人们常说莆仙出才子，其实也出才女，李金仙就是其中之一。七十年代她就学于福建工艺美术学校雕塑专业，由于学业优秀而被留校任教。
    我与金仙同事已有二十五年了，二十五年似乎很短，短得像筷子的两端，一眼可见。二十五年似乎又很长，九千多个昼夜，对于沉迷于艺术道路上的探索者而言，其中的艰辛是常人看不见也体会不到的。
    金仙最可贵的是，在艺术创造的道路上一直刻意求变的。从她早期的雕塑作品中，可见其过硬的造型能力。例如作品《女教师》的形象造型，神情气质无不刻画的近乎完美，活脱脱的一位可敬可亲的女教师典型。《浪花》是她亲手雕刻的白大理石作品，我们惊喜地发现她求变的端倪。
    九十年代她开始介入公共艺术创作，对于文弱的她，这意味着要迎接更为艰难的挑战。二百七十多平方米的大型浮雕《东风化雨》和长度六十五米的巨幅浮雕《鸿雁传书》。这是科技与艺术的综合性大工程，她既是导演又是演员，但她是低调的，不张扬，静静地做；同时她又是谦虚的，经常邀同行进行“会评”。大样泥稿反复推敲、修改，没有急功近利的浮躁，这说明她领悟了公共艺术最本质的内涵了，因为“公共艺术不把经济效益放在第一位，它的文化传播、社会效益永远是优先的。”
    近期，金仙又有许多求变的作品面世，从内容到形式，从材质到工艺都进行了大胆的尝试。作品有陶艺、漆艺、有金属工艺、综合材料工艺等等，将传统艺术元素融入现代艺术造型，展现新的艺术语境。如《蝶梦》、《花韵》系类，《逐日》、《龟之戏》等等都给人耳目一新之感，难怪这些作品在大展中屡屡获奖。
                                                                                                庄鹏鹏   

                                                              福州大学工艺美术学院、教授
   

作者：庄南鹏