“包容”与“渐进”                        

                                     ——浅议陈十田其人其艺

                                                        文/刘洪郡

        画中国画欲搞个明白非忠实于心性不可。中国画的笔墨讲求包容、含蓄；讲求笔笔分明、笔笔生发；讲求水晕墨章“运墨而五色俱”和“墨不妄施”的佳境；更讲求笔墨本身的造型规律以及无限的美学空间。当代杰出青年山水画家陈十田长久沉潜于中国笔墨之道不断探索、实验、矛盾碰撞，法度推敲，徜徉自然，以心体物，以物观我，反复砥砺，层层递升，遂底蕴朴厚，情怀开阔，神清气爽，阴阳再次互换之时获得了精神的永恒。

        陈十田一直恪守着中国画笔墨的“写意精神”，他步履踏遍名山大川，衔云涉水，“与天地精神相往来”，细细辩证着“大道”中所阐述的“大白若辱”“大制无割”“大象无形”“大而不肖”的艺术原则。《庄子》中亦有“不形而神”（“大象”不可被“形“拘）以及“不形之形”（浑沦朴素的“元气”不能被割裂）的“似不肖”的论点，衍生为艺术即是“似与不似之间”。十田与先哲圣贤心有灵犀，他以书法意趣，篆刻格局直入山境水情间，且一直“见素抱朴”兼“计白当黑”之式。虽攀援过程永无止境，而十田稳稳把握了中国艺术精神的“道根”，文脉清晰，自然笔端流露乃为“正大气象”。

        以理论之，先贤已备精论，如：洪谷子的“搜妙创真”以及在谢赫“六法”基础上提出的“气、韵、思、景、笔、墨”之“六要”论。观十田山水，在舒畅展现景物性格的同时也看到了他“瘦骨清象”般的出尘气格，端倪出了生活赐予他的“坚韧”与“骨气”。他实实在在把“自己”画了进去，这已非常了不起。所以，若论“六要”，十田在“气韵”“笔性”及“思想”方面上升了境界，他深入开拓着“外师造化”的优良传统，“尽广大，致精微”，面对真山真水的细微体验并加工成为心象的过程中亦不失自然气候、季节、地域差异之微妙。品他的华山写生、雁荡山写生、青城山写生等系列创作，十田的优点确是：包容与变幻。还有一点值得肯定：陈十田无论画何处山水，作品风格非常统一，就如傅抱石先生无论写生到何地，他的“抱石皴”均可发挥自如，最见“自家本色”。这并不是技法的重复，而是自觉把技术演变成了一种文化秩序、艺术语境。画画儿最后是画思想，生发文化要义，十田二十几年的基础锤炼，不急不躁，不专摹崇拜某一家，亦不陷入“我执”的局面。他一如既往，饶有兴致地揣摩传统，精心地抽取古人的“妙法真谛”并努力植入画面“化为我用”，他意识到：面对先贤的艺术成就，我们如能在其基础或在某一“层面”，哪怕再向前推动了一点，就已难能可贵。当然，这一“点”何其难也，黄宾虹做到了，齐白石也做到了，潘天寿、陆俨少把传统的特长努力发挥了。而在当代，传统的人文语境去而不返，文人阶层不复存在，快餐文化生产的乃是信息碎片的集合体，传统脉络抛之甚远。

        陈十田对待传统文化情真意切，画面散发纯净质朴的气质，看出了他坚持的艺术主张是：“体物缘情，澄怀观道”。他以“传统精神”先入为主，以真山真水为信息载体，并从书法美学上汲取营养、发掘契机。他于传统继承上刻苦体悟，他于时代需求上食古而化、勇于出新。

