姓名：林亚非

院校：西安美术学院

专业：服装系

作品名称：《秦笙》-1

设计 175/84A 真丝绡缎 创作年代 2017

作品故事：戏剧元素装饰图形在当代结构成衣设计中的应用形式和表现手法，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
本设计作品秉承审美与实用的双重目的，通过对中西文化的解析融合，将传统陕西秦腔戏曲元素用于服装设计中，用廓形结构的语言表达时代性，文化性，地域性，以理性的方式对成衣的结构进行分解，拼接、重组、构成、并结合面料多维度、深层次的可塑性挖掘、强化成衣元素的解构语义。中国戏剧秦腔元素装饰图形通过数码转印将完整的图象的在衣服上展现，在通过后期的面料再造深化主题，改变了服装的廓形以及服装整体的节奏感，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
作品《秦笙》由林亚非、秦雯共同完成
二等奖

导师评语：指导教师：梁曾华
林亚非、秦雯这组服装设计作品中蕴含着对中国传统文化的深刻思考，从戏剧精髓的特点出发，对服装语言有一个整体的解读，廓形结构对于成衣而言，既要秉承服装本身的面料语言、也要体现设计师的理念和追求，还必须兼顾成衣的功能和使用者的穿着感受。《秦笙》系列作品是她们对自己大学四年学习和实践的很好体现，希望她们在以后的学习和发展中越来越好，继续寻求成衣创意及结构设计中的突破。

作品名称：《秦笙》-2

设计 175/84A 真丝绡缎 创作年代 2017

作品故事：戏剧元素装饰图形在当代结构成衣设计中的应用形式和表现手法，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
本设计作品秉承审美与实用的双重目的，通过对中西文化的解析融合，将传统陕西秦腔戏曲元素用于服装设计中，用廓形结构的语言表达时代性，文化性，地域性，以理性的方式对成衣的结构进行分解，拼接、重组、构成、并结合面料多维度、深层次的可塑性挖掘、强化成衣元素的解构语义。中国戏剧秦腔元素装饰图形通过数码转印将完整的图象的在衣服上展现，在通过后期的面料再造深化主题，改变了服装的廓形以及服装整体的节奏感，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
作品《秦笙》由林亚非、秦雯共同完成
二等奖

导师评语：指导教师：梁曾华
林亚非、秦雯这组服装设计作品中蕴含着对中国传统文化的深刻思考，从戏剧精髓的特点出发，对服装语言有一个整体的解读，廓形结构对于成衣而言，既要秉承服装本身的面料语言、也要体现设计师的理念和追求，还必须兼顾成衣的功能和使用者的穿着感受。《秦笙》系列作品是她们对自己大学四年学习和实践的很好体现，希望她们在以后的学习和发展中越来越好，继续寻求成衣创意及结构设计中的突破。

作品名称：《秦笙》-3

设计 175/84A 真丝绡缎 创作年代 2017

作品故事：戏剧元素装饰图形在当代结构成衣设计中的应用形式和表现手法，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
本设计作品秉承审美与实用的双重目的，通过对中西文化的解析融合，将传统陕西秦腔戏曲元素用于服装设计中，用廓形结构的语言表达时代性，文化性，地域性，以理性的方式对成衣的结构进行分解，拼接、重组、构成、并结合面料多维度、深层次的可塑性挖掘、强化成衣元素的解构语义。中国戏剧秦腔元素装饰图形通过数码转印将完整的图象的在衣服上展现，在通过后期的面料再造深化主题，改变了服装的廓形以及服装整体的节奏感，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
作品《秦笙》由林亚非、秦雯共同完成
二等奖

导师评语：指导教师：梁曾华
林亚非、秦雯这组服装设计作品中蕴含着对中国传统文化的深刻思考，从戏剧精髓的特点出发，对服装语言有一个整体的解读，廓形结构对于成衣而言，既要秉承服装本身的面料语言、也要体现设计师的理念和追求，还必须兼顾成衣的功能和使用者的穿着感受。《秦笙》系列作品是她们对自己大学四年学习和实践的很好体现，希望她们在以后的学习和发展中越来越好，继续寻求成衣创意及结构设计中的突破。

