画风景是件开心、有意思的事，尤其是画自己家乡的风景。家园情怀是画家内心的一种颤动。英国批评家鲁斯金在看过一次乡间写生展之后说：“我认为你们用画画的过     程去解读大自然的美丽符号，本身就是一种净化心灵的过程。”
       一路乡间写生，感受自然的恩赐。起早贪黑、爬山涉水，虽然辛苦但也乐此不疲。风景写生除了艺术和体力上的锻炼，还能让自己远离城市的喧嚣，融入自然，感受无限的轻松和快乐，这是一个画家真正意义上的生活。
       遇见了灿烂多变的大自然，心情便 会荡漾开来。感动之余，便不由地拿起画笔，想把这段美好的感受固定在画布中，以便日后的回味与他人分享，同时间也记录了 我成长和奋进历程。我想，这大概就是风景画的内涵吧。也许这就是画家和诗人的共同特点。

       随着年龄和阅历的增长一个画家对生活的感悟有了许多成熟的认识。对画的理解也更增添了自然、平实和直率，少了虚荣，多了实在。这句话对志猛而言是十分合适的。志猛与生俱来的天性就是为人朴实、持重，他对艺术的敏感执着，对画的领悟总能把握一定的高度，在艺术探索中锐意进取。看他近期画作，有许多可喜的变化，在画上显的更为轻松、灵动，情绪放松了，仍然不失志猛特有的厚重、丰富、耐看。他对色彩的感悟和理解早已超越了自然的束缚，直抒内心感受，对画面的控制也恰到好处。——白仁海（原中国美术学院副院长，中国美术学院教授,中国美术家协会会员）

       志猛的风景画也很有特色，虽然只是一个山坡、稀疏的树林、几间村舍，但他能从平凡中发现美，通过他自由轻快的涂抹，优雅统一的色调，富有韵味的虚实处理，使画面有一种情趣，有一股浓郁的文化气质，非常耐人寻味。——金一德（中国著名油画家、 中国美术学院油画系教授、中国美术家协会会员）

       艺术探索是一条既艰辛又崎岖的路，往往需要耗尽我们毕生的精力。王伯敏先生的《黄宾虹话语录》中写道“及至逝世前一天下午，我去探望，他在呻吟中，对我还念出“有谁催我，三更灯火五更鸡”的词句。”我们应该常常仰望黄宾虹、潘天寿这样的高山，在净化心灵的同时获得艺术的深度理解，以后的道路会更艰巨，希望志猛几倍努力，画出更多的好作品。——金一德（中国著名油画家、中国美术学院油画系教授、中国美术家协会会员）

作者：艺术家自助官网