每年深秋全球艺术界关注的亚洲艺术盛会─ART TAIPEI 2017台北国际艺术博览会，即将在今年台北世界贸易中心举行献上一场展现亚洲视野的全方位演出。

作为亚洲历史悠久的博览会，ART TAIPEI 已然成为连接北亚、东南亚及港中台艺术市场一个不可或缺的平台，是亚洲地区最具影响力的博览会之一。今年艺术台北将聚焦于时下蓬勃发展的私人美术馆现象，规划年度主题“私人美术馆的崛起”。此次博览会共有来自15个国家123家画廊齐聚台北，聚集全球顶尖艺廊，探讨国际艺术趋势，携手打造顶级艺术盛宴。

此次，本裕艺术空间将携艺术家尹茂健的全新作品亮相台北，参加“新秀登场”单元。作为一名青年艺术家，尹茂健的作品常常被认为是抽象艺术。的确如此，从视觉上看，他的作品具有典型的抽象形式，然而一方面，他的绘画是平面的，但同时却也是有实实在在的厚度的；另一方面，从其作品的命名来看，通常并没有一个确定的“主题”，仅仅是一段“时间”，长短不一。

尹茂健的绘画过程相当独特，一开始，艺术家在画布上确立某个具体的“形象”，一个点、一条线、一个圆或一个三角形，不一而足。这些“形象”不但在平面上展开，同时也具有厚度，在三维空间中展开；然后，尹茂健在围绕这些形象“建筑”同样具有厚度的边界，它们通常在色彩上与最初的内部“形象”具有较大的反差，或者是明度上，或者是色相上；最后，再在画布的空白处填满色彩，就像在平面上铺设地板一样。

不过，创作并没有完成，甚至仅仅是开始。因为，从此时起，尹茂健开始了一项新的程序，对画布进行精心打磨——这个过程就像制作水磨石的过程，最终赋予作品以一个高度纯平的表面。这项工作不但耗费时间，而且也在细节上改变着画面的视觉：某些被置于下层的颜色会因为打磨而突显出来，而那些原本形式已经固定的图像则同样会因此被艺术家的打磨所改变。

显然，尹茂健在画布上规划的形象具有抽象艺术的特征，它们显示了上述某种关于绘画的“结构”，然而，他的打磨工作并不仅仅聚焦于外在的使这些形象变得更加精致，同时，这一过程本身及其所耗费的时间亦被包含进作品之中，或者说，正是过程和时间使他的作品跨越了画框的边界，使得那些形象与艺术家的主体和生命建立起了关联，因此，作品变得情景化。

《2017.4.12--2017.6.12》 80cmX80cm

综合材料 Mix material 2017

《2017.5.9--2017.6.26》 80cmX80cm

综合材料 Mix material 2017

《2017.6.26--2017.7.28》 80cmX80cm

综合材料 Mix material 2017

《2017.4.17--2017.6.26之一》 40cmX40cm

综合材料 Mix material 2017

《2017.4.17--2017.6.26之二》 40cmX40cm

综合材料 Mix material 2017

《2017.4.17--2017.6.26之三》 40cmX40cm

综合材料 Mix material 2017

台北国际博览会时间：2017.10.20—2017.10.23

VIP贵宾预展：2017.10.19 12:00—21:00

地址：台北世贸一馆

来源：2017-10-17本裕空间本裕空间本裕空间