分享到微信，
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
2015-05-16 00:00
作者：杜曦云/本文已获得作者授权,转载请注明转自artspace-艺术汇（ID：artspace798）
“元培学堂”约我写些小短文介绍艺术史名作，于是有了这些文字。
——————————————————
现代主义艺术的界碑：塞尚的《玩牌者》
文/杜曦云
2012年初，长期涉猎顶尖艺术的卡塔尔王室以超过2.5亿美元（约合人民币16亿）的价格买下保罗·塞尚的《玩牌者》。这打破了2006年美国抽象画家杰克逊·波洛克的《No.5，1948》创下的1.568亿美元成交纪录，成为目前单件艺术品成交价格之最。
乔托是文艺复兴之父，他开启了以实证精神为基础的写实艺术。塞尚被称为“现代艺术之父”，开启了探寻艺术形式自身规律的现代主义艺术。杜尚则开启了当代艺术：人人都可以是艺术家，一切都可以成为艺术，让自己的生活成为艺术、让自己成为艺术品。
在摄影术对写实技术的致命冲击下，现代主义艺术应运而生：既然再现客观物像的功能被摄影术取代，艺术应该从镜子般的再现技术中走出，寻找艺术形式自身的规律和价值。塞尚在这方面是最自觉、最清晰的，用他的理论和绘画作品，开启了一个全新的艺术世界。
塞尚的绘画中，客观物像作为原型，在入画时未必能满足艺术家的视觉需求。所以，他要进行主观处理，让画面看起来更合乎他的逻辑。他的很多画，是对同一形象的不断改变和反复推敲，在经过简化、变形、重新组合等手法后，形成令他满意的画面。《玩牌者》最能代表他的形式追求。他可以终其一生反复画同一形象（比如《圣维克多山》、《玩牌者》），也可以用几年时间来画一张静物画。他的画面中，形象可以扭曲（比如《穿红背心的少年》），透视可以打破（比如《静物》）。
塞尚画的不同版本的《玩牌者》
塞尚的草图
塞尚青年期间曾在巴黎学画，因为不被当时人所接受，回到家乡终老一生，独自绘画和思考。离开巴黎时他曾说：我要用三个苹果震动巴黎。他确实做到了：用不同于写实技术的方式，推敲出全新的画面，创造出了新的艺术形式。在现代主义艺术的逻辑中，这是大贡献。
《穿红背心的少年》,塞尚 1890-1895年,79.5x64cm私人藏
塞尚 《静物》
塞尚 《塞尚夫人》
来源：Artspace—艺术汇
分享到微信，
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
