墨斋画廊创始人、总监雷澄泉

　　雷澄泉：我叫Chris Reynolds(雷澄泉)，是墨斋画廊的创始人之一，我的教育背景更偏向于，金融和投资领域，但是 我一直很喜欢中国文化，所以 有机会和Craig ，以及 Britta Erickson合作，创立这个画廊 对我而言， 是实现了自己的一个梦想，能够为中国文化做一些有意义的事情。

墨斋画廊创始人、总监余国梁

　　余国梁：大家好 我是Craig Yee(余国梁)，也是墨斋画廊的创始人之一，我的专长是中国古典绘画，以及中国古典绘画研究，Britta Erickson(林似竹)是我们的艺术总监，但她今天没能过来，20世纪80年代以来 她就一直往返于中国，这些艺术家中很多她都认识，也和他们一起共事过，作为策展人， 帮助他们开展工作，所以 五年前成立这个画廊之初，我们虽是个很年轻的画廊 但多亏了Britta，我们能和一些非常非常有名的艺术家合作，她已经和这些艺术家，有三十多年的交情了，总之 我主要从事展览相关工作，与Britta一起共事， 管理展览和设计团队，负责展览设计和安装工作，以及画册编写和出版工作，以上就是我的主要工作。

墨斋画廊总监龙美仙

　　龙美仙：大家好 我是Mee-Seen Loong (龙美仙)，目前已经在艺术界工作几十年了，时间真的很久了真的是很长的一段时间，在我的很多同事出生之前我就已经从事相关工作了，总之 在艺术领域 我之前为一家大型拍卖行工作，接触过各种类型的中国艺术，古董 绘画 家具等等，真的很激动能够成为，墨斋画廊团队的一份子，因为这个画廊是一个专注于，绘画和当代绘画的平台，尤其是我的最爱水墨画，所以 能与这么棒的团队合作 我非常开心，期待于笔墨挥洒中做出一番成绩。

　　雷澄泉：五年前 我们成立了这家画廊，希望可以吸纳，中国最好的水墨艺术家，让世人明白，为什么水墨艺术如此重要，如今 是我们的五周年纪念日，所以 我们已经举办了大约20场展览，目前 我们已达到了一定的水平 ，也和这一时代一些世界知名的艺术家取得了合作，而这些艺术家也正巧从事水墨艺术相关的工作，比如 我们当前的展览，就是艺术家徐冰的个人展，我们与许多艺术家都有合作 ，比如郑重宾，李华生 王冬龄 杨诘苍，以及黄冰逸等等，目前 墨斋画廊的总部位于北京，在纽约还有一个分部，致力于参加各种有关，当代中国艺术的全球对话，尤其是与“过去的未来”，有关的艺术，关于“过去的未来”我们是这样理解的，水墨从何处而来 又将去向何方，以及它如何融入全球对话中，所以 为了实现这一点，我们特别关注与重要机构的合作，与我们有密切合作的机构包括，洛杉矶郡立艺术博物馆LACMA，和纽约大都会博物馆，M+也是我们亲密的合作伙伴，另外 我们与一些策展机构也有合作，比如亚洲当代艺术周，和世界范围内的各类双年展，我们非常激动 ，在短短五年的时间里，就成功吸纳了一名重要的成员龙美仙到我们的团队中，美仙来自苏富比 ，在苏富比那里，她作为当代水墨艺术之母被人熟知，她建立了苏富比，当代水墨艺术部门，同时她也是世界瞩目的，致力于市场发展的一员，怎么说“培养”来着，培养了很多艺术家，目前这些艺术家都已成为领域内的佼佼者，所以美仙能够加入我们，成为我们的一员 我们真的非常激动。

　　龙美仙：我觉得今年真的很棒很特殊，因为目前水墨艺博会，与古董博览会同时举办，与此同时还有苏富比的拍卖会，这么多大会和活动，同时出现，我认为这必将营造出一种非常活跃的氛围，当一切事宜都开始进行之时，墨斋画廊将带来一批优秀的艺术家，对此我非常激动，因为我研究古董的时间已经很久了，现在我们将展开一个全新的篇章 。

