史一墨：

　　“我有一个朴素的绘画观，我的画要好看、要有味、要深度、要责任、要神秘。”

　　我创作时有几个特点：首先，要先安静思考，有了灵感来源还不行，要在不断的思考中加深对灵感的重构;其次，要先感、后受、再思考!将一些原本平庸的生活场景转变成传奇的画面构成，实现绘画艺术的雅俗共赏;最后，要不断地创造与颠覆以往的绘画思维模式，让绘画创作实现哲学、禅学、神学、巫学的有效结合，进行与神灵的对话，在对话中感受宇宙空间无穷的智慧，让灵魂突破躯体的局限在奇趣而神秘的宇宙世界里自由自在的畅游!

《劳作》

　　这么多年过去了，我依旧坚持用灵魂去创造属于自己的绘画语言，深深地享受着与神灵对话的乐趣，那是一种幸福、快乐、充实、神秘的感觉!《劳作》是我依据“洞庭湖割芦苇的堂客”这一场景，进行的绘画创造。熟悉我的人都知道，我一直都不吝啬于对女性进行赞美，女性的身形美、心灵美、行为美、道德美、责任美、坚韧美、勤劳美等都是我逐一褒奖的部分。为了在创作中贯彻我的朴素绘画观，我在画面中做了如下处理：画面整体用色清淡，芦苇顶端的红穗、人物发尾的红绳、胸前的红晕、嘴上的朱唇，相互呼应，起到点亮画面的作用，让画面整体变得协调好看;画面中人物的姿势各异，有蹲下喝茶的、有俯身割芦苇的、有抱着芦苇杆预备放在别人背上的，有双手朝后准备接住芦苇杆的，不同的人物动作看似分离，却又紧密相连，整个画面极具动态、有味灵动。