凤岐老师是河北人，高大魁梧的身材，大脸、长头发，光观其人不读其画，便觉定是位北派画坛的高手、侠客，也犹如耸立在北方山系的雄浑巍峨之太行！

　　和凤岐老师很是有缘，但也感谢这高速发展的信息时代，微信把我引荐给了凤岐老师，也是微信让我了解到了老师那精美的山水画，那处处有情、笔笔嚣张的墨！

　　中国画的历史是悠久的，多少年的传承与发展以至今日的当代中国画坛算是百家齐放，名家辈出。从上个世纪的十二家（吴昌硕、潘天寿、齐白石、张大千、徐悲鸿、李可染、黄宾虹、陆俨少、林风眠、黄胄、谢稚柳、何海霞）到当今画坛的吴冠中、黄永玉、白雪石、孙其峰、张仃、孙克刚、刘文西、贾又福等等，这些画坛的老一辈在对中国美术绘画事业的发展上起到了承前启后的关键作用。他们那种传统的师傅带徒弟的教学方式，给当代画坛培养出来许许多多优秀的艺术家，凤岐老师就是著名山水画家孙克刚的入室弟子、也受教于李可染、孙其峰等名家。名师出高徒，这是句俗语也是真理。

　　得益于诸多名家的言传身教，凤岐老师的艺术更为高古精进。太行山、黄土塬、天山昆仑和祁连，被他表现的无不是淋漓尽致，北方山水的那种直入云霄、峰峦叠嶂之势在他的笔下快意而出，一气呵成的水墨作品更是表现出凤岐老师在笔墨方面的扎实功力，浓淡干湿一次成型，造型优美且意境深远。在运用传统笔墨方式的同时，融入了现代思维和现代山水画的笔墨技法，从而使作品朴拙、浑厚、大气苍茫，纸间可见大家之风断然数落。

　　他的《离别的厚土》以湿笔淡墨做底，用浓墨勾皴点染，笔势沉稳中略显张扬，画面敦实厚重，在墨色的焦、浓、重、淡，干润、枯湿关系的处理上独得其妙，作品自然天成，气韵生动，北方山水的大气磅礴之势在他笔下呼之欲出，在他的画中能够读出山与人、景和物天人合一的和谐韵律。“山是我，我也是山。山还是山，我依然是我。”《离别的厚土》带着思念，画着离别，写着乡愁！那一轮石磨，一眼窑洞，似乎安静的让人产生忧伤，忧伤好似那斑斑驳驳、欲流欲止的水和墨。也许窑洞里的孩子长大了，都进城了，再也没有回去过；也许都已经老去了历史亘古无声般的消寂。《茂竹清风》是一幅很个性的作品，凤岐老师笔下的竹子是中国绘画史上找不到的，等他出现了便就有了。他笔下的墨竹夸张更是嚣张！硬朗挺立的竹竿恰似老师魁梧的身材，敦实朴拙的竹叶似乎于老师的大脸相乘，颇觉大气正义之感，物我相忘的境界。画中有我心，我心游画中。

　　“一手伸向传统，一手伸向生活。”这是长安画派石鲁、赵望云等前辈们提出的艺术向导口号，时间证明它是正确的，是真理是每个绘画者必须的路、正确的路。纵观凤岐老师《离别的厚土》、《孤独的守者》、《纯古院落朴风多》、《艰难的历程》、《春润故园》《黄土地》等一系列作品，不难看出他是一个既有传统又有着丰富人生经历的人，心象的笔墨中饱含着他那些许艰苦的岁月，光阴如梭的流年中他沉淀了那多情的一抹乡愁，在空白的宣纸上放浪形骸的表现着独属于他自身的流金岁月。

　　凤岐老师是个豪爽之人，虽从未谋面，但一次电话的交谈，给我留下深深的印象。浑厚爽快的声音，就让人感觉到老师是个和蔼、快乐、平易近人之人。祝愿老师能在绘画上步步高升，创作出更多精品力作，以待我们晚辈们欣赏、研究、学习！

（文字笨拙，不到之处还望老师多批评指正）

癸巳年秋，于长安终南山下故山草堂，王录山

作者：王录山