8月11日，以“知墨”为主题的蓝正辉个人艺术展在浙江三尚当代艺术馆拉开帷幕。本次展览由温报集团金艺社、artDepot笈艺仓库联合出品，三尚当代艺术馆主办，共展出蓝正辉的40余幅作品，展览将持续到8月30日。

　　蓝正辉的水墨作品以超乎传统水墨的表现方式，制造出一个前所未有的水墨体量空间，同时把水墨可以表达的精神边界延伸至无限。他的作品精致而粗粝，具有一种玄奥的似是而非。

　　策展人张健曾在一个寒冷的冬天拜访过蓝正辉在北京的工作室，当时，蓝正辉在工作室的工作场景令他至今难忘。张健在致辞时说道：“在4000平方米的工作室里暖气无法正常运作，蓝正辉就在大空间里做了一个小空间，实在冻得受不了了就去小空间里取暖，然后等身子暖了继续画画，这一幕令我感动、震撼，艺术家这么专注地做一件事情，做出来的东西一定是好的。”

　　中国美术学院艺术管理与教育学院院长黄骏是当代水墨艺术非常重要的见证者，他表示，蓝正辉把中国传统媒介在当下不断创新，包括在材质和色彩上的创新，这就是蓝正辉先生真正在学术上的亮点。

　　著名作家、评论家黄石将蓝正辉定义为正在创造事实的艺术家，“自从抽象画出现之后，艺术家已经不是为事物服务，而是在创造事实。蓝正辉先生的作品就应该被定义成事实，而非事物。他的作品是非静止的，而是动态的，各种形态在他的巧妙构思下通过结构化、系统化变成了事实。”

　　人生而有涯，知而无涯。“水墨"，蓝正辉说这是一个漫长的探索过程。30余年的水墨创作经历使他有厚厚一叠的研究记录，都是对书法、用笔、结构的深入研究。笔下有骨，心有结构，才能自然地在画面中呈现出能引人走入的空间感。长期活跃于当代国际水墨艺术圈的蓝正辉笔端提落之间，最为关注的却是墨的体量与骨锋。

　　蓝正辉认为，艺术家就是要在不断的实验和尝试之中打磨自己的技艺，只有更好地驾驭绘画这门“语言”，才能更好地表达自己，也更能让观者在作品中找到共鸣的点。他将自己多年来的创作经历看做是一个“逐渐清晰”的过程，每一次的创作都是一次“实验”，他会像一个研究员一样将这一次“实验”的过程、结果、问题以及更加深入的思考记录下来，并因思维不止，而不断产生新的想法和新的思考。“我没有瓶颈期，我是越画越来劲，越画越有东西画，因为越画，你越会发现，天地人和，世间万物，不论是做人还是哲思，皆在此相通。”

　　随着社会生活质量的提高，老百姓对艺术消费的需求不断升级。今年，金艺社联合三尚推动成立的笈艺仓库共同成立了艺术品投资基金，长期投资孵化优秀的艺术家，使其能够进一步获得市场认可。金艺社董事长胡学聪在致辞时表示，未来，该基金将与更多优秀艺术家进行合作, 为他们提供更多的艺术资源、藏家资源，并引导全社会关注艺术。

　　此次展览以“知墨”为主题，取这一词汇作为展览的关键词，策展人张健意在深层解读属于蓝正辉的当代水墨精神，“欣赏蓝正辉的作品不是靠眼睛，而是需要一种心灵上的感应，只有知性、用心才能读懂。”

　　评论家黄石在观看蓝正辉的画作时说：“你的画很纽约。”而蓝正辉也表示，外国人更懂他的画，在他的美国画室里，曾经看哭了两位艺术系的学生。

　　“蓝正辉既接受了中国传统水墨的理论滋养,又受到了西方文明的洗礼，他将中国重水墨画的古老传统与西方抽象表现主义进行空前的美学融合，令两者再造重生，中国需要更多像蓝正辉这样的艺术家逐渐掌握中国当代艺术在世界上的话语权。”张健说。

　　据悉，蓝正辉个人作品目前在杭州三尚当代艺术馆、金艺社APP上进行线上线下同步展出销售。

来源：雅昌艺术网