《青山泉韵图》是蒋伟对山水画高度认识后的力作，也是他领悟山水画最好的诠释，这样层次分明的画面是多数人喜爱的，也还是多数人梦中的山水景色。李可染老人谈到山水画时曾说：“中国画不讲风景，而讲山水，在我们的概念中，山水就是祖国，山水、河山、江山、山河都是祖国，江山如此多娇是歌颂的祖国，山水就是艺术家对祖国的一种歌颂”。

诗意山水 画家蒋伟原创山水画构图《青山泉韵图》

李可染在讲课中还说：“李白赠孟浩然诗‘故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州，孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。’全诗没有一句描写他们相别的情景，全是描写风景，但是把惜别的惆怅、深厚的友情写得很强烈，好像送别故友的心情随着江水流过去一样”。这就是说，中国画的独特之处，在于发现其中的美，而这种美可以用手中的笔表现出来，不用去交代的清楚，画面要有藏有隐的境地，因此也可以这样理解，绘画艺术也是人心智的高度体现。也由此感觉到蒋伟在《青山泉韵图》中，以青山遮面，泉韵是那梦中的画面，给你以开阔性的发现其中之美。

绘画的确是修炼心智，培养高尚的人格。它能陶冶人美好情操，让人们用一颗具有灵感的心去发现美、表达美。然而，现在的绘画教育却极其失败，应试教育像枷锁一样牢牢地套在教育者的身上。学校一味地强调学习知识，只为应试，不为其他。只要英语考试过关，搞个学位、镀镀金，就能成为好画家。这种现象坑害了一大批没有创造力的人，更扼杀了一大批有创新能力，有个性的学子。画家需要研究理论，但是如果死读书、读死书，那就恐怕理论也做不好、画也画不好了。个中流弊，蒋伟深有体会，这就使得他的艺术探索更有了文化探险的意味。

通过蒋伟的《青山泉韵图》中，我们感悟到蒋伟在艺术探索的道路上，坚持文化精神的维度，以理性的思维，正视当下绘画创作的悖逆与困惑，不断地增强绘画的艺术境界、文化修养和人文品格，努力使自己的创作不走入歧途，以艺术性与文化性的统一去实现中国文化核心的价值和意义。蒋伟始终认为，中华民族博大精深的文化背景，始终是中国画生存、发展和壮大的肥沃土地!