浅谈冷文化下的工笔花鸟画 花鸟画是中国传统绘画中的一部分，在中国绘画中，传统中国画的体格从总体形态学和方法论上区分大致有工笔、写意、兼工带写等几种不同的类型，工笔是指用线、设色等精工细致，可以更好的表现形，从而达到写实的效果。写意是指画家从事艺术创作所真正想要表达的意思、意境、意象，画家的精神、思想、审美情趣；也可以理解为以书写的笔法来描绘胸中的意象。将两者结合即兼工带写所表达的画面往往既具有工笔的工整精到，又具有写意画得笔墨趣味，容易设计深远、灵动、合理的画面经营与中国传统绘画的形式和内涵。 而在黑龙江这个地域文化博大精深的省份，艺术是文化中不可或缺的一部分，在黑龙江传统绘画中，花鸟画占据着一席之地，并且在近代越来越发展壯大，是黑龙江发展最快的画种之一，而工笔花鸟成为了黑龙江花鸟画中最活跃的一个分支，它的活跃得益于艺术家们对它的研究与探索，体现在艺术家们对画面运用多种形式及技法而形成的“形神兼备”的特点，并且运用艺术家各自独特的审美观点及绘画语言把画与神结合的天衣无缝，体现出了松花江畔黑土地上所特有的“冷文化”。 很多艺术家，如当下陈敬友、吴冰、陈远东等画家，对这一文化的阐释经过了长期的探索，他们不仅在技法与风格上有了新的发展，而且在升华到精神的表达上也追寻着时代的步伐，永不退缩。他们的作品除了对工笔的探索之余同时也对工笔与写意相结合的绘画方式更深一层的研究实践，从而创作出了一批又一批影响深远的花鸟作品。这些作品大都画面鲜活，形神兼备。作品所体现的“朴茂、宏远、隽雅”的特征，反央了黑龙江艺术家蓄纳的民话文化与地区文化情结。 首先，“冷文化”造就了当代黑龙江工笔画鸟的创新画风。松花江和黑土地养育了黑龙江人，这里所特有的气候特点深入影响了灌注于文化的各项因素。关注、活跃在黑土地上的艺术家也不例外，黑龙江工笔花鸟画面上所特有的气质与气势也就是受到了“冷文化”的影响才形成了“冷逸”的画风。 美术史上，传统与创新这一对基本矛盾始终在“折磨”着每一个的艺术家，黑龙江的工笔花鸟画家们也不例外。一方面，传统给予他们的好处是根深蒂固，恩重如山的；另一方面，必须从传统中解放出来，才能创造出新的感觉形式。这就使得继承与创新经常在艺术家们的脑子里进行“拉锯战”。然而，在传统与创新面前，以陈敬友为首的黑龙江的工笔花鸟画家们经过探索，体味生活，怀着一颗热爱家乡的心，抓住了地域冷的特征这一重要线索继承传统的同时又加入了地域特征和特有的文化氛围，把地域花鸟画推向了高潮。否定传统，也就无以创新。无旧———新无从出，无新———旧无所变。 其次，审视、体味黑龙江工笔花鸟作品，从内容到形式，文化因素是多元的，表现手法是多样的，但审美取向是集中的，其作品的文化依据和艺术本体是民族的，这是其作品构成元素丰富及表现形式多样的根据。但无论如何审视，它仍然是中国画，最重要的还是画中之“意”，也就是“神”。 “神”是中国画的命脉，无“神”则无欣赏价值，所谓的神就是要有精神面貌，有画家特有的气质，这样的画传达给观者才会产生画与人的摩擦，才会产生共鸣，从而达到激励感动人的效果，这也是艺术所追求的最高境界。抓住了这一点也正是黑龙江工笔花鸟作品一直常胜不衰，屹立于全国花鸟画之林的重要原因。如陈敬友的作品烟岚芦韵系列，表现得是在秋冬交接之际，芦苇等山草野卉经过了秋风的“洗礼”依然矗立，画家运用工写结合的方法把画面的气氛营造到极致，抓住了它们顽强不屈的精神，来引起观者的沈思，体现了蕴于生命中高贵和深邃的人生哲思。作品所表现的物象遒劲不屈的气质和品格给观者一种新的境界感受。这种气质与品格是传统文化与地域文化相统一所反映的形质神采。画家通过画面能够传达给观者如此多的信息，能够让观者产生共鸣就是画家的成功之处。 再次，工写结合，追求形神意达的高境界。“兼工带写”是中国画的重要艺术处理手法，在艺术的洪流中，它集"工笔"的风格精丽和"写意"的简括的优势于一身,具有很好的艺术效果。 工笔画中的写意性，就是有与无、虚与实的写照。表现在中国诗画中给人呈现出一幅幅朦胧飘渺、闪烁幻化的画面，恰似“诗中有画，画中有诗”的佳句。如画家陈敬友的作品《芳香四溢》系列，鸟作为画面的主体，运用了工笔写实的表现方法，而枝叶花则运用写意的方法，鸟真实而枝叶多笔墨变化、层次分明，诗意的表达了清新的感觉，体现了画家对家乡的热爱。他以现实生活的情感来表现物象，这就使画面的气息及点、线、面的组合节奏呈现出爽朗、明快、强劲的感觉。 从中国传统绘画的角度看，冷文化下的黑龙江工笔花鸟画无疑包含了以下内容：工写结合，气韵生动，虚实结合，物我两融。因工写结合，才能使画作形神意达；气韵生动，才能超然物外；虚实结合，才能灵动深远；物我两融，才能生意造境。中国画中，文化、地域特征是影响画面气韵的重要因素，相信黑龙江工笔花鸟画的明天在艺术家们的继续努力探索中会发展的更迅速，拥有给美好的明天。

作者：陈敬友