一往情深的把笔锋指向密林，幽径，村舍，窑洞，海岛，水乡等，这就使作品披上牧歌式的诗情和浓郁的生活风采，面对他的作品，恰似碰到一瓮新开的陈酒，烈香扑鼻，令人神往。他的创作，得之造化，得之社会，其根蔓来于生活土壤，这样讴歌自然和生活的画，一般闭门造车靠臆造和模仿应世的所谓作品是不可同日语的。

　　汝阳的山水画，从物象，境界，语言，气韵看，都有自己独特的设想。他以豪迈甚而放肆的粗笔重墨，任意挥洒，拙中见趣，再加丰满近似西法的构图，淋漓尽致的水晕墨气，画面气氛韵味，异常强烈魅人，耐人寻味。

　　——秦岭云《自留地里长出好庄稼》

　　他原在中央美术学院攻美术史专业，可是后来从中国画创作中发现了‘自我’。长期来，每到一地组稿，找作者，跑印刷厂，走访院校之余，没有忘记手里的一支画笔，用汗水浸润着一张又一张宣纸，追求着元气淋漓的美感，尺幅中见寻丈的魂魄。刘汝阳以他辛勤诚实的劳动引起社会注目。

　　——沈鹏《做嫁衣之余的奉献》

　　足迹遍及长城内外，大江南北，领略了祖国山河的雄奇壮美，为山水画创作积累了丰富的感受和素材。早些年，他画得较多的是漓江景色，渔舟帆影；继后则画境趋于广泛，如江南水乡，北国山川，黄山峨眉，石窟佛寺等等，均见于近年的作品之中。他的作品注重自然之美，又赋予生活情趣，笔墨秀润，意境清新，韵味盎然。他的画还有一种朴实而稚拙的情趣，这和他的为人性格恰相契合。和汝阳有过交往的人，都会感到他诚恳，亲切，实在；虽言谈不多，而内心之蕴蓄是很丰富的。

　　——云鹤《案牍之余山水之间》

　　汝阳的山水画无论是名胜古迹，江南帆影，塞外风光，山村小景，无不笔墨溫润酣畅，色彩淡雅平实，风格浑厚沉稳。

　　他从可染老师那里学到了适合自己的技巧方法，从大自然的山山水水之间发现了美的意蕴，又在反复的实践和思考中找到自己的艺术语言。

　　——刘龙庭《浑厚沉稳温润酣畅》

　　画画一如他的为人，行笔厚笃，心很沉，不事机巧，很注意整体的把握。他喜用中锋，一笔一笔去写，连染也是一笔一笔的，很像李可染先生，追求一种千钧坠石的意味，而不是那种“一挥而就”的才子派头。

　　汝阳还有天性浪漫而细腻的一面，所以，他的中锋线条又很抒情，疾徐顿挫由感情需要出发，因此，他的线是活的，是饱含着情感，涌动着神采的线，没大修养的人很难做到这一点。笔下线条功夫非十年八载，更非三年五年所能得来，当是几十年锤炼的结果。写到此，我想起一句“吹尽黄沙始到金”的古话，千锤百炼，删尽冗枝，留下的自是精华。

　　——程大利《吹尽黄沙始到金》

　　欣赏汝阳的山水画，总有一种生气勃勃、淋漓酣畅的感觉。看他的作品，最不寻常的感受，就是一种特别的亲近感，一种青春的力量，一种同代人的感受。这是因为他的创作就是从生活中来，从他所热爱的祖国壮丽山河和人民当家作主的新的时代生活中来。所谓人化的自然，在汝阳这里，就是这样一种亲和融恰的关系，他的作品因此充满了豪迈乐观的情怀，洋溢着对他目之所及、身之所历的自然山水及其生活、历史内蕴的充分肯定；而他在艺术语言上的追求与探索，则不过是这种强烈感受的外化，它完全是为表达自己的主观情怀服务的。

　　语言是存在的家园。在艺术语言上没有相应的驾驭和表现能力，你有再好的构思也无法付诸实现。刘汝阳的机敏和勤奋在这里显示出他特有的优势与威力。他的山水画质朴而清新，笔酣墨饱、热情奔放，色彩沉稳浓郁，层次井然，在异常和谐的多重关系中，尽显大自然的诗意。而慢慢欣赏品味他的大量作品，你又会在那变化多端的各种不同景观、不同季节气候和不同风格情趣的追求中，尽享无穷乐趣而体验感受其丰富。

　　——袁宝林《自家面貌》