少时愚鲁，难通大情，性孤而少言，喜独处。唯有父亲破四旧时截留的几箱书相伴，从懵懂不识字只有以书中插图揣摩其中意思，到后来书读百遍，在那个年代，对我来说是唯一的乐趣，竟然这样读了很多好书，以致养成好读的习惯。

因性孤而善独处，父母忙于生产事务，无暇专门照顾子女，也无精力教授其它知识，幸好在那个年代，我全家都是知识分子，接触，耳渲目染学到一些知识，受母影响，少时海阔天空的梦想竟全部都在线条中。及至小学，仍不合群，上课不专心，喜欢在老师讲课时自己在下面把思维记录于作业本上，成绩时好时坏，吾父文采极佳善文，但性烈易怒善骂，每每以手点鼻祖宗八代倾泻而出，恨极这个不务正业难成大器的孩儿子。我的习画经历竟然是在这种逆境中偷偷坚持下来的，我一直以为我如果不画画我能做些什么？非为好学，乃情性所限，性格使然。及至高中父母终于才决定支持儿子的学画梦想，在这之前，竟没有一个老师教过我。基本上是自己沉浸在自己的绘画世界里，用自己的语言体悟自己的感受。

有幸进得天津美院，写意画师从霍春阳、陈冬至、刘万鸣老师，工笔画师从何家英老师，良师益友受益匪浅，方使得我在绘画这条路上得以越走越深，使我明白了绘事非流于技，技法的娴熟只是最基本的条件和要求，不止技法的突进。又懂得寻画外之功，随机缘竟一不小心堕入禅宗，使自己的绘画风格追求奇古、野逸、苍绝、荒寒的艺术效果。

愚一直以为画并非挂墙上用来补壁的，也非用来装饰房间的，也不是用来收藏的，我更注重绘画的可读性，酸甜苦辣咸人生五味皆是可读可品之材。绘画应该能够反复品味，每遇之必如见老友，亲切相随反复交流耐品。绘画笔记中我写道：“画着，心之流淌也”，画不该是手与眼造出的产品，它应该是心灵与生活碰撞时产生的火花。

景不等于境，形不等于型，花不等于画，自己在写生中不拘于描摹，更注重画面的韵律与意境的表达，更注重感受。对事物的感受仁者见仁智者见智，如面对一山仁者见山之壮，智者见水之灵，强者见山之坚，儒者见树之秀，乐观者见硕果累累，悲观者见木叶萧萧。画画过程中更注重个人感受，至今仍记得王维的诗句；远看山有色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊，这才是绘画的真境。

作者：韩克涛