如果你有使用PhotoShop的经验，一定对变焦、曲线、放大等操作并不陌生。青年艺术家林科用影像记录了使用Photoshop对一张图片调整对比度、色彩渐变以及逐级放大至方形色块的过程，配以霍洛维兹演奏的舒曼奏鸣曲《Kinderszen OP.15》(童年风景)。这件名为《Today》的创作，获得了2014年OCAT上海馆主办的新媒体大奖“皮埃尔·于贝尔奖”。
“优雅、简洁并十分幽默”
12月19日，2014OCAT-“皮埃尔·于贝尔奖入围展”及颁奖仪式在苏州河畔的OCAT上海馆举行。
自2014年7月起，OCAT上海馆邀请一百余位自身艺术业内人士及大众媒体人担任推荐人，每人推荐1-3名符合要求的青年艺术家。获推荐率最高的8位青年艺术家最终入围本次提名展，呈现近年来的代表作品。
卡洛琳·克里斯托夫·巴卡捷夫、鲁道夫·弗里林、乌特·梅塔·鲍尔、长谷川祐子、张尕等五位国际策展人组成独立评选委员会，获奖人将获得十万元人民币奖金。
值得一提的是，入围的8位艺术家都是80后。经过反复考虑和激烈争论，最终，这个奖项由1984年出生、毕业于中国美术学院新媒体系的青年艺术家林科摘得。评委代表张尕表示：“其作品优雅、简洁并十分幽默，联通了屏幕世界与真实世界;电脑创作的音乐与图像，唤醒了他人对电脑使用的经验，传达出我们在接触当代技术时的感受与行为。”
于贝尔：很高兴实现当初的愿景
皮埃尔·于贝尔1941年出生于瑞士苏黎世，是国际知名的画廊主和久负盛名的录像艺术收藏家，同时也是一系列重要的公共及个人收藏的策展人。
1996年，皮埃尔·于贝尔应张培力之邀来到杭州的中国美院参观。“当时开了个50人的小会，提出中国的艺术创作应该超越传统的媒介，应该支持年轻的、新媒体创作的艺术家。”
当皮埃尔·于贝尔再度来到中国时，张培力已经在中国美院创建了新媒体艺术学院。“2007年，我们只针对学院的学生举办了第一届‘皮埃尔·于贝尔奖’，去年在北京做了第二届。”皮埃尔·于贝尔说。张培力表示，虽然中国现在艺术方面的奖项很多，针对媒体艺术的年轻艺术家的奖项并不多，“我们希望这个奖项能做得非常严肃，有活力和新鲜感。
OCAT上海馆：带你看懂新媒体艺术
新媒体艺术就是录像和动画?这种看法O U T啦!从现场看到，新媒体艺术是一种最少边界、最为活泛，也最“前卫”的艺术门类。它通常以“影像”作为表现手段，但结合观念、行为、机械装置、电脑编程、计算机软件、游戏、动画、诗歌、表演……
本次评审之一巴卡捷夫女士说：“在我的理解里，媒体艺术就是‘插电’的艺术。它们探寻数字时代的主体性经验，我们应该怎样理解这个数字化时代，以及如何不会在其中迷失。”
●徐文恺 《长城长》、《屏幕一代》(入围作品)录像×机械装置×电脑编程
徐文恺是绝对的高智商艺术家，看他的履历会以为他“入错行”。他毕业于武汉大学计算机系，曾经创办声音艺术网站cornersound.com，现在正致力于推广Processing(开源视觉编程软件)、D orkbot(推广创意思维的非盈利项目)以及Eventstructure(艺术、设计、技术及学术研究的跨学科研发中心)。
《屏幕一代》是由六个相同显示屏循环播放的录像所组成的装置，这六个录像有不同的题目：柔软、反复、坚硬、纯粹、静止、噪音。徐文恺说：“三原色模式用动态视觉信息塑造了这个世界，它们在屏幕中所展示的变奏被看做是神圣的。”关键在于，无论屏幕上显示多么抽象的图案和诡谲的变化，它的背后都有一套精心编撰的电脑程序予以支持。
●程然《入睡之前》(入围作品) 录像×表演×童话
《入睡之前》是一组非常诗意、充满哲思也极具视觉感的作品。这是艺术家在阿姆斯特丹用超级16毫米胶片拍摄的四屏录像，对入睡前的经典童话进行了解构和重述。作品以拟人化的视角，展现自然界角色的四组对话：河流与池塘、两只鸽子、火与树、蝴蝶与花。
《火与树》改变自伊索寓言，以《贝多芬第31号钢琴奏鸣曲》作为音乐背景。
两位非专业的青年男女演员分别扮演火与树，诗意地念诵出二者的对话。“火”请求“树”给它一片小小的角落，让树获得温暖并重新发出绿芽。可是最后，火却摧毁了整个森林。影片以火讽刺的声音作结：“和火做朋友，你能怪谁?”
来源：艺术眼新闻人物
特别声明：本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布，仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。
