进入爱华的世界不难，因为她的世界没有门。一只鸟，一朵花，一片河草，都会飞进她的世界，中国画。

　　爱华的生活空间不算大。家庭是她的庭院。所幸的是，她可以无忧无虑地生活着，不需要为生计操劳，她就这样想想，那样做做，在她自己的庭院里，中国画欣赏。

　　她把自己的庭院变成了乐园，而她是这个乐园的公主。她用思维的手编织着这些鸟、这些花，然后用自己的生气将它们都吹成有灵的生命，她也要把自己放在它们中间，带着一双孩童般惊奇和思维的眼睛，来看这个世界，乃至整个宇宙……

　　爱华画画时本着单纯的心，她画自己想画的东西，不在乎外界怎么评说。正如女画家乔治娅·奥基夫，“假如我停下来去想别人会说什么……比如权威……会说什么……我就什么也做不了。”因为不去想那些，爱华反倒有了自由，也反倒做了许多。她把从新加坡相遇到的奇异花朵延伸到上海她的新家里，她要将那些绽放的花朵凝结起来，变成一种永久的印记，记录着对生命的热爱和对爱的感激，中国画论坛。

　　爱华画画追循生命本身的原则。而对生命的感受时跳跃的，自发的，流动的，这给了爱华无尽的可能性。她要捕捉这个生命所呈现出的种种可能，她要同自己感受进行对话。自由和偶然哺育着灵感。当维克多·雨果画画时，他从纸上的一滴墨水或咖啡点出发去寻找变化。与个人笔触联系在一起的色彩效果占据了重要地位。调色板上的调色保持着新鲜感和自发性，色彩笔往往被用来迅速固定最初的印象，而这一切都渐渐地与爱华的心灵合拍，渐渐地融为一体，中国书画家协会。

　　在晨曦、在深夜、在河畔、在窗前，这些或借助于物体或来自于生命本身的诸多感受飘飘洒洒地落下……有时它是光……甚至把黑夜也照亮。爱华会惊呆了，心砰砰地跳着，按耐不住地喜悦、兴奋、不知所措，以及孤独，像恋爱中的人等待着：

　　走近的脚步声……

　　门的开启……

　　它就要来了，门就要开了。你且把心打开，交托上你的天真，书画家。

　　不能说爱华的天真是一种幼稚。不容忽视的是，在爱华扑面而来的天真里，还有着更深一层的思考，那种思考接近庄禅的意味。比如说庄子的蝴蝶在爱华笔下变成了鸟……它在爱华的乐园里发出空灵的声息，它用它的柔弱和纯真来面对这个世界，并且用它的超然大胆地飞向彼岸。

作者：王轶梅