展览 | 一瞬千里：孙晓枫作品展

文 | 韩亮

孙晓枫为什么不停地画石头？这个问题困扰我许久。

石之于中国人似乎有一种特殊的魔力，尤其是太湖石，历代文人墨客对其都情有独钟。敬石、供石、赏石、写石、藏石等行为形成了独特的石文化，以石入画更是中国绘画特有的现象之一，以至于出现了专门研究石头画法的“石谱”。孙晓枫也爱石，于案头、于庭院各种玲珑绮丽的石头随处可见。除了爱石，各类文玩古物、花草宠物他都视如珍物，对天地万物胸怀容纳，对周边一切都悉心爱悯，而这在孙晓枫身上很容易被察觉到。如此一来，在中国特定的文化氛围中以一个现代文人的角度去观看这些仪态万千的石头，也不就难了！

然而，若是凑近了观看，则会有新的发现。画面中的这些奇石不仅在形态上变幻无穷，笔墨语言也不拘一式，有些通过线条错综复杂的走势强调石头的体量结构，有些通过墨色的浓淡关系表现石头的抽象变化，甚至有些画面并无明显的主体对象，似山非山，似石非石，若有水流，如在风曳。

这哪里是在画太湖石，他是在寻找心中的庭院呢！凝视这些“石头”，某一刻仿佛置身氤氲江南的园林、一刻又出现在潮汕老宅的墙角、下一刻却又跳跃至眼前的案头……思绪跟随笔墨游走，一瞬千里，就像孙晓枫多重并置的身份和不囿一隅的性格，你永远都不知道在场的他，是哪个他。

孙晓枫，1972年生于广东澄海。2006-2008年任广东美术馆拓展部副主任、策展人，2011-2015年为汕上空间合伙人及艺术总监，现为广东美术馆学术委员会委员。

曾策划“渗·移景和幻想”（与杨天娜、王嘉联合策展）、“广州站”（与皮道坚、王璜生、杨小彦、陈侗联合策展）、“图墨”、“变相——水墨的维度”、“后岭南与珠三角”、“之间·中国新水墨作品展（墨西哥）”等多个大型艺术展览。曾参加“第二届广州三年展——别样：一个特殊的现代化实验空间”、“第五届光州双年展——一尘一滴”等。