叶烂，1955年生于江苏灌云。中国美术家协会会员，国家一级美术师。现为江苏省国画院专职画家，院艺术委员会委员。

中央电视台、江苏电视台均作专题报道。作品展览于南京、北京、中国台湾、中国香港和美国、德国、日本等地区、国家，并被海内外多家美术馆、博物馆及藏家收藏。

《以桃下酒》 68cm x 68cm 2014年

听鸟说甚，问花笑谁

文/周京新

叶烂，为人厚实，性情率真。他长期笃守六朝金陵而深受古都文风熏陶。明清之际，金陵花鸟画日益昌盛，陈淳、扬州八怪诸家，崇尚写意，阔笔放纵，个性凸显，独创风格，后来者为之仰慕。叶烂也不例外，深受影响，往往寄情丹青，通过笔墨表达“听鸟说甚，问花笑谁”的感怀。

《荷叶似云香不断》 144cm x 367cm 2007年

当下的花鸟画别开生面，多元发展，一些有追求的画家在继承传统的基础上，融合外来绘画元素，试图突破传统花鸟画既定的语言模式和局限，叶烂是其中的佼佼者。

《动人春色不需多》 68cm x 68cm 2008年

叶烂的花鸟画具有灵动的写性。他往往以长线挥写花鸟形态，线性松放，笔走龙蛇，呈现出一股自由流畅的书写意气。中国画的写意品格离不开这样的笔墨写性，因为一笔一划地书写，才构成了中国画必有的生动气韵。拼拼凑凑、磨磨蹭蹭做出来的东西，一定与写意真性无关。叶烂的花鸟画具有且拙且雅的造型趣

《以春待客》 68cm x 68cm 2010年

味，他笔下的花、藤、石、鸟形态各异，变化丰富，却都被一种独有的稚拙中蕴含着的优雅的气息贯穿着。这是绘画艺术表现语言中不可缺少的造型精神，也是中国画写意语言的核心构架，有了它，意境、思想、主义等精神层面的东西才有落脚之处。

《秋菊延年》 68cm x 68cm 2007年

叶烂的花鸟画具有出彩却不抢戏的色感。他的写意语言是以笔墨为主，但从不放过“随类赋彩”的机会，有时候用色还相当火辣。但叶烂的色彩与笔墨是交融一体的，即使是大红大绿也是写出来的，与造型是圆融的，这就使得画中的色与墨、线与面、虚与实诸多语言因素体现出了一种彼此依托、相得益彰的有序有效的表现格局。

《荷之梦》 136cm x 68cm 2011年

总之，叶烂的写意花鸟画已然形成了自己鲜明而独特的艺术面貌，一眼就能认得出，这是很不容易做到的。同时也预示着叶菩题的艺术创作道路还有后劲，还有好戏在后面，为此我尤为期待。

江苏省国画院院长周京新

《荷香十里》 98cm x 198cm 2009年

《荷之梦》 198cm x 98cm 2009年

《千红万紫斗芳春》 97cm x 198cm 2011年

《月光曲》 68cm x 136cm 2007年

《春之歌》 198cm x 98cm 2011年

《冬之韵》 198cm x 98cm 2011年

《醉秋》

宋人诗意图

洁白

菊花

雪夜

新年大吉