魏晋南北朝，上清派风行，游仙诗风靡，一度峻绝。这段过往悬空于历史中，成为了孤证。它的一面是孤证不证的理据派，索隐了前因却发现材料凌乱，梳理了衍流却陷于后续不足，无奈而将之折中为玄学；它的另一面是孤证不孤的灵性派，始终对于“仙缘”没有死心，诉诸予炼金、声乐、巫禳……各种千奇百怪的“术”，企图以“术”来解构那段过往，这其中自然含括了美术。 但凡看过顾恺之、张僧繇、陆探微摹本的，图片的，印刷品的……都特别理解那些对“仙缘”没死心的灵性派了。因为在他们的画面里，赖以时间轴为美术研究的脉络、源流、风格……都被瓦解掉了，你无法去反驳那些人、神、仙草、异兽共存的不合理性，只能去反向推理这些画家们的世界观，或者什么也推理不到。但至少有一些观念可以达成共识，譬如张僧繇似乎可以活在任何时代，包括当代。他没有被时间束缚过。 很多敏锐的艺术家都察觉到了，所以慢慢在摆脱随“主义”而流。而女性艺术家的敏锐度更细腻，更质感，更发散，能洞悉不一样的客观世界与表达不同步的主观视角。 “雁云深处”的文本是一个想象的、虚拟的地址，寄托于雁、云的意象，徘徊于草木之间，无疑的灵性派。把见到的草画成仙草，想到的境画成梦境，梦到的光怪陆离画成光怪陆离……此刻悬空，不问人间。