人审美趣昧和现代生活的新的写意性笔墨。
艺术往往是相通的。真正的艺术是用心灵创造的,“心诚则灵”。中国的大写意水墨画更是强调“情”。这与音乐有很多的相似之处,比如唱歌,尽管你对曲谱懂得很多,唱歌不走调,吸气换气的技巧也掌握得很到位,但是你唱歌的时候不动情,一样不会打动人。画大写意也是如此,你有好的基本功,好的笔墨功底,但是你画的时候缺乏激情,缺乏真诚,不全身心的投入,笔墨也不会生动起来。这是一个“天人合一”的境界,是笔墨与心灵互动的境界,是最高最难的境界。从这一点上看,中国画也是无声的音乐,不仅仅只是轻音乐,也可以是交响乐。
许多人一直在追求自己的绘画风格,我以为绘画风格的形成有个渐变的过程,这与个人的学识修养、品性爱好、绘画基本功等综合素质关系十分密切。不要为了所谓的风格而玩花样,花样不是风格。玩花样是急功近利,最终将断送你的艺术生命。同样,绘画风格也是多种多样的,有的强烈,有的平和;有的拙朴,有的秀逸;有的高雅,有的低俗...... 这里同样有好、坏、高、低之分,同样有个艺术质量标准的问题。“阳春白雪,和者盖寡。”绝高绝好的东西,能鉴赏者一定不会多。历史上有许多伟大的艺术家在世时,作品并不受青睐,许多年以后才被人们认识。因此,真正热爱艺术的人,一定要有这个思想准备,要沉下心来,要耐得住寂寞,要打持久战,不要被市场左右,不要赶时尚,不要只当快餐。要努力创作,努力探索,同时,还必须重视绘画之外其它许多知识的学习和吸收,包括现代社会的科技知识,触类旁通,在现代生活中不断地发现美,持之以恒,百折不挠。
中国画的前景是广阔的,前途是灿烂的。中国画的发展需要一大批具有献身精神的志士同仁的共同奋斗,他们中有的现在已经作出了并仍在作着令人瞩目的成就,他们的奋斗历程是值得我们努力学习和借鉴的。
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]