　　余国梁：好的 我要谈一谈，为什么我觉得这次博览会，对整个水墨艺术界的发展都至关重要，大家知道 当我们想起当代艺术时，我们不一定会马上想到，中国古典绘画，或是整个中国水墨艺术传统，我觉得这是，当代艺术世界缺失的一些东西，我们认为当代艺术的大部分，都和目前欧洲 ，美国的艺术创作有关，是西方已经持续了上百年，或上千年的对话，以及它是如何在20世纪，和21世界发展演变的，正是基于以上这些 我们在很大程度上，定义了我们称之为“当代艺术”的东西，但是 如果你放眼世界，目前世界已不再以，欧洲和美国为中心了，大部分都集中于亚洲，而中国又是亚洲的中心，因此我认为，关注数千年来东亚和广阔的亚洲地区，所创造的艺术是件自然而然的事情，如果你关注亚洲艺术，就知道水墨绝对是一种核心媒介，纸本水墨更是一种很重要的媒介，仔细研究一下这段传统是如何，转变为当代艺术创造的，之后就会着眼于世界范围内艺术发展的未来，这件事很重要，但是 对很多人来说 还很新鲜，所以 艺博会还很年轻，墨斋画廊也很年轻 ，因为我们在用一种国际性视角看待水墨画，我们把水墨艺术，看做一种国际当代艺术形式，举个例子，在西方 如果我们把艺术家带去一个艺术博览会，比如说在伦敦或纽约，很多人看到纸本作品，就会立马想到，“啊 这像纸本作品一样是次要的媒介 “ 没错，但在东亚地区 在纸本创作的艺术品是主要媒介，而不是次要媒介，因此 只有水墨亚洲这样的艺博会 ，才具有开展水墨艺术交易得天独厚的先天条件，这对亚洲当代艺术创作的当今，与未来有着举足轻重的作用，亚洲和中国在世界的不断崛起也是原因之一。

　　雷澄泉：我想多说几句，如果纵观墨斋以及水墨艺博，从起步至今的这五年历程，中国当代水墨艺术领域的发展，可谓是如火如荼，这种变化是空前的，比如 仅仅就今年而言，中国大陆地区就已有如此之多的艺术博览会，举办城市包括成都 杭州 南京，北京刚举办了一个新的博览会，深圳近期也举办了自己的博览会，几乎所有的艺术博览会都将，水墨艺术视为展览中不可获取的一部分，如果回顾五年前 十年前 ，首先 当时就没有这些艺博会的存在，此外 当时的艺博会，并不在意水墨艺术，这反应了市场的走向，以及大众心中的市场走向，如果把眼光放在过去，中国艺术市场，几乎就是中国古代艺术市场，比如说 在拍卖会上，百分之九十以上成功竞拍的商品，属于中国古代艺术，而不是油画 ，或者类似的其它当代艺术形式，几乎半数的中国市场都属于水墨画，古代水墨画，当市场转向当代艺术时，这种情形就不复存在了吗，答案显而易见，从画廊的做法，艺术博览会 ，博物馆的做法，以及收藏家的兴趣可以看出，水墨艺术的地位是无可撼动的，它坚固不摧，所以 我们可以在艺博会上观察到这一点，以及它与水墨艺博的关系，引入新时代的艺术总是艰难的，这是世界上最困难的事情之一，而更加困难的则是如何持之以恒，我们已经走过了第五个年头，感觉非常棒，现在我们，我们成功地度过了这五年，对于未来的五年 ，十年也满怀信心，水墨艺博之前是在12月份，独立的举办的，这次在9月份成为了一个更大的艺博会的一部分，我们觉得这个战略行动十分出色，我们相信这会为博览会的，圆满举行完美助力，我们可以实现第十年 ，第二十年的目标，期待能见证那一时刻的到来。

　　余国梁：我们始终致力于把新类型的艺术引入水墨艺博，我们今年将会启动一个激动人心的项目，这个项目会在九月份，把新的元素带往香港，比如 冰逸 一位极具创新力的艺术家，她拍摄录制了三部水墨影片，今年秋天将会在北京首映，我们也会为她主办个人展览，拉开这个秋季的序幕，当然 我们会在博览会中展出冰逸最新的作品，另外 郑重宾，我们也会在展览会中展出郑重宾的最新作品，明年五月 ，郑重宾将在日本一座始建于宋朝时期的，古老禅寺里举办展览，我们将于9月水墨艺博会上，预展部分作品，李华生 中国20世纪 和21世纪初，最伟大的艺术家之一，不久前不幸离世，这将是自他去世后，我们首次为展会期间一直关注着他的香港的朋友们，带来了一系列具有纪念意义的作品，同时我们也非常高兴地带来了李津的一些新作品，以及他最早期的作品，李津今年秋天将会有一场展览 ，届时我们将在北京深入鉴赏他的早期作品，这些作品灵感大多来源于西藏 ，在80年代和90年代他都在西藏旅居生活，这些经历对他现在的作品产生了深远的影响，总之我们将选取，这两个时期的作品进行展出。

