日前，“妙造自然——于非闇绘画作品展”在苏州博物馆拉开帷幕。据了解，该展览集中展出了北京画院珍藏的近现代杰出画家于非闇的绘画精品40件，分为与古为徒、我师造化、诗情画意三大板块，涵盖了于非闇工笔花鸟画创作生涯的各个时期。

1954年《双飞喜鹊》

“我学习工笔花鸟画，是从1935年起始的。”这一年，于非闇46岁，正式转向工笔花鸟画的创作，最终以此闻名于世。据悉，于非闇专攻工笔花鸟画，源于张大千的建议。1935年他们曾联袂在北平举办了“张大千、方介堪、于非闇书画篆刻联展”。于非闇早年师从画师王润暄学画花鸟、草虫，并学习饲养昆虫及研制颜料之法，对于这些经历，他在《我怎样画工笔花鸟画》和《中国画颜色的研究》两书中曾对此有详细的记录。他的绘画从明末的陈洪绶入手，对北宋徽宗赵佶的花鸟画最为推崇，且研究有素。加之他对写生对象的朝夕观察、深入体会，才使得自然界的生灵在他笔下能够栩栩如生，更登堂入室。

此次展览中，有一幅于非闇在生命最后一年所作的《喜鹊柳树图》，他在画上题跋道：“从五代两宋到陈老莲是我学习传统第一阶段，专学赵佶是第二阶段，自后就我栽花养鸟一些知识从事写生，兼汲取民间画法，但文人画之经营位置亦未尝忽视。如此用功直到今天，深深体会到生活是创作的泉源，浓妆艳抹、淡妆素服以及一切表现技巧均以此出也。”

值得一提的是，于非闇的工笔花鸟，得李公麟的笔墨技法、赵佶的风神意趣、陈洪绶的高古气息，并借鉴民间绘画之长，融会贯通，糅合出新；但他又师古不泥古，持之以恒走进大自然汲取营养，因而得以别开蹊径，自成一格。此次展出不少作品上的题跋，如《腊梅山禽图》《梅竹双鸠图》《牡丹双鸽图》等，从中可知这些均是其观察、写生后创作的。古稀之年的他，秋天到老舍家看菊花时见丹柿满枝，停住脚步仔细观察，灵感顿发，一气挥就《丹柿图》，正体现了其师造化一生不止的精神。

1957年北京画院成立，于非闇任副院长；两年后其因病去世，家藏古画与其生前创作精品数十幅被捐存画院。此次展出的于非闇画作均为北京画院藏品。

据了解，展览将持续至3月4日。（菲凡）

来源：华夏收藏网-藏趣逸闻