姓名：张超

院校：四川美术学院

专业：雕塑系

作品名称：墙1

其他 320×30×190cm 耐候钢、GPS卫星定位、视频直播软件、打磨机 创作年代 2016

作品故事：我采用GPS定位技术，将我在重庆市区中行走的路线实时用激光投射在展厅中的“铁墙”上，我身体的位移、停与动，都化作一个激光点在这个“铁墙”上的同步移动。同时，我邀请我的母亲站在这个“铁墙”前面，用一个电动磨机实时追逐、跟踪、打磨这个红点的轨迹。“铁墙”的另一面投放着我在城市中行走的直播视频。在行为结束后，最终在这个像纪念碑一样的“铁墙”上形成一条自由的线条，它既有我的痕迹，也有我母亲的痕迹，它来源于城市的路径，也暗示了同一段时间的俩个空间，当然也隐藏着母子之间无法言说的情。 一个创作者与作品之间的关系是我比较在意的。在我的这件作品中，我与作品之间的关系不再是一种直接的方式，它是通过我和母亲以行为的方式共同完成的。对于我来说，行为不是重点，而是背后的空间性、身体、时间中的不同空间，以及情感的联系和一根线条的量与力度。我相信一个简单的物可以承载一个世界。就像这根线条我不觉得它轻薄，相反我觉得：它是一个无法复制的碑。

作品名称：墙2

其他 320×30×190cm 耐候钢、GPS卫星定位、视频直播软件、打磨机 创作年代 2016

作品故事：我采用GPS定位技术，将我在重庆市区中行走的路线实时用激光投射在展厅中的“铁墙”上，我身体的位移、停与动，都化作一个激光点在这个“铁墙”上的同步移动。同时，我邀请我的母亲站在这个“铁墙”前面，用一个电动磨机实时追逐、跟踪、打磨这个红点的轨迹。“铁墙”的另一面投放着我在城市中行走的直播视频。在行为结束后，最终在这个像纪念碑一样的“铁墙”上形成一条自由的线条，它既有我的痕迹，也有我母亲的痕迹，它来源于城市的路径，也暗示了同一段时间的俩个空间，当然也隐藏着母子之间无法言说的情。 一个创作者与作品之间的关系是我比较在意的。在我的这件作品中，我与作品之间的关系不再是一种直接的方式，它是通过我和母亲以行为的方式共同完成的。对于我来说，行为不是重点，而是背后的空间性、身体、时间中的不同空间，以及情感的联系和一根线条的量与力度。我相信一个简单的物可以承载一个世界。就像这根线条我不觉得它轻薄，相反我觉得：它是一个无法复制的碑。

作品名称：墙3

其他 320×30×190cm 耐候钢、GPS卫星定位、视频直播软件、打磨机 创作年代 2016

作品故事：我采用GPS定位技术，将我在重庆市区中行走的路线实时用激光投射在展厅中的“铁墙”上，我身体的位移、停与动，都化作一个激光点在这个“铁墙”上的同步移动。同时，我邀请我的母亲站在这个“铁墙”前面，用一个电动磨机实时追逐、跟踪、打磨这个红点的轨迹。“铁墙”的另一面投放着我在城市中行走的直播视频。在行为结束后，最终在这个像纪念碑一样的“铁墙”上形成一条自由的线条，它既有我的痕迹，也有我母亲的痕迹，它来源于城市的路径，也暗示了同一段时间的俩个空间，当然也隐藏着母子之间无法言说的情。 一个创作者与作品之间的关系是我比较在意的。在我的这件作品中，我与作品之间的关系不再是一种直接的方式，它是通过我和母亲以行为的方式共同完成的。对于我来说，行为不是重点，而是背后的空间性、身体、时间中的不同空间，以及情感的联系和一根线条的量与力度。我相信一个简单的物可以承载一个世界。就像这根线条我不觉得它轻薄，相反我觉得：它是一个无法复制的碑。

