明代大名鼎鼎的袁中郎说过一句很有意思的话：“余观世上语言无味、面目可憎之人，皆无癖之人耳”（《瓶史•好事》）。此话虽失之绝对，不过，人活着若真无一种癖好，似乎亦难想象，太闲时岂不无聊？而且，对于某业，惟有好而成“癖”，方得成就。
　　任跃锋，以画画为癖好；因为画画，他失去了不少，也因此得到了很多。曾经作为西苑出版社编辑的他，广交画友，博取众长，虽则成绩蜚然，但依旧用心不辍，兴趣盎然。常常是忙碌了一天后，贤妻爱子早已进入梦乡，他开始坐到画案旁边，或读书临帖，或挥毫泼彩，忽然就到了凌晨三四点钟，这时他才不得不洗手休息，但仍感意犹未尽。任跃锋笔下的虫鱼虾蟹鸡鸭，笔墨鲜活，各具其态，但他以山水用功最多，咫尺千里，气象氤氲，似应作他的本业当行。
　　国内山水画家可谓不乏其人，但任跃锋的山水作品，已然独有面目，离开老远一看，就知道是他的画。从他的山水画中，尽管可以看出汲取过哪家哪派，但已分明不是原汁原味，其间，有他自家的一幅炉灶。他的构图平中寓奇，村居与近树与远山，逶迤掩映，营造视觉的矛盾而又能抓住关键，画龙点睛；他的用笔拙中见巧，或轻重或缓急，并充分利用了点、线和面的有机组合；他的用墨虚实相间，皴擦晕染，别有韵致，显示出中国画在造境与写意方面的长处；他的用色讲究明快鲜丽而又不失浑厚雅洁，苍山、净水、绿叶、红花、天光、云影，互作参照，相映生发。
　　如此山水画风，其追求可谓自然顺畅，雅俗共赏。我在见到任跃锋之前，就猜测其人是个什么样子，独处时若有所思，目光奇崛，木讷如山；好友一聚，则谈笑风声，兴来诗酒无阻。及相见，握谈良久，果然，聪慧中别具朴质，精细中蕴涵豁达，此则正与其画同。
　　大画家，从来不会单纯徘徊在书斋里面。任跃锋，深知“搜尽奇峰打草稿”的重要，他寻找机会便深入自然中去，得山水之蒙养，悟造化之神奇。遇佳景，他便会心地举起手中的照相机，站在不同的角度、利用不同的光线、采取不同的构图，按下快门。任跃锋的写生手段和目的，是巧妙和明确的，而他的创作，也绝不是自然景象的简单的翻版，而是一种能动的“代山川而言”的再现，是主观笔墨和客观物象的“神遇而迹化”，是“入乎其内，出乎其外”的。

1998年5月16日 于湖西小楼
 

作者：崔自默