《申伟光谈话录》—— 书法漫谈（下）

艺术本来是很难言说的，有时候就得我来写，你们来看，你心里去体会。现在我们用文字语言来谈它，不过是一个“指月”的作用。当然这也会有它的好处。

放下 99cm×38cm 2019

不贡高我慢 145cm×74cm 2019

同样是楷书，颜真卿的字和柳公权的字味道就不太一样。所以一个人的境界、学问、品格，自然都会显现在他的书法里边。对于一个书法家来讲，他不同时期的创作风格也会有变化，如果一个人从青年到中年再到晚年，一直都在提高，那么他的书法相应地也会写得越来越好。如果一个人到晚年心性堕落了，晚节不保，他的艺术必然也会往下滑。所以说艺术风格是自然形成的，不是求来的，你的境界和人格到什么高度了，你行到哪个份儿上了，你的艺术自然会呈现出那种境界和风格，这需要顺其自然，不是求来的。只要你有求，就累了，烦恼就上来了，所以不要给自己制造太多的烦恼。柳公权的字，感觉慈心大，写得就比较清秀、俊雅；颜真卿的字就感觉悲心重，所以他的字比较庄重，有力量，顶天立地的。各有各的长处，不同的风格是不能互相代替的。

舍掉邪知邪见 82cm×69cm 2019

欣赏艺术，最关键的一点就是要体会到它所显现的精神。然后，我们才看它里边具体的方法，这就是赏了。最好不要太多地往细节上走，你只要知道那种感觉以后，你就去写、去练，在写的当中慢慢你自己就会有感觉，慢慢你就把你那种感觉写出来了。你看有些字的用笔，写得非常有力量、有内涵，让人感觉到一种庄重感和静穆感，甚至还有一种永恒感；而有些字写得非常灵巧，让你感觉非常优美，很轻松，不执着，但又不是简单的轻松，它里边蕴含很多的东西；还有些字，写得很稚气、很童真、很率直，但里边有很多值得玩味的东西。

无邪知邪见 140cm×69 cm 2019

但是，这些东西并不是说你求得的，不是说我要追求什么样的风格。你要去不断地写，在慢慢不断提高自己的过程中，你自然就会写出自己的味道，写出来的风格也会有变化。同时，你欣赏艺术的体验也会发生变化，比如说，你开始可能对某位书法家的书法不是很喜欢，等过了五年、十年，你提高了以后，你突然再看，你会觉得那个东西非常好！这就是说你境界有多高，你就会对应跟你相同境界的艺术品。如果你境界很低，给你一个很高的艺术品，你也不会觉得好，你欣赏不了，换句话来说，你没那个眼福，因为你境界太低，好东西你也看不出好来。

不胡思乱想 69cm×29cm 2019

汉简就写得很好！我一直就很喜欢汉简，汉简里的字非常有味道，它很直接、很自然、很率真，你要会欣赏的话，这些东西慢慢都会融入你的心灵当中。像石刻的碑文，又是另一种感觉了，它更多的是一种永恒感和凝固感，加上字本身的结构，它带有一种金石的味道。如果是铸在那种铜鼎上的字，那又是一种感觉，它会非常有历史感，有那种内在的力量。而这种墨迹的字帖，它是直接写在宣纸上的，所以它会显得更真实，带有一种文人气息。楷书有楷书的感觉，就像正人君子一样，比较严肃；隶书，既像君子，同时还比较优雅，里边还有很多变化；行书，就感觉比较得意了；草书，感觉就是得意到最后了，再得意就要出格了！所以这就是不同的境界、不同的心情，自然写出不同的字，这个大家多去体会体会。

不胡思乱想 69cm×44cm 2019

具体书法里边的细节要是讲起来那就太多太多的讲究了，中国古人在书法创作中，总结了许多宝贵的经验，像各种用笔，比如藏锋、中锋等等。而我们画家写的字，它还有很多绘画形象的感受在里边，都不一样的。比如这一捺下来，“啪”！出来了！那个心情不一样。有时候写一道下来，很宽，然后一点点提起来，像个脚跷起来一样，往上一提，你看那个得意劲儿！另外，还有很多用笔是拧上去的，为什么要拧上去？这里面就蕴含着一种力，一种来回藏着的力，这些你们应该在写的过程中慢慢去体会。线条里边也都有很多讲究，比如说你写一道下来，干干巴巴的，用力都很均匀，里边什么味道也没有，死死板板，写得跟工笔字一样，你自己看了也觉得不舒服，为什么？这里边有个内在的讲究，你看有些古人画的那个线条，有的像蚕吐丝，缠缠绵绵，里边有个内力老拉不断，你去写写那种感觉，写一小时下来，你还烦躁吗？你这个暴躁脾气都暴躁不起来了。还有的笔画就像屋漏痕一样，它很自然地流下来，这里边都很有内涵，它不是一个简单的笔画。另外，你看过去古人写的这个篆书，都有象形意义在里边，很多篆书本身那个形象就很有味道，你多去欣赏，多去体会那种感觉，看到底该怎么去写。

