中国画也称为“水墨画”，其所用材料按重要性可排列为笔、墨、纸等，这些材料的综合运用和脱化，构成了具有中国艺术精神的绘画黑白体系。老子《道德经》有云：“玄之又玄，众妙之门。”玄者，黑也，其为阳;而与之对立的白则为阴，阴阳运行而生万象，故黑白二色可演绎出色彩斑斓的世界。

　　中国画所强调的笔墨技法，正是通过黑与白的调配，对所写物象进行抽象的概括，因而在视觉上也就形成一种黑白美，这也是民族绘画特色的最本质表现。黑白归一，至高至极，故古人有“墨分五彩”之说，这与西洋素描画法的明暗关系，颇有相通之处。可见，中华艺术的独创书画是以黑白为万色之宗，而折射出造化万象。

　　中国美术家协会会员、山水画名家黄长虹，二OO三年创作了《采风留痕》系列作品，已在汕头画院举办个人专展，这些作品取自黄土高原、九寨沟、广西侗寨的写生稿，大多以水墨为基调，有的略施淡彩，以加深黑白谐调及画面效果。在潮汕国画界中，黄长虹较先采用西洋画法和泼彩法入中国画，数十年的艺术实践，在泼彩上已积累了相当的经验。然而这个系列作品，他却放弃固有的模式，更多运用水墨技法，并在笔墨结构的出新上下功夫，水晕墨章、蕴藉有味，别出新意，令人耳目一新。

　　“搜尽奇峰打草稿”，年逾古稀的画家黄长虹仍孜孜不倦的沿着这一深入生活的轨迹，探索山水画的变革，他每年都要到中国各地旅行写生，故其作品的出新都是对生活的独特感受，真正发挥画家个性和创造力。

　　《山岚》一画，采用现场写生和目识心记的“闭眼默写法”相结合，给人强烈的新鲜感和艺术魅力，技法上强调笔墨用线，避开块面，用双勾法描划山峦、层林和侗寨的物象，渲染淡墨和花青，使画面烟云隐没、峰峦显现、层林茂实，于氤氲的雾气中，映现如真如幻的神仙洞府般的侗人生活场景。恰到好处地运用传统双勾法写现代山水，加强画面的装饰效果，实际就是借古开今、另创新法的成功尝试。

　　《新雨后》一画则是另一种格调，采用没骨与双勾结合的笔法，兼容米家山水与石涛拖泥带水法，表现新雨初霁的侗寨景色，给人以“元气淋漓幛犹湿”的美感。

　　其它如梯田叠翠的《这里住着侗族同胞》，飞瀑如练的《九寨沟印象》，气象万千的《云山》，和雄浑壮观的《黄土高原》等，无不焕发着民族绘画黑白美的特有美学内涵。

　　黄长虹具备中西文化及绘画技法的学养，喜爱民族古典诗词，他的山水画虽只加穷款，不配任何诗句题识，但在其笔情墨韵中洋溢着诗的“情性”与画的“境趣”，故其作品在东南亚、日本、英国、法国、加拿大等十多个国家展览时，当地评论界赞他为“五彩的水墨诗人”，这是颇为贴切的。