作品名称：剩鱼时间1

其他 鱼、呼吸、气球、货架 创作年代 2016

作品故事：人体完全消化、排除一顿食物大概是16—30小时之间。我在吃鱼的前一天没有吃任何东西，以保证我身体内尽量没有其它多余的物质。 吃完后，我在30小时内将呼吸阶段性的吹入气球内，然后陈放在货架上。这30小时内的时间是这条鱼在我体内的唯一剩余时间。开始的鱼腥味，到后面逐渐减淡，以至转换为能量后的呼吸，都与这条鱼和我的身体有关。随着时间的游走，呼吸慢慢的遗失在这个货架周围的空间中。

作品名称：剩鱼时间2

其他 鱼、呼吸、气球、货架 创作年代 2016

作品故事：人体完全消化、排除一顿食物大概是16—30小时之间。我在吃鱼的前一天没有吃任何东西，以保证我身体内尽量没有其它多余的物质。 吃完后，我在30小时内将呼吸阶段性的吹入气球内，然后陈放在货架上。这30小时内的时间是这条鱼在我体内的唯一剩余时间。开始的鱼腥味，到后面逐渐减淡，以至转换为能量后的呼吸，都与这条鱼和我的身体有关。随着时间的游走，呼吸慢慢的遗失在这个货架周围的空间中。

作品名称：节－气

多媒体 创作年代 0

作品故事：这件作品是在过年的当天做的。我用我的呼吸将气球吹大，放置在梯子之间。我将家里的一个破油桶的一头切开，然后把安置气球的梯子插入其中，油桶盖放在梯子顶端，桶里放入沙土，将其放在我家院子的正中间。在其周围放了干草，形成一个圆圈。 村里人都说：过年当天晚上的12点要烧旺火，这样可以把神仙接回自家里，保佑一年的平安。所以我们都把这个时间点叫“接神”。我从小就记着这个事，我觉得它很神圣，又多少让我有点害怕。到了12点时，我把火点燃，火焰的温度使气球爆炸，也使我放在气球里的呼吸在上空释放，我希望我体内的东西能够在这个时间点上发生点什么。火焰的高度不够，最顶端的气球没有爆炸，依然夹在梯子间。 在那个时间段我一直站在那里，不知道是否真的发生了什么。

作品名称：野

多媒体 创作年代 0

作品故事：这件作品是在我的老家内蒙古制作的，我的农民身份让我拥有一部分耕种土地。这件作品就是在我自己的土地里开始的。 我在属于我的这块土地里划了一个直径20米的圆，这个圆的面积大概就是我拥有的土地面积。而我在这个圆里什么也没种，外围的土地是其他农主的，他们将土地正常耕种。我借助农民的耕种和自然的生长力（外力），随着时间的变化使这个圆圈变成圆体，绿色逐渐遮盖了土地，而属于我的这块土地依然是黄土地。我记录了这块土地的整个生长过程。 意外的是，不耕种也没有阻止到野草的生长（生命力），它是我的这块土地里唯一可见的生命，阳光给予了它生长的能量。初秋时，我将这些枯黄的野草收集到这块空地的圆心上，我利用太阳的光线，用放大镜把光线集中起来，将野草燃烧。最后在这块土地的中心上形成了一个黑点和一缕青烟。 到了秋末的收割时间，农民又将此处夷为平地，圆体变回圆圈，干枯的颜色也与土地的颜色几乎融为一体。 冬日的寒冷使这里一片孤寂,只有羊群经过这里，带走了枯黄的叶子。 到了第二年的春天，在耕种前都要将土地上干枯的植物烧掉作为养分和耕种前的准备。我同样利用太阳的能量，用放大镜把光线集中起来，将干草引燃。一种自然的方式，再一次使我的这块圆形土地凸显出来。变为灰烬之后，我看到了很多小旋风。而我觉得，青烟和旋风像把这块土地上的“某些东西”都带走了一样。

艺术家简介：1987年出生于内蒙古鄂尔多斯，现居住于重庆，2007年考入四川美术学院雕塑系，获得学士学位，2013年考入四川美术学院雕塑系，在读研究生。

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来源：雅昌艺术网