友人林君永康者，百粤禅城人也。其油画善用班驳之笔触，冷峻之色调表现人物之性情体态，深入刻画对象之内心传神矣。其早岁之年，血气方盛，激情澎湃，油画《杏姑》入选“中国油画双年展”于北京中国美术馆展出，后出任广东佛山画院副院长之时，时年仅三十有四。自此，其艺术之花绽放而愈加灿烈。《小陶》、《蚕丝女》、《嫂嫂》、《战利品》等佳作迭出，其中《蚕丝女》更是获“第八届全国美展”之最高奖项、广东省美展金奖，《自梳女》获“第九届全国美展”银奖，等等果硕丰盈，而一奠其于广东油画创作之要席也。

　　沉重厚实之笔触，斑驳闪烁之色调，朴实自然之人物形象刻画，简练单纯之画面构图，筑构起若磐石，如铜铸般之能量与力度。观其画，可见生活与历史二者，乃其创作永不歇止之灵感源泉。有如亨利•摩尔H.Moore于《雕塑笔记》中所云：“于自然物象之观察乃艺术家生活之部分也。此能增其于形式之认知，持之以活力，而不为程式所囿，并能滋生灵感。”康自幼生长于岭表之地，受美术高等教育于海上华东，眼界开阔。回粤后，盖以珠水历史文化为其主母题，其从弱冠起，至今一直为南国独特之人文风物所染，感触殊深，木屐，纱衫，鬓髻，竹筒屋，酸枝椅，纺纱机诸般岭南风物，不一而足，凝诸画面。一笔于手，百感从生，涛涌心底，昔日之耳濡目染，  思夜梦，均化为眼界身心，笔端世界也。

　　传统之历史画创作，大都自一真实具体之历史事件着手，再现历史，记录强化事件之情节及人物形象之真实感，而康则自辟一径，以单纯刻画历史人物之形象，以肃穆凝重之画面氛围造境，如《革命将领黄兴》，《战利品》，《自梳女》系列，《碧血巾帼》诸作，以块面构成手法增强历史苍厚感和雕塑感，而独显强烈之个人艺术风格耳。笔下之人物形象清晰又虚蒙，则尤显形象之典型性及普遍性，彰显艺术家创作主体性之觉醒，个性之张扬矣。康竭力俯身寻找发现，强调历史之崇高或现实之苦难，此为其坚守现实主义之表现手法。然又能汇浪漫主义尽情释放念力之个性彰显，燃点观者内心之热情火焰，以充满深情之图景，超越传统文化及现实生活于观者精神自由之羁绊，此乃康油画艺术现实主义及浪漫主义之完好结合是也。上世纪九十年代中，康兄与余随广东省美术家代表团，同访同游欧陆诸国。拜访美术团体，各国美术学院，漫游美术馆，博物馆艺术珍品，舟车途上听其说艺谈感，艺术主张。受益颇多，至今难忘然。写至此，余感得一词赠之。曰：

　　如梦令•读林永康油画

　　世史传神情烈，

　　心返故园游阅。

　　壮色透沧桑，

　　细写芳颜真切。

　　真切，真切，

　　笔底激怀歌悦。

　　“画者籍其目而活，犹如音乐家籍其耳而生，人无以依赖某物，其记忆虽有价值，然虽时时更新，余尤爱午间出行，可于同一之处见达不同之貌，此光线幻化也。”(亨利•摩尔语)。现为广州画院副院长，广东美协油画艺委会委员，被广东省委宣传部列为“跨世纪十、百、千工程优秀人才”，康今虽名达画坛，然最与画有情，潜心艺海，平实自然，澄观独处，感悟人生。新作迭出，又得一变，专注于人文主义情怀之抒挥，近多现少女之青春情怀，画境趋静，如《画室》一作，于褐灰调子中突显少女红衣裙之色彩饱和，细腻白皙之肌肤，对照所处画室背景之粗犷，透现一独特抒情之美耳。其更以珠三角历史特有之自梳女，蚕丝姑为其反复刻画及探索之母题，漫将地域故史、陈迹、沧桑及现代之意义融于画布中，寻味无尽然哉。

　　黑格尔G.Hegel，此德国古典哲学“美及自由说”之大成者，曾驻足于“美及理念之感性显现”及“艺术乃典型之审美活动”而推演派生各门类艺术之本质特征。其著作《美学》中以为人之自由理性乃艺术及一切行为，知识之根本必然之起源。林君永康深信天道至公，唯酬勤报痴，犒劳谢真耳。其为自然历史，人文诸般内美所触，籍手中之笔展其生命航程，以集中于艺术创作之个性张扬，于尺幅之间显时空之华美，点画之间，溶神采之追求，展现其于超越古典之“规则知识”，演绎其“个性独创”之艺术语言嬗变，籍艺术独有之感悟，不懈探索实践，成其艺术能永无止境追寻之原动力，而不绝完成自我之超越。

甲申岁春于广州画院

作者：卜绍基