偶读著名理论家薛永年《 谈写意》，让人备受启发。摘读如下
   1、民族性，时代性作品，西方艺术不同点。
    2、宗柄畅神说，张彦远怡悦性情说，苏轼的意气所到，都说明写意精神的在前，写意画法在后。艺术精神包括载道，重视群体意识的表达，人际和谐的秩序。畅神也就是写意，比较关注个体意识的自由，个人对物欲的超越。这两者互动推动中国艺术发展。
   3、写意强调主体世界的精神表达。个体的意，直接联系精神品质和道德理想。写意主流的，重视笔墨，消化的不够。
      4、写，书写性，意，主观内心的思想感情，一种审美感情，一种精神品格，个性。画家用写意主导传神的，所谓妙在似与不似，写意精神的主观表现。另一个汉字造型，象形之外，还有指事、会意的非象形因素。
程式化的，带有图式，带有符号性。按照一定程序来操作的。讲程序就是重视过程，书法一样书写性。笔笔相生节奏魅力。
     5、古代书画三个因素，古典写实，古典写意，还有古典装饰。骨子里写实的，表现手法是概括的。
写意画家更应该考虑：怎样在重视写意前提下，把写意画与工笔画法结合起来，把畅神与载道结合起来，把写意，写实和传统夹叶点装饰因素加以解析整合起来。
    6、中国画的写意理论，有一个发展过程。意在笔先，立意。有一个意念，有一个意想。意匠惨淡经营中，也就是构思与经营。才提出了意境意趣。一张画首先感受到画家的意，画家的精神。所以一张画，不仅仅笔墨精妙，还需要神满意足。
     7、意境，一种空间意象。超越画家对象，得到更多精神上的内容。象外意，深化。
写意精神，中国表现的不是情绪性的东西，升华一种精神境界。中国表现主义因素，不排斥西方表现主义的有用因素。划清写意随机书写与抽象主义表现界限，。书写随机性，灵感思维的随机性，意在笔先，趣在法外的同i。

 托名写意空疏苍白的欺世之作划清界限。和那些缺乏对人生和艺术诚敬的所谓写意画划分界限，跟古代写意画区分，21世纪，写意画时代需要人文关怀，思考时代的命题，注入时代的气息，需要用自己的眼睛发现美，涉及文化的视野，开阔的胸襟，深层的思考。

     8、探索写意与写实的结合。联系画内画外的联系。画出象外意，画外功夫，开阔的视野，深切的人生感受。主流笔墨，非主流传统。写意画的精神。