尹朝阳的绘画开启了七十年代出生一代人青春感伤的抒情主题，并真正开始塑造这一代人自己的自我形象和情感特征。作为“青春残酷绘画”的一个代表人物，他的绘画在中国九十年代末期的写实主义绘画中具有重要的位置。 　　尹朝阳的绘画把青春的表达置于一种人性反省的重要位置，并且对于时代性的青春境遇进行了感性化的一般概括。这种境遇通过一种戏剧性的视觉和叙事的张力，表达了这一代人在后意识形态时期所处的人性困境和自我矛盾性。 　　2004年1月10日，尹朝阳又推出了他的第二个个人展览“乌托邦”，这个于2002年到2004年创作的作品系列表达作为1970年前后生一代人对于毛泽东以及乌托邦文化的重新观看。尹朝阳的“乌托邦”系列体现出对于他原来青春感伤的偏离，画面所表达的情感开始成人化，并开始进行历史的回看和对于社会性体验更深层的揭示。 　　尹朝阳的作品是对一代人青春感伤情感的现代性根源的追寻，也是对乌托邦时代的反省。在这批新绘画作品中，尹朝阳对绘画性做出了很多新的探索，尤其是在空间、光线和心理场域的塑造方面，视觉语言比以前更为成熟。在新作品中，尹朝阳在色调方面进行了富于变化的多层次的色彩实验，用于表现对不同空间和时间的特定情绪。 　　对于毛泽东的视觉想象，以及对毛之后的广场的心理症候的表达，表明七十年代一代人青春感伤和自我寓言的表象的美学逃往，开始回到内在的青春现代性根源的自我救赎。毛泽东是一个现代性样板，尹朝阳试图对于毛泽东进行一种政治想象，为了返回他的肖像和他的事件发生地，实际上必须从毛的意识形态表象开始，在关于他的现代性肖像和政治空间层面做一些什么。这表明青春感伤绘画实际上回到了一个意识形态表象层面进行反省。