前幾年，天津美術學院汲成先生辦的高研班的結業展，請我去看展覽并作了講座，在那個展覽上我第一次見到周青，當時周青的作品，没有給我留下很深的印象，直到去年我在天津的另一個展覽上才第二次碰見周青，她說她畫了一些畫，問我能不能去看看。没想到讓我吃驚的是，過了一段，周青競帶來一大批作品的照片給我看。

    在這批作品中，有兩組作品給我留下印象，一是她的《每天的故事》，從第一張畫的一碗豆漿和兩根油條起，到一邊一雙鞋和兩個睡覺的人形，一組共9張，其中有的晝面是一輛自行車，有lyj晝面是幾張撲克牌。我想我所以有印象，是她的獨特的視角一一通過一系列與個人也與大多數中國人每天的生活有關的”靜物“，表現了她的生存感覺。語言質樸、平易，使作品顯示了一種親切、實在而又有點平庸和無聊的感覺，就象大多數中國平民百姓的日常生活本身一樣。我想這是70年代出生的人的一個典型的視角。她的作品反映出了新的一代人的感覺，没有傳統——無論古代還是革命傳統——的陰影，作品因此也没有强烈刺激的氣氛。没有歷史感，一切形象却帶着即時性，這種即時性，就是指她們的身體和感覺都生活在瑣碎、重復、日常化的消費環境中，平鋪直叙地羅列在人們的面前，就象生活本身一樣，似乎没有開始，也没有結束，或者任何地方都可以開始，任何地方又都可以結束。

    我有印象的周青的另一組作品，是一些山水畫，這些山水畫讓我想起了黃賓虹的作品，前幾年，她一直在進行着把油畫畫得象中國傳統文人晝的感覺的試驗，作品中没有山石的立體感覺，也没有通常意義上的油畫的筆觸和色調，但是她的筆觸瑣碎如中國山水畫的皴法，平實、散淡的構圖，象她的靜物般的生活，使她的作品的味道，真的與中國山水晝中稚拙、平淡的一路，有其相似之處。

    1999年4月3日

作者：栗宪庭