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51、怎样欣赏油画《晚秋》?
这幅油画是画家残荷的最爱。画家像中国“大写意”画一样,在用笔用色间尽情挥洒着他的激情、他的张狂。徐渭曾说“世间无物非草书”,在他眼中万物只不过是他用笔墨形式抒写胸中逸气的载体,对于画家王民平来说依然如此。您看他的笔触、色彩,还有不经意的留白……他画的不是残荷,倒似火焰,宛如一只凤凰将要从中涅盘重生!让人想起李商隐的诗句:萧瑟秋风百花亡,枯枝落叶随风荡;暂谢铅华养生机,一朝春雨碧满塘。
52、怎样欣赏油画《夏日阳光》?
这幅作品是画家一次偶然的视觉错觉。一个炎热的夏日,画家在荷塘边写生,却苦于没有灵感,突然一缕热辣的阳光垂直洒在的荷塘之上,顿时被金色的阳光笼罩起来,很有“荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开”的意境。您看红黄色的光谱,恍然间像是火焰将娇艳的荷花包围着燃烧起来,给静静地荷花带来生机和激情,画面充满了冲突,却得到意想不到的效果。
53、怎样欣赏油画《争妍》?
《争妍》传达出了荷花怒放的一刹那。中国画家笔下的荷花,要么是“出淤泥而不染,灈清涟而不妖”;要么是“清水出芙蓉,天然去雕饰”;或者是“晓来一朵烟波上,似画真妃出浴时”,都是清雅脱俗、娇艳动人的画面,而王民平却不喜欢。他要表现出荷花美得灿烂、美得生机、美得热烈……像烙印般烙在观者的脑中,久久怒放。纵观王民平一切油画,无处不迸发着蓬勃向上的精神光芒。这就是画家的精神力量所在。
这幅画在风格上更加现代、简洁、抽象,画家把厚积技法发挥得淋漓精致,凹凸质感的油彩让您有想触摸的冲动。
54、怎样欣赏油画《映日荷花》?
这幅作品受到了印象派大师莫奈《睡莲》的影响,很难想象莫奈一生画了数百计名字和主题都为《睡莲》的作品。而画家王民平钟爱画荷,但他曾说“画了这么多的荷塘,每一张我都希望给人以崭新的视觉享受”,而他真正做到了!
此幅作品描绘出波光粼粼的水面向远处延伸的视觉效果,不再以暖色调为基础,而以淡蓝和深蓝的水形成衬底,黑色的运用增加了画面的立体感和厚重度,上面浮着几朵极浪漫的粉色莲花。但莲花又好像都消融了,只有颤动的笔触和闪烁、跳跃的色彩。
55、怎样欣赏油画《荷塘三重奏》?
我们之所以说王民平是扎根在中国传统文化土壤上的西洋画画家,就在于王民平始终把中国传统艺术的理念,不断创新性地运用到西方油画上,让中国精神在西方艺术上发扬光大,画出中国人自己的油画,让中国文化与西方艺术对接,推行一种东西方人都能接受的中国艺术语言。这幅作品又是一个很好的例证。
作品采用中国传统绘画三条屏的形式,从不同角度共同表现深秋荷塘的景色。每一个条屏都能独立成画,各自都有独立的审美焦点、构图形式、明暗对比、色彩关系、透视效果,而三条屏放在一起又构成了一幅气势恢弘的荷塘景色,构图、色彩、透视等又是一种全新的效果。就实用性来说,既可以在一个大型公共场合(比如酒店大厅、别墅客厅)合并悬挂,又可以拆分挂在家庭不同的场合(比如玄关、过厅、楼梯处),使家庭艺术风格更统一。
就画面的表现力来说,画家采用的是写意油画风格,追求的是荷塘的神似,而将荷塘的形表现得比较飘逸、洒脱。他摆脱了传统油画的枷锁,迎合了现代人生态、自然、无拘无束的审美情趣。很多人都说,看了王民平的油画,都有一种自己想画画的自信,因为王民平油画构图简单,用笔随意,取材平常,给观众一种“我也能画”的艺术冲动。吴冠中的画,业界也这样评价。
56、怎样欣赏油画《金色阳光》?
