2020年9月26日下午3点，“燕燕的后花园--燕燕个展”于杭州拉姆美术馆开幕。

此次展览共展出燕燕一年来创作的60余幅纸本作品，她的创作灵感来源于生活，更来源于在各种不经意间对事物的发现，以艺术家的态度唤起大家对现实和现世问题的思考。

在开幕仪式上策展人杨大伟先生说：后花园-----匿隐不乏神秘的代名词。后花园，作为人联结人造自然的维度空间，兼具双重符码：开放性与幽秘性，但我看到更多的是幽秘，或者说是宁静又空寂的矛盾。不过，透过燕燕的作品似乎看到她在搜寻这个时代发生变异的某些端点，用来观察文化物种在时间中的不断演化。

艺术家燕燕讲解了自己作品。她表示，“后花园“是自己建立在现实基础的幻像，也是现实中的生活。每幅作品都是自己生活中不可缺少的精神缓冲带，对于自己的创作而言后花园也是精神上的伊甸园。

据悉，展览将持续到10月25日。

众家说燕燕

子仁

至此，我的结论是，施燕燕用她看似与现实疏离的画面、看似与其学历传承相悖的慵懒用笔、看似有意无意的瞬时取材、看似一个个普通寻常的图像、看似永远挥之不去的阴郁沉闷的调子⋯⋯这一切，就像博尔赫斯擅长运用的张力原则那样，无不映射出曲折但实在的态度，映射出含蓄但决不随流俗的力量，也映射出内心永存的光明和对自由的向往。

徐岚

读燕燕的画，有如在寒冬的夜，在后花园，一个人，晒着冷冷的月。

虽然，也能看到浅流的水，黑猫，拖着长长的影，静谧，以及艳遇的野合……敏感，像北方的河边的白鹭，稍听见人的声响，就高高飞起，远远看着他们偷偷摸摸，盈盈苟且，并大声嘲笑他们的伟大。……呱呱！

注：2013年9月1日，中秋，阿细说：今晚的月光，很晒！（阿细是我的好朋友）

湖州老费

燕燕没有选择传统或者古典式的表达，或许她觉得那样不够真实，在她的作品中可见完全是一个现代人的真切感受。这种情绪在她的人物系列里尤显强烈。女人体、人像写生，我们可以看到一个生活在当下的女性对自身的幽微体察以及对周遭人事的细腻审视。而这种人生体验，比徒有虚表的假传统假古典不知高明几何。乱世荼毒，政治，文化，全般沒落，宗教，道德，一概颓废，燕燕的绘画，源于这种没落和颓废的真实，这种真实，构成了一种别样的清洁妙严。

梁智龙

如她所说，作为一个社会边缘的身份，她不停地在挣扎中逃避，消解自己的每个困局。她非常喜欢葡萄牙诗人佩索阿的诗歌，因为那里面有如她一致的精神气质和情感体验。而佩索阿诗歌里面自由的思想驰骋，以及对世人悲悯的洞察和对人生刻骨的感伤也让我对这个葡萄牙诗人充满敬意。而在燕燕的作品里面，我也同样深刻的感知到了这些鲜活的东西。

伯镛

看到世界上所有的镜子，但没有一面能反映出我                                                     

  ——《阿莱夫》

我们曾一起讨论过对空间的解读，消失（Disappearance）是否能作为生成新空间的方式之一，空间是否被动存在，以及无限的空间累加。在谈及这些问题的时候，我们所预设的不是一种普世的、便于言说和总结的符号体系，而是一种非客观的，超验的（transcendentalism），甚至是未诞生的概念。她笔下的墙体、长廊（棋盘）、拱门、床榻、荒寒的山、无名的人（灵）、肃静的碑，全都是柏格森（Henri Bergson）式的“时间模型”，而并非简单的空间替身。

部分作品欣赏: