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艺术不可能贴近大众
艺术的思考和表达
在于柔软的内心虚弱时候的病态自我疗养
而大众是麻木的可以用娱乐愚弄他们
以下为“反思絮语”专题之洪磊个人内容，“反思絮语”当代艺术专题由上海喜玛拉雅美术馆及英盟当代艺术馆联合发起，相关原文未经我方授权禁止刊载。
《安徽 屯溪 黄山》| 摄影 | 2017年
1.当代艺术是否已经终结？
这个问题是一个伪问题。上世纪80年代丹托写《艺术的终结》，其实是将艺术史另起一行，仅此而已。
《半生缘》| 摄影 | 2017年
《半生缘》局部 | 摄影 | 2017年
2.资本在助推当代艺术的过程中扮演了什么角色？
资本，对艺术的推波助澜，我们应该适应，当艺术品自艺术家工作室离开以后，就是一件商品了，被操作是当代经济机制之流程，很显然的事情。
《戊戌变法》 | 摄影 | 2017年
3.当代艺术是否远离大众？
艺术不可能贴近大众。因为艺术的思考和表达，在于柔软的内心虚弱时候的病态的自我疗养，往往折射人类的处境。而大众是麻木的，可以用娱乐愚弄他们。
《正大光明之翠鸟》| 摄影 | 2009年
4.中国当代艺术与西方当代艺术有什么区别与联系？
目前中国艺术家在学习西方当代艺术，或者可以理解为学习当代样式的过程中。中国艺术没有当代表达，方式大都徘徊在现代艺术层面。若说差别，中国当代艺术的显学是绘画，尤其油画。西方则呈多样化，绘画并不是最重要的。
《正大光明之竹笛》| 摄影 | 2009年
5.策展人与评论家在艺术界如何定位？
目前中国没有批评家，只有策展人。如何定位？当然是策展人定位自己是艺术评论家了，听上去是句笑话，却是事实。
6.如何看待中国蓬勃兴起的私立美术馆？
美术馆是公共事业。但是中国的私人美术馆，与中国的富豪有着同样的思维，喜欢大排场，但没有社会责任感。
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关于艺术家
洪 磊
1960年出生于江苏省常州市，1987年毕业于南京艺术学院。1993年于中央美术学院学习版画，现生活工作于常州。
展览：
2012年《不是香水》洪磊作品展，上海美术馆，上海
2006年《第六届光州双年展》，光州 台北，台湾
2003年《洪磊的江南叙述》，前波画廊，纽约，美国
2003年《阿尔勒国际摄影节》，阿尔勒
2003年《中国怎么了？》，蓬皮杜艺术中心，巴黎
1999年《爱：中国当代摄影和录像》，立川国际艺术节，东京
公共收藏：
2009年，摄影《中国风景 苏州拙政园》，被中国美术馆收藏。
2008年，摄影《仿（宋）枇杷山禽图》，《仿（宋）出水芙蓉图》，《仿（宋）疏影暗香》 ，被美国当代艺术馆收藏。
2005年，摄影《仿赵孟俯鹊华秋色图》，上海美术馆收藏。
2004年，摄影《仿赵孟俯鹊华秋色图》，美国芝加哥 大学博物馆收藏。
2003年，刺绣作品《金瓶梅》，美国波斯顿美术馆收藏。
2003年，摄影《紫禁城的秋天》太和殿东回廊，西回廊，美国世界摄影中心收藏。
2001年，摄影《仿 宋 李安忠“秋菊鹌鹑图”》，法国文化部收藏。
关于“反思絮语”
时至今日，盛极一时的中国“当代艺术”运动已经进行了近四十年了，无论是作为一种艺术潮流或艺术运动，中国“当代艺术”都有可圈可点之处，然而遗憾的是关于这一影响中国艺坛四十年，必将载入艺术史的艺术潮流，除个别学者有一些各自片面的评介之外，由“当代艺术”主要参与者撰写的著作依然稀少。
为弥补这个遗憾，遂由上海喜玛拉雅美术馆和英盟当代艺术馆共同发起《反思絮语——关于中国当代艺术》这个出版项目，特别邀请评论家、艺术家来评述中国的“当代艺术”，冀为后人留下一份珍贵的史料，也让同时代人对此有所了解和思考。
我们所邀请的诸位先生都是中国“当代艺术”运动的重要参与者和见证人，恳请诸君秉笔直书或畅所欲言，为历史留据，为后人立言。
来源：
洪磊
特别声明：本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布，仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。
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