艺术与现实的碰撞

——解读《唤·觉》 当代艺术家联展

此次参展的三位青年艺术家从各自的视角以自己对艺术的理解陈述了对社会的认知，这种自我个性的独白和陈述，为我们展开对现实问题的思考开启了思路。三位年青的画家满怀激情地将作品展示于众，目的似乎很单纯、很明确，那就是通过自己思维制作的语言诠释当代社会人们普遍存在的困惑、压抑、紧张、焦灼和不安的状况，利用艺术的表现张力放大对现实局部的深入描写，放大困扰人们精神疾病的症状，以此唤醒和警示社会中只贪图享乐而不顾及道德责任、生活中沉湎于无止境追求欲望的人们，提示他们理性地对待生活，自觉地支配自己的行为，从而健康地生存。三位艺术家所营造的艺术效果是显而易见的，在他们的作品中不难看出他们提取的社会元素和切入点有所不同，但他们所表达的共同愿望都是想通过艺术的表现能力转变人们的生活态度，激活人类生命中的本质元素，让人们在精神上有所醒悟。此联展体现了年青画家们特有的思维见解和创新立意的勇气和热情，淋漓尽致地反映了他们对时下社会的深入思考和自我认知，作品涵盖着三位艺术家浓烈的情绪和个性，相信每个观赏者都会受此渲染而有所感悟。

火鉴的作品中有一种能将人类灵魂宿命的魔力，作品散发的气息让人意感到人类的灵魂仿佛游荡于理性和感性之间呈现出的不安状态，这种不安来自可怕欲望驱使的不耻行为，来自人们心底深处痛苦、烦恼的搏斗和挣扎。火鉴的作品容易被人们的理解，因为作品承载的现实元素让每位观赏者能够感觉到一股直抵心底、触及心灵的冲击，这种力量让人无法抗拒，更无法躲避。作品可以理解为对心灵精神领域的探访，表明画家的语境中隐含着对现实人生的深刻思考、对社会现状的精神投诉。火鉴的作品如同一张张清晰的灵魂底片将人们在物质面前的作态展示无遗。《欲—浴》系列作品生动刻画了当今社会受物质条件不断刺激，人们的欲望空前膨胀而变得贪婪无度，相反精神上却呈现出空虚无力的病态症状，这种精神上的失重感导致人们时常会感觉自己轻飘飘的无所适从，因此，情绪上会产生时而困惑、时而焦灼、时而兴奋、时而惶恐的感觉，在物欲和精神虚无的困扰下人性的本质已经扭曲变形，蠢蠢欲动的举止，痴迷、焦渴的神态，肆意妄为的眼神、荒淫无度的行为……总之，从火鉴的作品语言中的我们似乎看到了一面内心独白的镜子，这面镜子深刻揭示了时下社会人们内心极其不安分的精神状态，揭示了商品社会中人们精神领域文化缺失的尴尬境遇。

火鉴作品语言的突出特点是对图像进行曲解和变形所生成的艺术效果，这种效果与作品的内容构成了精准的表达内涵。在画家眼中时下充满矛盾的社会就是一个变异的不规则的形体，在这个形体中人类自然会受到不同程度的挤压和碰撞，由此也会变得扭曲和丑陋。正是这种深入细致的刻画，他的作品让观赏者无意之间体味到渗入到心底的情绪与之潜在的意识所产生的共鸣效应，这种浓缩了的精神和情绪的裂变正是我们这个时代滋生出的精神症状，欲望的不断膨胀一次次挑战道德品质的防线，理念、信仰在物欲的冲击、挤压下变得面目全非，似乎像作品中一张张狰狞变形的面孔，即满含热望又隐含焦虑不安，兴奋和抑郁错综复杂极其矛盾的心情正是当代人在生命前行中的宿命元素。火鉴通过自己对时代生活现状的参悟和理解用艺术语言诠释了人们内心的挣扎和饱经折磨时痛苦、无奈的状态，作品同时暗喻心底的痛苦最终需要释放，心灵的呐喊和挣扎都无济于事，只有觉醒摆脱现实的困扰，用思想解放自己才是释放压力的唯一途径。解读火鉴的作品，无疑为我们对现实进行客观深入的思考开启了思路。