       我以为人生享受的是“发现自我、坚持自我、超越自我”的修行过程，为着一份永恒的荣耀与美好。就如画画儿：刻意而陷入“摹古”无出路，凌空“创新”亦无意义。中国艺术的中庸之道十分高明，讲求“精神层次的驾驭能力，技法实体的演变与操作能力”，缺一不可。最忌讳的就是“艺术图式”的僵化单一，功底不牢而致浅薄欺世，即无“难度”可言。我们追求的“永恒”就是一个“永久生发‘活力基因’”的“精神场”，“变幻的质量”一直是主题。这需要画家综合修养的博大与精深，并最后“贯通”。面对当今学人，这仍是介于一种使命与理想之间。而最切实际的行为是在有了充足储备的前提下，个体生命体验顺利地浸入，心性花朵得到尽情地舒展。陈十田用功砥砺，他把自己的心性顺利而自由地移进了他的“十亩方田”，精耕细培，也便自自然然收获着一个个鲜活的果实与欢乐，这都属于他自己。如此这般，我们有了新的体悟：对待每一事物的成长发展，辩证起来是更需具备大情怀、大境界的。

        下面就让我们细心体味一下陈十田是如何贴近传统并生发“自我”的。自元代赵孟頫就主张作画要求“古意”，倡导“书画同源”，强调用笔的书法趣味。陈十田的山水佳作已颇具“古趣”，他的书法笔意与画面布局相映生辉。他的书法碑帖结合，转折关节的遒劲篆笔，结体的古雅端正，时寓奇险，全局势密而形巧，这是就轻驾熟的能力，求的便是“大巧若拙”的高度。十田对魏碑的峭拔洒秀亦能神会，兼对唐楷、行草的法则吸收我用，再以他多年的篆刻实践，深谙理趣造势之妙，他今后的书法创作必然出现鲜明的本家气象，终与他日益攀升的绘画意境合二为一。于是，“随心所欲不逾矩”，以字法入画，以画法解字，中国文化的哲学精义也便在一个个环节突破中尽放异彩了。陈十田的艺术自由之境将无比广阔，成全了真实，也便是在此领域积累了一份功德吧。

         中国山水画发展的高峰是在元朝，巅峰代表首推“元四家”，只因他们充分发挥了文人士大夫的写意情怀。黄公望年过七旬仍游山观水随时模记，他不主张刻画真山真水，而是借山川之形通过笔墨以抒情，直写“胸中逸气”。陈十田对元代山水乃至后来的“四僧”研习已久，“笔墨当随时代”，不论理解为“担当”还是“应当”，十田都紧贴时代脉搏，并自动为尽一份文化人的责任与使命而认真努力，他承传着古人的问道传统，真实感受于现实生活的快速变幻。从他的画面我们不但能进入“可居”“可卧”“可游”的脱尘仙境，亦能感受到一位当代画家可贵的普世情怀：坦荡、包容、开拓、充实、和平、文雅。十田也确确实实是以“君子风度”来做人为艺的，复观他的山水作品，我们也体会到了尘世的爱与温暖。今天的“出世”或“避世”对知识分子来说只是一种形式上的“虚设”，刻意便是虚伪。就如董其昌或八大山人，他们的画面被视为有“禅意”“神品”或者“逸格”，终究还是渗透着人性深层的渴求与欲望。董其昌内心复杂，只有在绘画时片刻超脱，平淡天真之余内心耿介不平之气化为了蕴藉；八大画面安详、宁静、寂寥，并不一味愤懑孤崛，即使参佛悟道亦难抑制心中对曾经尘世美好的眷恋，八大的画面是隐含着富贵与热度的。所以，艺术贵在真实，十田就是非常忠实于内心感应的人，他给我的印象自自然然、朴实稳重而真诚，夸夸其谈与他无缘，“炫才耍技卖弄玄虚”他所发笑，他谦虚问学，善于倾听与思考。他平淡朴素的言止中掩藏着一颗火热而善感的心灵，激流潜涌，万般情愫流注笔端之时，他便可很幸福地展示自己了。“大味若淡”是十田目前画面的性格。

