策展人戴桌群和艺术家蔡泽滨

　　5月16日，蔡泽滨个展“橄榄”在NUOART画廊开幕。此次展览由戴卓群策划，展示了蔡泽滨近两年的全新画作。“橄榄”是策展人要求艺术家通过对自身绘画作品做出的应激反应——随机在脑海中迸发的词汇，于是便以此作为展览的主题，建构起观看的语境。这一没有任何意义的具象词汇中，将展览笼罩在某种不可言的气氛中，他们对此解释道：“整体上构成了从形象到语词再由语词到形象的向逆过程，却因为艺术家和观者主体视角的置换而开辟出意义衍展的空间。”

　　展览现场

　　展览现场

　　蔡泽滨在绘画之外一直从事非绘画媒介的创作，比如影像。而他的绘画更像是建立在其他媒介思维上的产物，但同时具备很强的绘画性和个人风格。戴桌群这样评述蔡泽滨的作品：“他的绘画建立在一种对日常事物的调侃与戏谑之间，似乎做为一种观察和感知的训练，他常常能够以敏锐的触觉捕获庸常生活中司空见惯的事物与场景中那些莫名的情绪，并以近乎直觉和自反式的方法发展出自身的艺术逻辑和绘画语言，他那些看似简单粗陋的画面却着实深具感染力，弥漫出一种难以言喻的视觉体验。”

　　展览现场

　　展览现场

　　关于作品的名称，蔡泽滨往往会用描述心理活动的冗长的语言，例如《它喷射是强劲的值得为其树纪念碑》——画面中的玻璃水杯叠成一座塔的形状，水花四溅。他寻找日常之物在日常和非日常，渺小和宏大，或无聊和滑稽这样的矛盾点，借助物本身的形式，赋予奇特的空间和色彩，颠覆人们对物体的日常认知。

　　展览现场

　　展览中的画作尺寸悬殊，艺术家通常是从小尺寸开始创作的，再逐渐将那些极具趣味的部分推进至大尺寸的作品里，同时给予更多的思辨和尝试。画面中那些鲜明奇怪的颜色，则配合了像描述心理活动一样的题目，给了庙会对象更多复杂难辨的气质，这种气质链接于同样复杂的感觉和内心活动。

　　展览将持续到6月28日。

来源：hi艺术展览资讯 作者：class="more",曹丝玉<em,title="作者：曹丝玉 "></em>