周磊的作品让我绷紧的神经松弛了许多，他的作品近乎是一组美女荟萃而成的头像组合，头像画面很像我们通常看到的广告宣传画，所不同的是画面中没有广而告之的产品。仔细观察这些栩栩如生的面部特写，你会从中捕捉到她们内心世界的变化，她们微启的双唇间似乎在发出一种声音，这是来自心灵的呼喊，是心灵对美好愿望渴求时产生颤动的声音。仔细倾听这种声音，你会从中感悟到她们情感所折射出的喜、乐、哀、怨。画家借此形式将人们的注意力锁定在女性人物表层的神态中，力图让人们在女性优美的神态中寻找到激发生活激情的元素，从而唤醒人们对女性问题的思考，以此让更多的人重视女性的存在，重视女性对生活的态度、重视女性对社会做出的反应、重视女性在现实语境中的话语权，从而更加关注她们的社会地位，尊重她们参与社会活动的能力和权益。作为一名男性画家能够多角度观察女性,并通过一种特殊的形式转达自己的理解和用意，这是一种健全、崇高的社会责任的践行举止。周磊作为社会整体的一员，完成了用艺术影响受众的目的，至于能否达成自己的意愿我想仍需观众对艺术内涵的理解和认同，不过，我从作品中女性丰富、传神的表情中已然受到的启示，并由此引发了极其深刻的思考，这似乎已经证明艺术作品的效果是明显的，艺术作品的表述作用是毋庸置疑的。

以往观看作品展时,只有女性画家能够从自身角度披露女性问题，呼吁社会更多的关注她们,当然这样做的效果并不理想，因为这种被称作“自恋”和自作多情式的表述容易遭遇对立观念的排斥。而艺术家周磊的作品似乎摒弃了这一传统遗留下来的观念，他在挖掘和宣传女性美的同时，又将目光投射在反映女性内心世界的深层领域，在这组极其丰富的写真集中，我感觉画家所制造的动人画面其实质并非单纯地让人们观赏女性靓丽妩媚的姣容，而是试图集中精力将她们在现实生活中流露出的情绪波动通过语言加工展示于众，让社会客观了解女性、善待女性。周磊的作品用简练的语言勾画出了一个让人深入思考的语境，“简单”是作品的魅力和功效之所在。

仔细观赏周磊的这组作品，无论是技法还是光影特效上都直逼摄影艺术的效果。绘画技法的运用、色彩的构成所产生出的滤镜效果恰到好处地将女性时代美的特征有效放大，光与影效果在绘画中的体现让画面的写实趋于逼真。我认为这组作品最大的亮点就是生动，画面中所呈现的效果犹如抓拍停留在瞬间那一刻最生动、最自然的表情，无论是喜、是忧、是悲、是愁，都如瞬息在脸上划过，没有半点停留而产生的呆滞。

龚栖的作品颇具玩世主义风格，作品中有明显的反叛倾向和较为完整的批评内涵，独具个性的思维意识和与众不同的艺术见解让我感觉作品中隐含着一种正在孕育之中的思想表述。他的作品着眼表现对当代艺术现象的思考和批判，这种思考普遍反映了时下艺术家群体面临艺术问题而产生的困惑、迷离和彷徨的实际状态，并代表了艺术领域中很多人想要表述的问题观念，似乎正是包含着这种针对性，他的作品仿佛更有实际意义和存在的价值。龚栖艺术作品的耐人寻味之处是为我们打开了对当代前卫明星艺术家直面思考的一种话题语境和场景，这种氛围场景的主题突出醒目，表现形式别开生面，很有大家风范之手笔，客观地说，作品带给我们的视觉冲击是强烈和震撼的。

此次在3+3艺术空间举办的当代艺术作品联展中，三种不同风格的艺术作品客观反映了时下前卫艺术独具个性魅力的特征，这种自我意识和能力的超越表现是时下当代艺术观念的真实写照。三位艺术家作品中所蕴藏的时代性内涵，不仅让我们感悟到了当代艺术带给生活的美好意义，同时也为我们理解和认知现实问题提供了所需的思维，和想象的空间，毋庸置疑，三位艺术家的精彩作品给我们带来了超越物质能力的文化补给。

                                                                            2008年7月19日