--马海方作品意境解读

 

                               文：岳倩

 

 

没有惊天动地的场景，没有鸿篇巨制的张扬，在这个多元化的艺术时代，一提到京味儿画家，脑海里出现的就是马海方这个名字。他的京味艺术恰似酷暑里一股清冽的凉风，踱着方步，踏实、平稳地向我们习习吹来——好个神清气爽！

喜欢京味儿文化的人，手里如果没有马海方的画儿，似乎缺点什么，从婚丧嫁娶、庙会、杂耍、洋车直到卖菜、剃头、磨剪子磨刀、小吃、下棋、遛鸟……还有二三十米长卷，艺术家用自己独特的艺术语言，向我们诉说着老北京的一阵阵欢声笑语，一片片绿树红墙。，一幅幅作品里的人物栩栩如生地在我们的眼前晃动，使人充满遐想，勾起了我们对童年挥之不去的记忆......

对于老北京，我们这代人有着始终抹不掉的情愫，儿时的四合院、院子里开着粉色花儿的桃树，还有带着京腔京味的街坊邻里的声声问候......无不使人回忆起老北京浓厚的人情味和平稳、殷实的市民生活，使人不由得怀念着淡泊从容的爷爷、端庄善良的奶奶，热情泼辣的邻居胖阿姨，进而对逝去了的老北京风情有着深深的眷恋与怀旧，他的画有浓厚民族地方色彩，因而更具国际性，大俗中见大雅，这正是他作品深远意义所在，这种绘画风格的意义不仅仅是对行已逝去纯真年代的无限眷恋，而更深的意义在于这是对喧闹的都市里人的灵魂的再次荡涤，把世事的纷争一次次消磨之后再回到了现实平静的生活中来，使我们顿悟其实我们的生活除了如陀螺般旋转的快节奏外，是否还应该也尽情享受一下悠闲自在的惬意时光？在历经尘世磨难后是否能够早些放下并自在着、返璞归真地回到原本的那块净土中去，尽情地感受一下头顶的蓝天和白云，自由地做下深呼吸，冲淡掉许多烦恼,也抚平着以往的种种忧伤,,,,,,

“为何我的眼中常含着泪水？因为我对这块土地爱得深沉！”诗人艾青的动人诗句在我的脑海里油然而生，我常常思考着一个答案：如此沁人心脾的伊甸园画面是如何练就的？当你真正走进这个憨厚、谦和的画家内心世界时我总结了八个字：即“情真意切、天道酬勤！”

马海方几十年如一日游走在北京的胡同前街后巷，笔不离手地练习着人物素描速写，前辈大师曾有言：“人物画若无速写素描功底，难以成大器。”当今中国画家像他这样潜心速写素描的也只有鳞毛凤角，而马海方实属当之无愧的其中之首。 他的骨法用笔，胸有成竹，一气呵成。我们知道在书法里把笔锋所过之处称为“骨”，其余部分称为“肉”，而马海方的没骨画将墨，色，水，笔融于一体，在纸上予以巧妙结合，重在蕴意，依势行笔，营造气韵，使人物的形神具有一种妙趣横生的韵味。他的风格质朴无华、自然天成，不刻意雕琢，不矫情做作，他的视野没有定格在“大人物”的高大伟岸，关注的只是千千万万底层北京普通老百姓平淡、从容的生活，他用自己的艺术思想，把北京人诙谐、幽默、智慧、乐天、大气、达观的性格表现得真实生动，把北京人对待生命与尊严的历史文化演绎得极其准确，他注重对人物神态的生动刻画，擅于捕捉人物的内心世界，把京魂京味儿深深地烙在了他的骨髓里，因而他的画风无不时时地融入在他的宣纸上，他的气脉中，他的血液里,,,,,,这就是所谓的不可复制和无可替代性！无人能够模仿，模仿得再像也只是躯壳，而永远无法复制的是他的深处灵魂！

他是深深的热爱这里的生活，眷恋着这片土地的人，他说“一方水土养一方人”，浸在我骨子里的对老北京劳动人民的热爱让我找到了自己的绘画体裁，形成了我的风土人情绘画。走到今天，也就是一种固执，一份坚持而已。”正是因为他对北京有着一片痴情，并执着地为这份情感义无反顾地付出着，这就是他对自己一生的艺术追求最淳朴的诠释！

马老师的作品引来了慕名而来的知音，更有来自四面八方的老外争相收藏，他们认为这才是真正原汁原味的京韵文化。他的风俗民情画成了北京风味餐馆、店堂的首选装饰物。也引领了时下饮食文化的主旋律，老北京风味的炸酱面、涮羊肉、烤鸭、爆肚的店堂里一配上地道的北京风情画，用一句老北京方言叫：“您就瞧好呗！”马海方这个土生土长的北京人，真正为北京人、为喜欢北京的人、为世界各国友人装点出了一种别样的艺术人生！

现如今，马老师没有满足已经取得的骄人的艺术成果，仍然孜孜不怠地继续向更高、更远、更强的艺术目标探索前行着，相信在不远的将来，他会以新北京、新时代为主题、以弘扬北京精神为艺术家的社会责任，用自己手中的画笔，把家乡、我们的首都北京、把首都人民的“爱国 创新 包容 厚德”精神描绘得更加深刻、完美！

作者：岳倩的艺术世界