《迷失》
店铺名称:闳约艺术中心	艺术家名:栗子
商品价格:议价	作品分类:油画
尺寸:60x50	联系电话:400-669-0999

查看作品详情

说明：以上报价均为商家提供参考报价，请购买之前致电客服查询最新报价。
由于商品价格变化较快，本商情文章的有效期为7天。

目前价格：★★☆☆☆市场潜力：★★★☆☆装 饰 性：★★★☆☆收藏热度：★★★☆☆文化价值：★★☆☆☆ 栗子，1980年出生于湖北，毕业于湖北美术学院油画系，至今举办多次个展。与同代青年艺术家相比，她的作品风格是较成熟的：从宗教信仰到关于人类精神状态的思考，在朦胧的画面中充满了神秘和不安。《爱比死更冷》250x200cm 栗子是个另类的女生。有一年三月，伙伴们组织去金川写生，正是梨花似雪的时节大家争相取景。只有她，孤独地坐在一边画一棵核桃树。仍然是熟悉的灰色调子，仿佛沉浸在自己的世界，与唯美的春光毫无关联。她有着美丽容貌，热情的性格，而这一切在作品中很难找到痕迹。这种出入，让栗子带着神秘感，让人想透过表象去了解真实的她。曾经有一位访者，用这样一句话形容她：“我想剥开糖果的外衣，看看里面有着怎样的毒液。就像我想走进她画中的森林，去探知藏匿在深处的罪恶和秘密”。一、怪诞中的狂放 八零后是一个别扭的群体，很大原因来自于他们成长的过程：先甜后苦。在改革开放和独生子女的宽松环境下，他们的童年甜美、富足、专宠。他们因时代而幸福，也同样站在时代造就的特定阴影下，去承受自己的压力：升学压力，就业压力，购房压力，一切领域的竞争带来的苦恼与迷失。有人选择躲避，而有人会视而不见沉湎于孩子般的任性。在同代的艺术家中，一些人选择以卡通手法来表述自己，在熟悉之外是一种不肯长大的抗拒。相比之下，栗子太过成熟。 她一早就进入了角色，摆脱了学生的怯懦，占据了很高的起点。不得不归结于一种勇敢的个性。2013年她举办了一次个人展览，题目叫“160分贝”，就源自于自己的经历。160分贝，是赛车全速发动时所能产生的引擎声浪制高点。我们很难想象这个甜美的女孩，如何在某个夏日，开着一辆租来的赛车行驶在德国的赛道上，开足210码飞驰。在描述时她充满了兴奋：“那种失重的状态，几乎失控的速度，好像随时会把人撕碎。”而她艺术的个人化语言就是对神秘、不安的迷恋，和勇敢地宣泄。仿佛画面里精灵般的人物和动物都是这种内心的延伸，在怪诞之中带着狂放。 栗子作品涵盖的内容很宽泛，但始终围绕着对人性、生命的大问题的探寻。从早期作品《恶之花》、《爱比死更冷》、《阿修罗》、《般若心经.彼岸花》等系列中既有对女性问题的审视，又有对宗教精神的追问。到后来在德国举办的“迷失”主题的个展，为她赢得了不少积极评价。可以说从个体感受，到宏观社会人文的转变，是栗子个人成熟的表现。当人们日渐沦为欲望奴隶而造成人文价值的失落时，作为艺术家，她要做的是把现实的困境和迷茫放入作品，来警醒人们反思这个议题。二、作品赏析　《第五类森林》250x200cm 《迷失》系列延续了她一贯单色的调式，却将画幅尺寸大幅提高。这是一种对画面操控能力的成长，对她而言也是一种新的尝试。而另一个变化，就是“场景”的出现。在早期的作品里，栗子专心于人物的描绘而彻底拿走背景。观者不知发生的时间、地点，事件背景，造成了解读线索的缺失，但无形增加了对主体人物的关注度。而在新作品里，场景成为了最主要的描绘。画布的绝大部分为森林草木，一眼望去，沉寂，晦暗。树枝上的叶子已经落光，而枝干却盘根错节向外生发。植物形态粗犷，茂密，仿佛被神秘的力量驱使。在作品《第五类森林》中，就是发生在这样的环境之中，画面下方倒着一尊残破的半身雕塑，整体带有寂寥肃杀的气氛。整个作品看似真实，却带着梦境呓语般的感受，和观者保持着一定的距离。虽然使用西方油画颜料，却造就了一片模糊和雾气的晕染效果。无论是几何体型线，破碎的雕像，废弃的建筑物，都在描绘一种跨越时空，神秘诡谲的镜像。放置“雕塑”的灵感来自栗子在欧洲的游历经历：在那里，雕塑是城市生活的一部分，不仅遍布街头、广场、博物馆，甚至在陵园也可见。而陵园里的雕塑似乎更加深沉，它不再是单纯的艺术品，象征了亡灵生前的唏嘘坎坷。雕塑的出现强化了作品冷漠、神秘的气氛和对生命无常的感叹，使画面带有更多灵异不安。

《迷失》
店铺名称:闳约艺术中心	艺术家名:栗子
商品价格:议价	作品分类:油画
尺寸:60x50	联系电话:400-669-0999

查看作品详情

说明：以上报价均为商家提供参考报价，请购买之前致电客服查询最新报价。
由于商品价格变化较快，本商情文章的有效期为7天。

《160分贝》250x200cm 作品《160分贝》则是一种类似寓言的叙述。在作品中狮子是一种人性灵魂的物化代表，具有凶猛、权利、欲望的象征，似乎在忍耐和凝重中，感受到一种对自由的向往和对限制的挣脱。用栗子的话说，“44分贝是属于人可接受的声音程度，而160分贝就基本达到了难以接受的震耳欲聋了”。题目恰恰反映出这是一场令人震撼的自我呐喊。画面中的凶兽与观者近距离的僵持，仿佛让人听到缓慢而沉重的呼吸，嗅到空气里的对决、危机而带来战栗。 栗子的作品始终像带着一层面纱，在模糊和氤氲里描绘一个世界。仿佛在暗示我们它与现实相关，又充满想象。荒凉或苍茫的场景，像一个迷失方向的人在四下张望。在任何时代人类都会有迷失的瞬间，空间的迷失，情感的迷失，精神的迷失，信仰的迷失……外在环境的一切无常都让人陷入恐慌。而对这一代人来说，更像一种理想生活与现实困境间的迷失。这是一种心理和情感的伤害，也是一代人无法释怀的失落。

来源：雅昌画廊行情