         相对技法，格调更为深刻，往往发自天性的熏养。陈十田清醒一个道理：只有真切感知自己，懂得超越才是最有效的。效法他人或者人云亦云，无个人之见解最为可悲，艺术评论必须客观公正。十田是以入世的姿态，豁达的态度，随缘的心性，积极勤奋的劲头，深入生活提炼生活的。同时他亦在“隐”，把负面的情绪与干扰，把灰暗厌恶的负面因素排拒在心门之外，精神上的洁癖会让他享受寂寞与安宁。陈十田军人出身，坚韧执着的骨性加之文化人的“克己复礼”，他学得更为包容，对情操的恪守更为坚定。相对当今画坛的一些“杰出”人物，他们或为“政治”配彩，或于“职位”焦灼，或对“金钱”下跪，或入“邪道”疯狂。痴于作秀，诱于俗欲，践踏良德，亵渎真诚。我想，“人品不高，落墨无法”，这些人儿还没入中国画的门，他们应尽早改行会有大成。“为人的品质”是画坛永远公认的一个标准，今天的市场体制极为残酷，瞬间儿便检验出了一个画家的“真身”。我观十田为人，如画儿一样，真实靠谱，热情大方而无求，正直无私很率真。面对物质，他取之有道，忠实对人与心，他坚信修得善根，一切“障碍”都会化解。画画儿的人本来把画儿画好就是了，精神当然为毕生追求，物质的过度攀比实属可笑。十田的淡泊明志会使得他在同辈人中攀得更快、更高、更远。

         面对传统，十田在技法上夯得已然给力，曾见他临摹云林山水，古淡天真，宁静致远，造诣非凡；也曾见他临摹宋代院体的工笔花鸟，富贵典雅，气闲神活。长久的沉浸必然使得他的绘画能力潜移默化来施展。十田的山水用色也为朴实，基本花青、赭石两种互衬，画面线条交错伸展，他擅长留白，山石皴染随地域及阴阳变幻灵活把握，保持着朴素、明净的基调。现在，他又受当代最具文化的代表性画家吴悦石先生的指点，在用墨用笔上取得飞跃式进步。在超越技法，咀嚼精义，感觉充盈之时，就需要有一定明朗化的理论范畴作为指引了。十田的艺术信念是站在传统笔墨精神的立场，坚持走风格鲜明的创作方向，求直抒心性，画出思想，提炼笔性，格调超凡。

          论艺之余，我又细问起十田的绘画经历，他曾在新疆军旅生活16载，一度从事部队的文化宣传工作，生活舒适，前途无忧，但年少成为画家的梦想一直萦绕感召。他最终勇敢取舍，卸下军人身份，独自来到中央美术学院痴心虔修，之后便是凭借他的敏悟天资与“做人”魅力，成功地融入京城画坛，定居下来也渐渐站稳了脚跟。十田生于四川大竹，家乡的好山好水，美丽的人文情怀一直缠旋在他的梦里，同时西北的厚重、雄浑、质朴、包容，也震撼着他的灵魂。陈十田外表一副南人北相，性格除了灵秀特质，更多的是融合与大气，还有不尽的豪情。所以，他的画面也带给了我们正面积极的能量，很快感受到纯朴浑厚的气息，使得印象鲜明而深刻。

         “土园”是十田所用的斋号，这与他的名字相左右，“十亩方田”所营造的园林风景是他心灵的栖息所。土生金，十田过得很富足，金生水，十田的才华潺湲不绝，就如他的云水空间，明净空灵处“变数”颇丰，仍可不断深入、生发与概括，心性尽可坦荡舒展。所以，他所要开拓的是大家境地，绝不是仅靠一股才情而短暂驻留。就如吴昌硕、齐白石、黄宾虹，绝不是仅靠才情充盈而成全的艺术，那种质朴拙秀、势强开合的内家品性乃为长久之根本。十田有此潜质，并且他是如此年轻。

         陈十田面对传统心领神会，他在“土园”里精心栽培的果实又要真实落地了。