这是王民平早期的一幅作品,有一种“于儿童邻”的感觉。从这张画中,可以看出王民平从一开始就十分重视光与影的效果,这为他后期的油画定位在色彩上做了很好的铺垫。另外选材上也是一个很好的佐证,就是特别青睐高原题材,善于表达阳光、倒影、绿草、红袍的强烈对比与耐人寻味的意境。
57、怎样欣赏油画《草地上的余晖》?
中国美学大师宗白华曾评价荷兰绘画巨匠伦勃朗为“光的诗人”,称他用光与影组成画面,画的形象如同从光与影里突出来的一个雕塑。就像伦勃朗钟爱光的表现一样,曾有丰富摄影经验的王民平对光也情有独钟。因此他喜欢表现朝霞和余晖,这也受到了俄罗斯现代写实主义的影响。
这幅作品中的僧人在余晖特有的光线照射下,具有一种雕塑般的肃穆美,而背景从黄、红到褐、赭的大面积暖色调运用,是王民平特有的用色方式,更增加了画面苍茫壮阔的美感。
58、怎样欣赏油画《霞光--西藏风光》?
西藏题材在王民平的油画题材中比较有代表性。西藏的豪迈、粗犷都与画家的性格契合,西藏题材也容易引起国际社会的关注。此幅作品就于2011年被美国肯尼迪艺术中心收藏。而不论是国画家还是油画家,对西藏题材的表达总是离不开光线,这种光线要么是侧光,要么是顶光,要么是逆光,而这几种光能让西藏更加神秘、梦幻、生动。这也是一个摄影家成为画家后独特的视角。
受到印象派的影响,这幅画画家在主体选择上重在表现霞光。那一抹变幻莫测的红,像光的色谱那样丰富,霞光下的山脉和建筑被画家处理成暗部,红与黑的强对比,更富力量感和神秘感。
59、怎样欣赏油画《上学去》?
近年来,中国的当代艺术像西方一样选择了回归本土真实的当代生活,关注自身社会所呈现出的各种现实问题。不论艺术家是通过何种形式,但都传达出个体对历史、政治、种族、社会、民生等诸多现实问题的深度思考。这也是中国当代油画的“强关照性”。这幅作品就是画家深入贵州从江体验生活时的感受与思考,它折射着我们这个繁荣时代边缘人群的寄托。
“希望工程”是一个具有鲜明“中国特色”和“时代标志”的概念,这幅画虽为风景画,却生动幽默地表现出在“希望工程”的帮助下,农村娃圆了“上学梦”。农家小屋上用粉笔写着稚嫩的字体“初中不毕业,打工不合格”,旁边是背着书包准备上学的孩子。这一情景,从侧面反映出农村娃对知识文化的渴望,以及农村在整体上提高了对文化教育的重视。油画收藏了这个历史阶段的一瞬,当这个时代已经变迁了的时候,这个画还定格着那段历史!
这幅作品被一家图书馆收藏后挂在阅览大厅。
60、怎样欣赏油画《喜悦》?
油画进入21世纪,很少有画家再照搬文艺复兴时期传统的写实技法,西方树立起表现主义的大旗,而中国画家则倾向于具有“中国特色”的“写意”精神。王民平主张“进一步、退一步、再进半步”的风格定位。
此幅作品就是在这种理念下创作的。画家抓住人物表情丰富的一瞬间,虽然没有使用古典油画精确细腻的形体刻画,但却用粗放的笔触、写意的精神,描绘了藏家生活的一个典型场景,充分体现出了人物那满载的喜悦之情,具有浓浓“中国味”,兼具现实性和表现性,深受欧美藏家青睐。去年,此幅作品就被联合国教科文组织官员收藏了。
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