昨天（1月15日）早上朋友来电话说中国美术馆主办“吴冠中２００５年书画艺术新作展”，展出了吴冠中２００５年新创作的一些水墨画作品，另外还有不少件书法作品，约我去看。我首先的反应是吃惊，其次还是吃惊，后来是大吃一惊，并且后悔时间没安排好，因为13号下午我刚去过美术馆，当时没听到任何有关有吴冠中作品展览的消息，15号上午如邀参加朋友们在荣宝斋举办的书画展，去不了美术馆了。一定要抽时间去看看，我想象不出，最先提出“笔墨等于零”，并鼓吹“书法是最暮气的艺术”还不会用毛笔在自己的水墨画落款的吴大师，会写出什么样的书法作品来。没看到作品，我不好发言，但突然想到曾经读过的《评吴冠中关于“书法是最暮气的艺术”》的文章，幸好在网上搜索到原文，贴上来朋友们一读。 　　头疼！吴冠中的话，我不懂。不过“什么是书法”，吴冠中也未必懂（未必敢说什么是。。。。），所以，我不想不跟他讨论。这些抽象的大理论，我想只有从事几十年书法的人，才有资格说话。至于绘画，老吴说的，真不懂，无言以对。 　　1992年，余秋雨眼泪巴巴地为书法事业烧纸，作《笔墨祭》，似乎书法已经咽气了，然而书法终于又活了十多年，还是兴高采烈地活了十多年。其后的事情，便是余的散文集被考据家发现了100多处时间错误，这对一个文化史学者，是灰色的。现在吴冠中又说“书法是最暮气的艺术”。而对于书法，吴冠中似乎不无隔膜。我有时侯想，他们为什么会这样想？这大概是想当然的结果。中国书法，承载着中国文化的深层意义，大约在中国文化的阐释价值被挖尽以前，书法不会咽气。而中国文化的生命力，似乎永远不会耗竭，这使余秋雨和吴冠中的断言，成为一个大言不惭的笑话。 　　亚里士多德曾经断言：“女人的牙齿比男人少。”其实他不必犯这样的错误，只要让亚里士多德夫人把嘴巴张开，数一下就可以避免这样的错误。而对于书法，象余秋雨、吴冠中，最好等书法完全咽气以后，再作盖棺定论比较可靠。 　　工业和后工业社会和一切真正精神的艺术相矛盾，第一个被抛在边缘的是诗歌，不仅仅书法为然，其实绘画，在整个工业和后工业社会中，一样被叮当作响的镍币逼到墙角，这一点吴冠中不感到悲观吗？在工业和后工业社会中，一切人文的东西都在挣扎。当然，矛盾的解决，可能长期共存、此消彼长或者一方压倒另一方。 　　在这个社会中，下一个伤亡者，也许就是绘画。对于画家来说，最要紧的也许是自身如何生存，现在不管自家后院的火苗，却到书法的领地指点江山，是鞋匠较菜农种菜。 　　至于徐冰等人的考虑，不能不说是一种深层考虑的努力，但是，工作是努力了，结论却未必会真实。许多事，要等全程结束，才好说话。给书法作墓志铭，还是等书法咽气后，综合考虑书法的整个过程，才好说话。最后那“呜呼哀哉，伏惟尚飨”八字，也好庄严地写下。 　　明眼人应该看出，我前面帖子要说的，就是吴冠中等人的忧虑是杞人忧天。后面既然有人说艺术“生生不息”，正好证明我的观点。

作者：夏锄