2016年6月5日，北京荣宝春季拍卖会“中国油画及水彩”专场将在亚洲大酒店举行。本场专拍将推出中国水彩画专题，拍品包括白露洋《绿墙之一》、李宝荀《体面与尊严》等。

　　如果将当代中国艺术的发展视为一幅全景画，水彩画艺术往往被视为一种主体的小景点缀。这种状况已经持续了很久，有不少水彩画家和学者指出这是极不正常的现象。事实上，改革开放以来，特别是近十年来，当代中国水彩艺术有了很大的发展，但由于近十年艺术环境的主导力量是市场而非学术，与油画、中国画相比，当代水彩艺术如同一条大江中的潜流，人们的眼光往往盯住那些时尚的前沿浪花，无睱关注静水深流。值得注意的是，近年来一批中青辈优秀水彩画家悄然崛起，已经蔚然成林，只是由于各种原因，他们在水彩画界之外尚未得到广泛的了解与认知。

　　回顾百年中国水彩画史，上述观点确实得到了作品的验证。作为西方绘画引入中国的一个画种，水彩画确实充当了油画的替代品，成为色彩练习的代名词，许多画家以水彩画的方式，描绘风景、静物、花卉和人体，轻快而绚丽，令人流连忘返。在这一过程中，中国画对于水墨晕章的艺术特点被借鉴和引入水彩画，成为中国水彩画具有“民族特色”的一种基本样式。百年水彩画的发展从无到有，从粗陋到精致，确实取得了重要的进展，涌现了一批水彩画大家，对他们的研究和传播，将是今后中国现代美术史与艺术批评的重要课题。有许多水彩画家，已经在作品中渗入了个人内心感受和想象，画出了具有象征性和超现实主义的梦幻景象。

　　中青年优秀艺术家的探索，已经呈现了与前代水彩画家和流行样式的明显差异性。它表现为“异思”与“异在”，即表明与众不同的创作观念与艺术追求，也表明当代水彩与“传统”和“此在”不同的边缘立场。这些充满多元价值趋向的水彩创作，具有人性的温暖，给予我们新的视觉经验，让我们有可能突破信息时代的电子图像重围，重新感受到人的双手和心灵对于艺术世界的创作主权。水彩艺术由于其不便更改与覆盖，会呈现很多偶然性，而偶然性与随机性与心性自由有关，正是一种现代艺术的特质。艺术家主体精神的解放，会释放出心灵的多彩之光，将自然与人心的丰富展现为一种令人击节的畅神快意。

　　白露洋 《绿墙之一》 2015年

　　纸本水彩，55×75cm

　　估价：RMB20,000-30,000

　　李宝荀 《体面与尊严》 2015年

　　纸本水，58×59cm

　　估价：RMB15,000-20,000

　　谭立群 《信息时代11》 2009年

　　纸本水彩，33×41.5cm

　　估价：RMB5,000-10,000

　　陈流 《金沙江畔》 2015年

　　纸本水彩，55×75cm

　　估价：RMB20,000-40,000

　　刘寿祥 《喀什老巷》 2015年

　　纸本水彩，75×55cm

　　估价：RMB90,000-120,000

来源：雅昌艺术网