不迷惑颠倒 99cm×33cm 2019

过去的书法大家，大部分都是诗人、画家，都很有学问，有些是纯书法家，有些又是画家又是大书法家。我走的这条路应该也是画家的路子，你看我的书法，你也会感觉到很多象形的意味，这就是形象思维，我把它发展了，让它更加夸张，让这个意象和象形更加强烈了。我给大家做个简单的介绍，不是说我写得多么好，就是告诉大家一个方向，我们可以一起来学习、研究，一起来发展这个艺术。你看我的书法，正、草、隶、篆各种风格里边全有，这几个东西你们以后也需要通达，要不断练习，最后还要练草书。如果你光楷书写得好，写其他字味道出不来，你的书法感觉就窄了。作为一个画家，最大的好处在哪？书法练得好可以补你的画，画画得好可以补你的书法，刚才我讲了，我的书法里边就有很多画家的笔道，要是纯书法家，他就缺这个，所以各种东西学得越多、越通达的人，他书法里边就会浓缩越多的精华。

不愁眉苦脸 84cm×69cm 2019

搞艺术，如果你想有所成就，你必须在里边下很大很大的功夫，而且还要加上你的天分，你过去写过很多世的书法，搞过很多世的艺术，你今世才有天赋。比如有些人，他一拿起毛笔，一看那个墨，一铺那个宣纸，那个亲切感简直就没法说！像这种感受强烈的人，他肯定过去多生多世都在干这件事情，所以他这一世一拿这个东西就亲切，才华也高，一写就写得很好。如果说一个人十世以来，没摸过毛笔，没当过文人，就是拿铁镐天天干粗活的人，他一拿起毛笔，跟拿个棍一样，你说让他铺宣纸，他铺不成，一铺就破，为什么？他使劲啊，纸还没展开，就破了！当然我说得有点夸张，目的就是告诉你们，一个人的天赋跟他过去生生世世都有关系，精神是延续的。即使你们可能过去世搞艺术不多，现在有这个缘了，这是很好的事，你慢慢练，对你的心灵、你的境界，只有好处，没坏处。

春暖花开 144×76cm 2019

樱花 140×69cm 2019

希望大家在艺术实践上多下点功夫，练习多了你肯定体会就多，写的时候感觉肯定就不一样。我也是临了很多帖，练习了各种笔道，虽然不说下过多大的功夫，但也是下过一定功夫的。你想把线条画得很优美，那你就得练，熟能生巧，到一定程度自然就出来了。干一件事你就要吃透它，你得能吃苦，在吃苦的过程中才能消业障，才能体会到很多东西，你非得行到那个份儿上，才能获得真实的感受和体悟，你才会明白其中的奥妙。既然大家都买来字帖开始练了，我会不断地讲一讲，也会写给大家看一看，希望你们好好去做这件事情。

2012年12月9日（录）

申伟光谈话录

作者 | 申伟光

出版| 中国当代艺术出版社

书号 | ISBN 978-988-61327-1-5

装帧 | 精装16开520页

申伟光先生

中国当代著名艺术家，水墨画家，书法家，居士，法名法照、悟光。

1959年生于河北邯郸市。1981年毕业于华北理工大学艺术学院。1988年结业于南京艺术学院。1991年笃信佛教，修学佛法。1994年入住北京圆明园画家村。1997年定居北京上苑艺术家村。2007年，课徒授艺。2009年，受三皈五戒。2015年，受菩萨戒。

作品曾参加第六届全国美展、第八届全国美展、广州首届九十年代艺术双年展、首届中国艺术三年展、上苑艺术家工作室开放展、今日美术大展、“文脉当代中国版本”大型综合艺术展、超验艺术展、2008奥林匹克美术大会等艺术大展，并于北京今日美术馆、南京艺术学院美术馆等地多次举办大型个人画展，其艺术成就在中国当代艺术中独树一帜。

已出版油画作品集《申伟光作品》《申伟光艺术20年》《超验艺术》《申伟光超验绘画》。出版水墨作品集《申伟光水墨》。出版书法作品集《申伟光书法作品集》。出版写生作品集《申伟光写生作品集》。出版艺术研究文献《申伟光超验艺术评论集》《纠结与超脱——申伟光油画作品评论集》《净行——一艺术家群落修学与生活纪实》。个人著述有《申伟光谈话录》《申伟光的话与画》《申伟光谈艺录》《申伟光谈艺录（二）》。