作品名称：《秦笙》-4

设计 175/84A 真丝绡缎 创作年代 2017

作品故事：戏剧元素装饰图形在当代结构成衣设计中的应用形式和表现手法，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
本设计作品秉承审美与实用的双重目的，通过对中西文化的解析融合，将传统陕西秦腔戏曲元素用于服装设计中，用廓形结构的语言表达时代性，文化性，地域性，以理性的方式对成衣的结构进行分解，拼接、重组、构成、并结合面料多维度、深层次的可塑性挖掘、强化成衣元素的解构语义。中国戏剧秦腔元素装饰图形通过数码转印将完整的图象的在衣服上展现，在通过后期的面料再造深化主题，改变了服装的廓形以及服装整体的节奏感，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
作品《秦笙》由林亚非、秦雯共同完成
二等奖

导师评语：指导教师：梁曾华
林亚非、秦雯这组服装设计作品中蕴含着对中国传统文化的深刻思考，从戏剧精髓的特点出发，对服装语言有一个整体的解读，廓形结构对于成衣而言，既要秉承服装本身的面料语言、也要体现设计师的理念和追求，还必须兼顾成衣的功能和使用者的穿着感受。《秦笙》系列作品是她们对自己大学四年学习和实践的很好体现，希望她们在以后的学习和发展中越来越好，继续寻求成衣创意及结构设计中的突破。

作品名称：《秦笙》-5

设计 175/84A 真丝绡缎 创作年代 2017

作品故事：戏剧元素装饰图形在当代结构成衣设计中的应用形式和表现手法，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
本设计作品秉承审美与实用的双重目的，通过对中西文化的解析融合，将传统陕西秦腔戏曲元素用于服装设计中，用廓形结构的语言表达时代性，文化性，地域性，以理性的方式对成衣的结构进行分解，拼接、重组、构成、并结合面料多维度、深层次的可塑性挖掘、强化成衣元素的解构语义。中国戏剧秦腔元素装饰图形通过数码转印将完整的图象的在衣服上展现，在通过后期的面料再造深化主题，改变了服装的廓形以及服装整体的节奏感，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
作品《秦笙》由林亚非、秦雯共同完成
二等奖

导师评语：指导教师：梁曾华
林亚非、秦雯这组服装设计作品中蕴含着对中国传统文化的深刻思考，从戏剧精髓的特点出发，对服装语言有一个整体的解读，廓形结构对于成衣而言，既要秉承服装本身的面料语言、也要体现设计师的理念和追求，还必须兼顾成衣的功能和使用者的穿着感受。《秦笙》系列作品是她们对自己大学四年学习和实践的很好体现，希望她们在以后的学习和发展中越来越好，继续寻求成衣创意及结构设计中的突破。

作品名称：《秦笙》-6

设计 175/84A 真丝绡缎 创作年代 2017

作品故事：戏剧元素装饰图形在当代结构成衣设计中的应用形式和表现手法，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
本设计作品秉承审美与实用的双重目的，通过对中西文化的解析融合，将传统陕西秦腔戏曲元素用于服装设计中，用廓形结构的语言表达时代性，文化性，地域性，以理性的方式对成衣的结构进行分解，拼接、重组、构成、并结合面料多维度、深层次的可塑性挖掘、强化成衣元素的解构语义。中国戏剧秦腔元素装饰图形通过数码转印将完整的图象的在衣服上展现，在通过后期的面料再造深化主题，改变了服装的廓形以及服装整体的节奏感，从图形的结构出发，结合服装语言以及纹样的色彩变幻，追寻传统文化艺术与当代结构艺术相碰撞产生的结构变化，使服装充斥着自由灵动的优雅格调。
作品《秦笙》由林亚非、秦雯共同完成
二等奖

导师评语：指导教师：梁曾华
林亚非、秦雯这组服装设计作品中蕴含着对中国传统文化的深刻思考，从戏剧精髓的特点出发，对服装语言有一个整体的解读，廓形结构对于成衣而言，既要秉承服装本身的面料语言、也要体现设计师的理念和追求，还必须兼顾成衣的功能和使用者的穿着感受。《秦笙》系列作品是她们对自己大学四年学习和实践的很好体现，希望她们在以后的学习和发展中越来越好，继续寻求成衣创意及结构设计中的突破。

艺术家简介：1994年8月1日，女，山东济宁

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来源：雅昌艺术网