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如若大块切析当代雕塑,我们大致可以看到三种主要的走向:其一是抽象型态。在材料性能不断被重视的过程中,形式构成愈发多样。其二是以观念介入雕塑,或者说把雕塑的意义建立在观念之上的观念形态,它使雕塑不断突破“雕塑”已有的界限,走向雕塑的边缘,走向装置。雕塑观念化这股势头来得凶猛,引起了当代雕塑的动荡,也因此窒息了关于雕塑本身的讨论,似乎今天单纯地谈论雕塑已难以引起人们的兴趣,这就使雕塑的第三种型态——具像雕塑陷入了冷寂。我们都不否认具像型态雕塑在当代还有极大的发展可能性,而且对于我们现有的雕塑状况来说,具像雕塑的发展是重要的,但同时,我们也知道,具像雕塑非常地依赖于雕塑家的造型基础实力,还非常地依赖于雕塑家对现实事物的感觉、认识与表达方式。这个领域的每一点进展或成功,都需要雕塑家付出艰难的探索,有时候,还要看雕塑家是否
具有真正的能力与天赋。
李占洋算不上一位成熟的雕塑家,他在雕塑事业上的步子刚刚迈开。但是,他在近两年创作的一批作品却让人的产生新鲜和兴奋的感觉,这是因为他在具像雕塑这种样式中,创造出了属于自己的和极有生命活力的形象,把具像雕塑适于表达现实感受的这种优长淋漓尽致地发挥出来。他的作品涉及今日社会现实的公共景观,也涉及现实生活中的私人状态,而无论是极富丰繁内容的大场面,还是聚焦到某个生活角落的小作品,都有一种十分直接的呈示性效果,令我们未及思考和揣想,便砰然为暴露在眼前真实的一切所动,看到了现实中的存在和正在发展的现实。
李占洋的作品是切入都市生存状态的。由于都市的生存状态是当下中国全面转型时期的、急速变化的、尚未定型的社会生活的集中体现,它突出地具有高强度视听刺激、追新骛时的消费心理、匆匆聚散的人际关系、悬浮无根的精神焦虑等等特征,定型的价值标准、简单的道德评判和浅直的是非观都无法理清它魔方般的复杂结构。但是,李占洋却可以用充满感性的形象塑造方式展开它的许多侧面,将它们推到我们面前。
由于李占洋作品中直接的现实感,特别是他呈示了极为丰富和个体的细节,很容易使人联想到90年代以来的有“近距离”性质的新写实主义。这股思潮或者说这类艺术样式反映了新一代艺术家与现实的关系:他们对现实的描绘超过了对现实的提炼,甚至把描绘本身当作一种评价和表现。所能区别他们艺术个性的标准只是他们所描绘的不同现实内容。李占洋的雕塑有新一代艺术家的这方面共性。但是细察起来,他与“近距离”的其他艺术家又有不同。属于“近距离”的艺术家们描绘的是一种自我生存和生活的“状态”。“状态”这个词在90年代前半期曾非常盛行,如果要问一位画家画的是什么,他的回答往往是“画了一些状态”。而实际上,“状态”这个词只是艺术家自己和周遭很小空间中的生活实际,他们描绘的是自己和自己熟悉的形象。此外,属于“近距离”的艺术家在描绘自我状态时,往往带有调侃玩世的意味,作品中的形象在自我恋慕和与自我身影的耍逗中存活。但在李占洋的作品中,我们看到,调侃的、戏谑的色彩并不是他作品的主导因素,反之,他的客观性基于更加宽阔的视野,他能够呈示更多的现实观察。对于李占洋说,他的出发点不是自己的生活“状态”而是贴近现实的“观察”。
语言终究是作品具有生机的根本因素。李占洋作品的突出特点是以他独特的“看”的方式作为语言的首先方式。他塑造的是他“看”到的景象而非杜撰的情节,同时,他还把他“看的方式巧妙地转化为作品的图式,引导我们也以他的“看”的方式“看”他的作品,从而象他那样“看”到了一切,这是他作品引起我们视觉兴奋的奥秘。他使用圆雕和高浮雕结合的方式构成了空间,又把这些空间设定在一个框架之中,使得观者的眼光不得不聚集在这个空间里,框的使用本来是使具像绘画有视觉真实感的重要因素——透过如同窗户般的框架,三维空间的景观被集中起来。现在,在李占洋的雕塑中,框架同样起到了这样的作用。这个框架的运用在语言上吻合了、更确切地说满足了我们今天“看”外部世界的心理趋势,由此显出文化的意义。
李占洋的雕塑明显地吸收了民间雕塑的造型风格,或者说,他把民间雕塑语言。特别是把民间雕塑中不求形似、只求神似的重要优长和自己的表现手法结合起来,他的表现便是顺畅和自然的。在他的手下,形象具体安排却有稚拙、朴素的意趣,动态夸张却不离传神的根本,特别是象民间雕塑那样质朴的敷彩的方法,使色彩构成既贴近真实的氛境,又有超越如实描绘的精神属性。
李占洋不属于思考型的雕塑家,而属于感觉型的雕塑家。他对形象有一种天生的敏感,他还有一股与泥土天然亲近的气质,泥土在他的手中就如心中涌发的语言,可以任意地塑造成他感觉到的形象。这种能力是他独有的。他能够象画家画速写或默写一样塑出各种形象的动态、表情与神色,而且还包括人与人、人与物的关系,人和所处空间的“现场”气氛。当别的具像雕塑为了获得真实而从真人身上翻制模型时,他却走的是一条即时的和即兴的“做”雕塑的道路。当别的具像雕塑主要以肖像或单体形像表达主题时,他却以有情节、有场面的群像表达感觉,凡是落入他眼帘的景像都会变为作品的内容,有时候就是在街头看到的一幕。正是由于他有很强的“做”的能力,加上他始终有对观察现实的兴奋,他便能津津有味地把感觉与表现结合起来,彻底地塑造出那些认真地生活和尽情地生活的景象。
李占洋的作品为当代具像雕塑提供了新的活力,依他的性格、能力与勤奋的精神,我们有理由相信,他还会“做”出更多让人激动的作品。
1999年9月
作者:范迪安
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