按：安妮·阿尔伯斯近八十年前的讲稿，今天读起来依旧很令人触动。曾在包豪斯编织工作坊就读和任教的她，此时同丈夫约瑟夫?阿尔伯斯一起来到了美国的黑山学院担任教职。虽说今天人们对“物”及“材料”的视野和理解已经与上世纪三四十年代很不一样，但在各类型场域里创作实践的困惑和焦虑似乎只增未减，而安妮在1938年写下的文字，对现在许多“在盲从与不确信之间无所适从”的创作者们来说，犹如箴言。

　　安妮·阿尔伯斯在黑山学院(1937年)

　　今天的生活是如此繁复纷扰。我们不再像从前那样，似乎对生活的一切都了如指掌。我们不得不在庞杂多元的各种观念中做出抉择。人们达至共识的基础已不复存在，我们因此而感到困惑。为了找到自己，我们必须先要寻回返璞归真的思考方式。只有如此，我们才能体悟意义;也只有通过体悟意义，我们才有能力去形成独立的见解。

　　由于要在一个很短暂的时间里去研修如此繁杂的知识，在今天的学习过程中，对权威的依附占据了主导。这种情况常致使学生们在盲从与不确信之间无所适从，它也导致了如今在个人层面及整个国家层面那种司空见惯的自卑感。

　　独立性意味着冒险精神，这是种对自己力量的信仰。或许，在权威自身尚未形成的领域去耕耘会有助于实现独立性。因为，我们在各种信息和徒有其表的可能性下拔苗助长，却毫无建设性价值可言;我们发展了自己接受新事物的能力，却忽视了我们自身内在的程式化倾向。与那些创造力自然地存在于日常活动中的文明相比，精神崩溃更频繁地发生在我们的文明中并非偶然。这一现实意味着：我们不能再活在缥缈虚无的云端之上，而应回到现实世界里，去感受其中最真实的事物：材料。

　　文明似乎通常会让人与材料疏离，换句话说，是使人疏远于材料原本的形态。由于它们成形的整个过程被分割成了太多工序，因此人们很少有机会被卷入到完整的制造流程中，更多的只是了解最终的产品。如果想要获得材料的本真感，并进入到创造它的那个世界去探索，我们就必须回归到材料自身，从它的原初状态开始参与到它的变化阶段之中。

　　人们用材料来满足自己的的实用性需要以及精神性需求。 我们同时拥有着实用物品(装备)和美丽事物(艺术品)。 但在早期文明中，它们之间并不像现在这样泾渭分明。 实用物品也能被塑造成美丽的事物，用双手创造它的工匠，既是制造者，亦是艺术家。他的创造性冲动并未被冗长且复杂的机械过程中的那些困苦与单调所挫败。他还是一名创造者。当机器缓解了重复劳动中的乏味时，它也让那种只存在于产品初始设计中的想象力玩味成为可能。

　　对于独立性探索而言，材料，或者说还未塑造或未成形的物，是一个相比于其他领域权威性阻碍较少的地方。因此，它似乎很适合成为创意发明和自由思考训练的基地。在材料中，即便是最羞涩懵懂的初学者也可以作为一个创造者，浅尝到创造中的愉悦，因为他/她在此所要面对的是材料自然属性中固有法则所带来的检视，而非其他人的律令。 材料之中的自由实验能够引导出一种去创造形式的内在渴望和行动，并让创意得以持久，也可以说，材料中的自由实验能够引发艺术，或者说它可以用更技术性的方式产生出创造的满足感。

　　而对一个人的自我发展最重要的，莫过于自己亲历摆脱既有惯例的安全范围，去独自探索，自立自足。这是一种可以感染到一个人之全部存在的探险。自信得以升华。同时，勿需外部干预，个人对愉悦的渴望在其内在之中便能被满足。因为，创造是一个人可以体味到的最极致的愉悦。

　　安妮?阿尔伯斯教学及编织素材精选（Anni Albers,1899–1994）

　　黑山学院安妮·阿尔伯斯编织课程学生笔记，1945

　　用打字机创造织物肌理的研究性练习，年代不详

　　用有孔纸练习织物肌理，年代不详

　　仿瓦楞纸练习织物效果，年代不详

　　手工编织织物样本(玻璃珠|有机棉|绳绒线)1929

　　编织结构效果的研究性练习，年代不行

　　手工编织织物样本(有机棉 |人造丝 | 金属线)，年份不详

　　手工编织织物样本(马鬃| 绳绒线 |丝线)年份不详

　　手工编织织物样本(黄麻纤维|金线)年份不详

　　《牧场》(编织挂毯，棉)1958

　　《城市》(编织挂毯，亚麻|棉)1949

　　《蒂卡尔》(编织挂毯，棉)1958

　　注：选自《与材料共事》(节选)，原文：https://albersfoundation.org/

来源：艺术国际-评论 作者：?,安妮·阿尔伯斯(Anni,Albers)