微信分享图

郝量 在长时间的工作中,打开新的纬度

2015-01-13 00:00

艺术家郝量 艺术家郝量 一直以来,郝量被看作“新水墨”阵营中最重要的年轻艺术家之一。但是,明辨如他却对此保持着警惕。按照他原本就很低产的工作方式,2014年本已是硕果累累,2015年底,我们又将迎来他与维他命空间合作的新展览,这个耗时几年的研究性项目会在他的绘画里打开怎样的纬度,让我们拭目以待。 Hi 艺术=Hi 郝量=郝
新的一年,新的展览
Hi:新的一年,从新的计划说起吧。
郝:明年年底会在维他命空间有个展。2014、2015年的新作。
Hi:面对了新的问题?
郝:是特别明确的一个项目,从晚明王世贞的文学理论入手,以他的“复古理论”理论切入到整个的绘画史中。这像一个研究项目,前几年就在准备了,一直在阅读文献和理论,今年开始了实地考察。
Hi:不仅是一个文本的问题。
郝:还有当时的历史文化情景、艺术史和绘画方法论上的问题。 《水火不容》 65 x 1130 cm 绢本重彩 2014年
《水火不容》 65 x 1130 cm 绢本重彩 2014年 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) 《水火不容》(局部)
《水火不容》(局部) Hi:从王世贞开始上下求索。
郝:王世贞做的是文学理论,是明代中晚期复古派“后七子”之首。他的理论影响到文化、然后影响到艺术。从董其昌到四王都是从这里来的,四王之一的王鉴是他的孙子,董其昌是他的学生,文徵明是他的好友。所以我现在的作品可能就不是简单地画张画的事了,还想通过实践去触及绘画与理论,与艺术史的关系。

Hi:在绘画的方法上有什么改变吗?
郝:会在新作里面放弃学院的东西,比如素描肖像。我会通过学习晚明到清初的肖像画法,在这个过程中重新建立认识事物的方式。这两年都在做类似的工作。

Hi:其中似乎有一个呼应的关系。那考察的部分呢?
郝:我已经到过太仓,考察他们当时的生活、文化和艺术各个方面的情况。包括园林的修复、朋友的结交,或一些生活琐事。这让整个项目更加丰富。 《搜異錄-雲仙散錄》,“幽邃之地”郝量个展现场 《搜異錄-雲仙散錄》,“幽邃之地”郝量个展现场 《猿啼生蕨-立春》右 17x22 cm 左 6.5x9cm 絹本重彩 2013年
《猿啼生蕨-立春》右 17x22 cm 左 6.5x9cm 絹本重彩 2013年 《梨花壓帽-春分》右 17x22cm 左6.5x9cm 絹本重彩 2013年
《梨花壓帽-春分》右 17x22cm 左6.5x9cm 絹本重彩 2013年 《洛如花-立夏》 右17x22 cm 左6.5x9cm絹本重彩 2013年
《洛如花-立夏》 右17x22 cm 左6.5x9cm絹本重彩 2013年 《偃蓋山-夏至》右17x22 cm 左6.5x9 cm 絹本重彩2013年
《偃蓋山-夏至》右17x22 cm 左6.5x9 cm 絹本重彩2013年 《山神報豐-立秋》 右 17x22 cm 左 6.5x9cm 絹本重彩 2013年
《山神報豐-立秋》 右 17x22 cm 左 6.5x9cm 絹本重彩 2013年 《白羊妝點-秋分》 右17x22 cm 左 6.5x9cm 絹本重彩 2013年
《白羊妝點-秋分》 右17x22 cm 左 6.5x9cm 絹本重彩 2013年 《麗水囊-立冬》 右 17x22 cm 左 6.5x9cm 絹本重彩 2013年
《麗水囊-立冬》 右 17x22 cm 左 6.5x9cm 絹本重彩 2013年 《為梅拆屋-冬至》絹本重彩 右 17x22 cm 左 6.5x9 2013年
《為梅拆屋-冬至》絹本重彩 右 17x22 cm 左 6.5x9 2013年 从个人视角建构看待古代艺术的方式
Hi:听说明年还有一个你参与策划的宋元大展。
郝:刘益谦先生希望通过一个年轻艺术家的视角重新认识古代的艺术,而我的实践恰好和此相关。我们商量之确定了展览的重点,就是深入地了解古代,并回馈与当下。现在作品还没有落实,许多是需要跟私人借展的,而且是我没有见过的名作。过程会很复杂,还得靠刘益谦先生来主要操作这些事情,我从其他方面配合。
Hi:能具体谈谈你的想法吗?
郝:会跟我们以往对古代绘画的看法不太一样。之前还是聚焦在绘画上和艺术上,而我觉得现在已经不用再去分析它好在哪里了,而是如何去观看它,从什么角度来看。这些问题决定了是否能够与当下发生关系,因为它们不仅仅是一个古物,还要在当下拥有生命力。
Hi:对古代绘画价值的挖掘开启新的角度。
郝:希望出来一种特殊的角度,更个人化的角度。我在当下,通俗的东西,会变得庸俗;个人化的东西,可能更有启发。 《紫竹林中的苦竹》30x49 cm 絹本重彩 2014 《紫竹林中的苦竹》30x49 cm 絹本重彩 2014 应该关注艺术家在实践中打开的新的纬度,而不是市场
Hi:回顾2014年,也是相当充实的。你通常被划在新水墨的各个群展中,身在其中,你如何看待新水墨在当下的发展?
郝:这批新水墨的艺术家的作品在市场上还是还是很受追捧的。但我觉得我是不是可以放在新水墨的概念里面,这是个可以讨论的问题。我的工作跟整个新水墨的思路不太一样,我的作品更“土”,也不流行,我对当下也没有那么感触,也不会描绘现实生活。
Hi:你对“新水墨”的概念本身是很怀疑的。
郝:我对用新的概念来定义还在发展中的艺术实践,是有点警惕的。因为我特别看中的是自己的工作状态的工作方法。说到市场的认可,我把这看作一种鼓励,会更加坚持一些你自己觉得正确的事情。
Hi:所谓的价值还是体现在个人的实践上。
郝:整体的环境不应该影响个人的创作和工作,最终是需要作品来证明的。一个艺术家长时间的工作打开的纬度,才是应该被关注的。而不是凭市场好坏,来判断这个事情的价值。新水墨很热的时候,你不能判定它就是有价值的;新水墨冷下来的时候,你也不能说它是一无是处的。毕竟所有人的探索和工作都摆在那里,不是随便能被定义的事情。 《云记》 42x1270 cm 绢本重彩 2013
《云记》 42x1270 cm 绢本重彩 2013 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部)
《云记》(局部) 《云记》(局部) 《云记》(局部)

来源:HI艺术人物

特别声明:本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布,仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。

是否打开艺术头条阅读全文?

取消打开
打开APP 查看更多精彩
该内容收录进ArtBase内容版

    大家都在看

    打开艺术头条 查看更多热度榜

    评论

    我要说两句

    相关商品

    分享到微信,

    请点击右上角。

    再选择[发送朋友]

    [分享到朋友圈]

    已安装 艺术头条客户端

       点击右上角

    选择在浏览器中打开

    最快最全的艺术热点资讯

    实时海量的艺术信息

      让你全方位了解艺术市场动态

    未安装 艺术头条客户端

    去下载

    /