华夏收藏网讯 作为标准的学院派，“80后”的李永利从事雕刻已有十余年的时间。他一直将创新作为自己雕刻事业的基础，但又不同于别的核雕艺人只追求创新而忽视传统，他认为，传统是创新的基础，核雕发展需要坚守与创新并存。

“80后”的沈阳大学美术学院毕业生与核雕，这两个看似遥远的词语却在李永利身上巧妙地融合在一起。作为美术专业环境艺术系出身的李永利本能找到更好的工作，但因为钟爱雕刻，所以毕业之后就投身于雕刻事业中。

不同于传统的核雕匠人，李永利善于从生活中寻找雕刻题材。他认为，生活是最好的老师。一个感人的场景、一个小小的感悟都成了李永利雕刻的灵感。从漫漫回家路的艰难到时间流逝的感慨，这些都变成了他雕刻的题材。李永利表示，“生活中的感悟等最为真实，也最值得纪念。一个小的感悟或者场景往往最打动人心”。

作品《回家》就是李永利根据自身感悟所创作的。身为外地人，在沈阳求学、工作到最后定居于此，李永利觉得回家的路好像越走越远，而家也变成了肩负的责任。于是，一个背着重重壳的蜗牛就产生了，这一作品展出之后就打动了不少观众。李永利说：“我们的核雕是有文化有思想的。我们不是一个单纯的匠人，我们的每一件作品都是生活的感悟，观者能够通过作品了解作者的内心世界，核雕是作者传情达意的媒介。”

2006年，李永利创建了东北第一个雕刻工作室——天人核依。他说：“之所以叫天人核依是因为天人合一是人和天地万物为一体，我希望我的作品也是由心而发，达到内心与境界的结合。”

李永利曾经说过，刻刀下要捕捉的不仅仅是一个人的外在形象，而且要表达出一个人内在的情感和思想。他的核雕作品具有一种精神力量，能看到生活的真谛，也能看到人的内心世界。“录其形必传其神，传其神必写其心。”这是李永利艺术创作的基本准则。

李永利自幼喜爱绘画、篆刻和雕刻，多年的绘画功底让他对塑造人物有了自己的特点与风格。然而，李永利觉得，新颖题材固然受人关注，但是传统题材也不能忘记。尽管李永利的作品题材创新的比较多，但他也表示，传统理念、技艺是创新的基础，如果没有好的基础，则达不到真正的创新。整身骑兽十八罗汉作品将镂雕、透雕、高浮雕的手法结合在小小的核雕之上，传统题材与创新表现形式让观者眼前一亮，使传统与众不同。

虽然橄榄核雕已经成为人们闲暇把玩的一个新热点，许多人热衷于收藏名家精品，但真正了解并懂得欣赏核雕的人并不是很多。核雕应该如何欣赏呢？对此，李永利介绍道，欣赏一件橄榄核雕艺术品，应当从三个方面着眼：首先是艺术品本身所要表达的内涵；第二是布局和雕工；第三是艺术品的材质。

目前核雕市场正处于转变的阶段，李永利认为这正是大浪淘沙的时机。没有创新的作品不会受到人们关注，好的作品始终都是有市场的。核雕如此，人亦然。

　倾力推荐：

李永利的核雕作品线条流畅，题材贴近生活，布局疏密有致。

中国收藏家协会文玩收藏委员会主任　姜跃进

来源：华夏收藏网-名家动态