无可否认，在人们意识的进步里，石头从大自然里移入园林，登堂入室，越来越跟人跟家具一样，不是脱离空间而单独存在的。

现代的人，越来越注重自身周遭的空间气质，而空间里随着主人的美学修养和人格能量所感召来的一切，包括怎样陈设，也一定是主人气质的体现，这其实就是某种意义上的，人与物、人与环境在风水之间的相互浸淫。

风水，压根不是玄学，大而化之，实质就是两情相悦，享受通过美的暗示和滋润，而带来身心的通透与精神的超越。

这就意味着，今后单一地解析石头的形质色纹韵，以及对石头的诸多简单粗暴幼稚的活动，将会越来越弱化；同样，一个个纯粹以展会来繁荣石市的交流，在媒体上的传播与引领，也越来越难以满足石头对当下生活美学的贡献。

而如何打造和凸出石头在空间角色上独立又相融于其他艺术门类的分量，来应对受众面的拓广和喜爱，将被更多人士共同视为迫在眉睫。这是石头发展下去的必由之路，也是石头本身具有的优越于其它艺术门类的这个内在特质所决定的。

而纵观国内，传统的艺术门类在经历当代三十多年的蓬勃发展，顶尖的依然顶尖，前途无量，而中下普品已然渐趋饱和，甚至审美疲乏，甚甚至惨遭淘汰。而自始至终参与构建中国美学发端与发展的石头，无论作为当代新兴的艺术收藏，还是空间扮演的美学角色，其地位正在日益隆振。

以收藏中国艺术藏品而闻名业界的水松石山房曾论述，中国美学的成熟度，在某些关键面上，可谓远在西方之上。本人深以为然，而且这应该得益于独有的以人为本的中国式哲学观的影响。

中国式哲学观，倾向于内省，问天问地过后，最终是问自己。

同时，他所说的关键面，不知道有多少人能够意识到，参了儒释道的因而可谓高傲傲娇的，也是唯我独有的石头审美，不正是中国美学成熟度的主要贡献之一么？当然，也是主要体现之一。

由此，可以预见，今后的石界绝不会止步于当前对石头的理解和表现形式，认识石头本身的语言，服从石头本身的语言，体现石头本身的语言，重中之重，缺一不可。

而且，经历思考的石界，将焕发更大的信心去注重培养文人赏石和艺术赏石。以石种为派系，以区域为派系，以风格为派系的形式，以及以这些派系为核心的灵魂人物将次第明朗，且相互作用。

所谓灵魂人物，他并不是流于形式的标签，而是象征时代审美和态度的代言。

而国内民间派、学院派、皇家派等因为共同对石头的热爱，也将以更显著的强大力量助力石界，用各种艺术形式及手段，挑战和综合表现石头的自然主义、神秘主义、古典主义、现实主义、浪漫主义、唯美主义和自由主义等，使之更接地气，也更接前沿地服务于当代人们对于生活空间的艺术愿景。

这就不得不让人想起上半年席卷整个国内的北京国家大剧院的石非石一一一中国生活艺术展，这场以石界内部生发的前沿力量跟皇城根下代表中国中坚艺术力量激烈碰撞后的共同结晶，在国家心脏的地理位置上综合诠释石头在书斋、茶室、厅堂和庭院里大开大合的美学角色。

石头经历资源开发，走上全国性交流的模式，随着玩石人整体学养的重视和危机意识的清醒，开始回归到了正视石头本身的阶段。

石非石—中国生活艺术展策展双方一一一汇石融通与北京无上堂共同携手，将以三次展览（每年一展）为系列组成一个整体的大展览，意在持续地推动社会大众对观赏石艺术品的审美认知，并将之融入人们的生活方式之中。

美是有意味的形式，石非石将用自己的艺术形式建构对石头理解的那个内心与生活的世界，因为，空间在召唤石头。

而这空间，岂止只是我们所处的生活空间，尤在每个爱石心切的思想意识空间里。