　　龙美仙：我们正在和这些伟大的艺术家们合作，他们中的许多人都是非常要好的老朋友，幸运且碰巧的是，他们是当今世界上最伟大的艺术家，在西方世界也名声显赫，是很多博物馆的最爱，虽然我们还不能说他们是谁，否则肯定会给他们施加太多压力，我知道他们中的很多人都希望参加，他们不确定会带来什么样的作品 ，但我们会一定会将这些作品展示给观众。

　　余国梁：刚才我们谈到了水墨画的未来，我认为我们想要摆脱的一个印象就是，水墨仅仅是一种媒介，我们的艺术家们 他们中的一些人专心致志用水墨创作，有人看到可能会说 ，哦 这是李津的作品，他很快被人们称赞为，一位了不起的文人水墨画大师，但是有一些艺术家 比如冰逸，除了是一名惊人的创新型水墨画家，她在中国也是一名十分著名的作家，她在文学方面的能力是惊人的，她被认为是中国，最具创造力的年轻作家之一，她的作品广泛发表在中国的文学期刊上，冰逸同时也是一名理论家，她发表的一些关于山水画的新的论断，即将由中国一家优秀的，学术出版社集结出版，这将成为当代，山水画研究领域的一件大事，她也是一位表演艺术家，她创作大地艺术，同时还涉足电影拍摄，今年她要发行艺术电影三部曲，不仅和水墨画美学有关，同时还包含北京胡同的历史，这样的人难道不是一位水墨艺术家吗，在北京电影行业 她是一名电影制片人，在文坛 她是一名作家，你们可能以为水墨画只存在于旧文人的传统之中，但对于像冰逸这样一个，年轻聪明的女性来说，这是她许多不同的艺术实践之一，水墨是她在世界上表达自我的一种方式，而对于像郑重宾这样的艺术家，他运用水墨和水墨悠久的历史，但他后来又发现了，水墨的一种形式，即水墨画本身在世界范围内，与哲学和科学都是相关联的，对他来说 ， 水墨画是他探索概念和想法的原材料，他有点像是个概念艺术家，同时他也是一位运用水墨，进行创作的光影空间艺术家，他正致力于通过，对水墨的运用这种方式，与科学家和哲学家对话，你们看他的绘画很漂亮，看起来虽然抽象，但最重要的是 ，这是他与世界其他地方，互动的一种材料媒介，这些东西对于我们在传统中使用水墨的方法来说，把它作为一种紧迫和传统的东西来说 是很新的，但是对于水墨这一材料来说 ，又是固而有之的，这就是我们正在研究的两个方面，我们正在思考水墨的未来。

　　雷澄泉：正如Craig所说 水墨不仅仅是一种媒介，当你思考思想是如何传播 ，文化是如何发展时，它是能创造价值的与众不同的存在，是真正为社会创造意义的与众不同的存在，现在如果你思考一下水墨这个概念，它深深植根于中国传统文化，在中国之外，很少有人了解和认可，也不被人注意但是在中国，水墨画绝对是，传统文化的主流和精髓，随着时间的演变和推移 情况也将随之转变，因为中国的经济在持续发展 ，中国在世界范围内的文化软实力也在发展，我之前也说过 这是一个不可避免的现象，世界将更加关注水墨艺术，我们所看到的是 这种情况已经发生了，在过去的5年里 ，有许多的大型展览，经由世界上一些重量级的博物馆举办，皆有致力于水墨概念的展示，就在今年3月 洛杉矶博物馆，宣布他们获得了一系列捐赠的藏品，这是世界上最重要的水墨收藏，是当代水墨艺术的收藏，他们认为这将成为，他们在中国艺术发展战略方面的基石，看看M+ 从很多方面来看，它都是收藏中国当代艺术全球领先的博物馆，他们有一个专门研究水墨画的部门，在中国大陆 如果你看看博物馆展出的水墨作品的数量，包括当代水墨，这个数量在过去的10年里，增加了5倍，这些发展趋势都让你感觉是势不可挡的，水墨艺博正处在这样一个有利的位置，尽管还处于早期阶段 ，但已经是一个很好的位置了，我们为这个团队感到自豪，因为他们有勇气并且有远见来举办这个展览 ，墨斋画廊的未来，我的意思是 对于墨斋画廊来说，我们的目标是成为世界上最好的研究当代水墨的地方，我们投入了大量的资源，用于研究 写书，拍纪录片 写论文，做了很多原创性研究，我们的计划是不断的发展，随着美仙的到来，我们看到了我们自身潜在的可能性，我们确实能感受到这种潜能的提升，和徐冰这样的艺术家合作，我们感到自己进入了这样，一个发展的阶段 我们可以与，或者说我们对于和，世界上最好的艺术家合作很有信心，他们对于寻求画廊合作伙伴，有着最完善和最复杂的需求，我们希望能继续前进并持之以恒，挑战自我 并不断发展，，

作者：张凯