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2014-12-25 00:00
杨劲松
杨劲松生于1971年,毕业於四川美术学院油画系,获硕士学位并留校任教至今。1999年-2000年在德国卡塞尔美术学院自由艺术系进修,现工作生活于北京、重庆
《每日新闻之二》 130x150cm 2001.1
早期作品“每日新闻”入选中国肖像艺术百年展,为后来近十年由前辈艺术家对宏大叙事的专注转变到日常视界及微观叙事的视角上做了铺垫。
《公元2001年》 155x200cm 2001.3
1998年有了家庭之后,一个简单的理由给自己画张结婚照,把自己从当年看得眼花缭乱的先锋艺术中拉回个人及日常叙事的幽闭空间。
《序曲》113x138cm 1998.1
2002年底最终决定北漂,2003搬入北京花家地西里,同年在费家村租了北漂的第一间工作室,开始猫、鱼、西瓜的系列创作。
《鱼之二》 360x250cm 2007.5
这期间作品家居日志系列在由瓦尔特-斯迈林策划的路德维希基金会中国当代艺术展欧洲巡展而让其作品逐渐进入国际视野。
《洗手盆》 130x162cm 2006.9
2006年-2008年是中国当代艺术高歌猛进的年代,我的绘画这一时期也经历了重复、纠结和嬗变的过程。
《微暗的火》 360x250cm 2010.2
我的忿怒、骄傲和周遭的碰撞都逐一在自己的画布上开始显现,叙事性和现实性在此间绘画里还是主线。
《返景之五》 150x190cm 2011.9
2009年以后个人开始更关注传统文脉上的联系,此时自己开始接触和重新认识古美术的价值。
溪山行旅图之一 180x230cm 2010.10
看宋元时期的绘画更让我把古代书画气息融合到自己创作亦或是类似于观画笔记性的绘画,用一种类似于“转译”的方式,创作“溪山行旅图”“剩山图”“返景”等系列。
《剩山图之一》 250x360cm May 2010.5
开始去掉早期固化的图式,更倾向于一种自由书写体,在气息上自己在绘画过程中更加保持一种和传统一脉相承或是一种对话。
《剩山图之二》 250x360cm 2010.5
甚至开始着迷这种无始无终的方式,并且努力保持和传统的距离以及和心理、现实某种诗意的联系。
《自画像》 130x150cm 2001.10
艺术最终是一个自修自证的过程,我的艺术只是一直在这过程中行走的一个个起点和终点,这也是我这近二十年艺术实践中得到的一点感悟。
(以上文字为作者自述)
杨劲松也来自西南,他的作品显示了对日常生活更细腻的观察,室内的一个小角落,一个洗脸池,一只懒洋洋的猫,一些散落的日常用品和玩具,一台正在播放节目的电视,一杯绿茶,一个盛满烟灰的烟灰缸……,但他对于这些日常用品处理,不是像传统写实主义那样摆放成一种美的静物构图,或者选取一个典型场景,而是还原成日常生活本身那种琐屑和无序,或者通过这些琐屑的生活细节,显示了它与观察者――也即绘画者的生活习惯有关联的信息,所以,在这些日常生活的细节中,他把自己生活中更多的信息――他和妻子的肖像,一条船,一块西瓜,统统画成小图像,放到正泡着茶的杯子里,放到烟灰缸里,放在洗脸池子里……,在这里作者把日常生活的细节和更广泛的生活联系起来,如他画的盛满烟灰的烟灰缸,让我们想象他们一边抽烟一边聊天的情景,烟灰缸中的图像,让我们想象他们谈话涉及的内容,西瓜的图像,也许是他们刚刚吃过西瓜……。这种画面处理是一种典型的西南“情感叙事”的模式,有叙事的情节――洗脸池,一杯茶,一台电视,但又不是传统写实主义的情节叙事,因为画面没有着意刻画一个生活中的情节,而像意识流一样把日常生活中的一些图像,变成若干个点,混杂和插入在这些细节中,意在通过这些细节和小图像,表达一种情感的经历。所以,画面笔触轻松,不是再现事件本身,而是突出日常生活细节,及其相关联的象征或意象物之间所产生的感情气氛。
(摘自栗宪庭先生为“ YUM CHA” 中国当代艺术联展所写的文章)
以上内容为独家报道,转载请标明出处“艺术联盟”
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