一幅新的作品，对于市场，对于消费者，对于所有人都是陌生的，但是每个知名艺术家都必然经历从陌生到成功。如何从不为人知到艺术家品牌的建立，是一个值得探讨的课题。

　　新作品面对的是必然的市场风云变化。我们认为，营销过程不是静止的平面或形式上的改变和调整，而是一个动态性的作品与市场博奕中所演绎出的平衡状态，作品除了内在品质的完善、技术含量的领先和艺术观念的超前外，一方面它需要有区别于同类对手独到的定位、卖点和差异化的操作模式，换言之，就是要有核心竞争优势；另一方面，最主要的关键是不能所有的精力、物力和财力围绕作品的自身物质属性绞尽脑汁，而需要怎么考虑把内在的优势和外在的推广手段在资源整合基础上充分彰显个性化的特质，以达到内外之间的平衡以及在双方对接产生的落差中通过多种动态调整方式给予充分弥补，从而规避由此带来的市场风险。

　　在这一理念的基础上，对新作品我们提出了求差异，求生动，求人性的三种路径。

　　第一种路径：差异化是基础

　　艺术家要想在市场竞争中生存，要么具有成本优势，要么实行差异化战略———有差异才能有市场，才能在同行业竞争中立于不败之地。

　　新作品进军的往往是已经较为成熟的市场，有了成熟的品牌和成熟的经营和消费者，在这种情况下，一个艺术家的新作品如果还是墨守成规，丝毫体现不出吸引人的差异的话，那么等待他的必然是市场的埋没。在各画种作品日益同质化的今天，创作新作品时就必须立足创新，在运作过程中营造差异化优势，实现媒体、作品和价格的优化组合，开创全新的市场格局。同时还要不断推出独具特色的新作品，开发潜在的消费需求，寻求新的“顾客”增长点。

　　总之，一个艺术家想成就市场，创造品牌，除了作品质量优良外，还必须读懂市场，采取灵活多变的营销策略。只有灵活运用差异化营销手段，才能开拓市场、挖掘市场，才能取得较大市场份额，才能在强手如林的市场竞争中立于不败之地。

　　第二种路径：生动化是条件

　　生动化营销的到来决不是偶然的。新经济中物质的因素在逐步降低，非物质或是人文的因素在快速增加，也必须在实用之外，加入休闲娱乐方面的附加价值，才能发挥它整合营销的效应。

　　现代市场往往更注重眼球效应，的确，营销的本意也就在于创造卖点，吸引顾客的眼球，从而实现作品的销售。以艺术家为中心点，围绕之创造作品的品牌增长点，所谓品牌的确立与生动的营销是密不可分的。

　　总之，生动化营销就是围绕艺术家所展开的一切推广手段、方法和模式都要从过分的商业促销中走出来。从全民参与角度出发，强调趣味性、娱乐性和互动性，在活泼中融入个性，在轻松中吸引投入，同时，双方保持协同一致与交流沟通中增加理解、友好等动态平衡元素。和传统营销方式相比，生动化营销的最大特点是摒除和削弱传统营销中严肃、呆板、凝重的一面，让作品变得亲和、轻松起来，更具有针对性和可操作性。生动化营销手段，使艺术家不必再自鸣清高地赚钱！

　　第三种路径：人性化是根本

　　有了人才有社会，所以社会建设提倡的是以人为本。品牌和市场作为社会的衍生物自然必须遵循这一规则。一切以人为主，依照人性来进行市场营销活动，通过充分满足人性的需求来达成艺术家经营的目的。这一观点是包括众多知名艺术家在内的所有艺术家在21世纪所面临的一个问题。

　　成就品牌，最根本的一点就在于要有忠实的顾客群。人性化营销的最大效果不是提高品牌的知名度，而是提高了消费者对品牌的忠诚度。品牌忠诚度应包括两方面的内容：行为忠诚度和情感忠诚度。行为忠诚度是指消费者在实际行动上能够持续购买某一品牌的作品，这种行为的产生可能源于消费者对这种品牌内在的好感，也可能是由于购买冲动、促销活动、消费惯性、转换成本或者市场覆盖率高于竞争品牌等其他与情感无关的因素促成的。情感忠诚度是指某一品牌的个性与消费者的生活方式、价值观念相吻合，消费者对该品牌已产生了感情，甚至引以为豪，并将此作为自己的朋友和精神寄托，进而表现出持续购买的欲望和行为。

　　典型的人性化营销方式正是众多艺术家瞄准市场企业所应该借鉴的，过去人们购买作品，更多地是看重它的实用价值，另一方面也是因为人们生活水平低而导致文化欣赏水平不高。现在人们购买作品时，不再满足于吃饱穿暖等低层次的需求，人们还需要作品能够更多地符合自己的人性化。这就要求艺术家必须迎合现代消费者的心理，多创作开发具有个性化、人性化的作品，增加作品的文化附加值。

　　综上三条路径，无论是知名艺术家还是无名艺术家，如果想真正打入市场，成就品牌，还有待艺术家自身不断提高，无论是从竞争力还是从综合素质方面，真正的做到随市场而变。正如蓝哥智洋的“动态营销理论”所阐述的一样：动态平衡营销不仅仅是艺术家通过差异化来建构自身的内在核心竞争体系，更要通过外在层面的生动化和人性化来展示和延伸作品的附加值和文化内涵上的情感效应，同时内外之间达到双方认可的统一平衡，拓宽生存空间才有可能。

作者：王门走卒