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十多年前,我到戴卫家去看画,他展开两米多高三米多宽的大作《锺声》,这是我第一次看到原作,被它的气势所震撼。
《钟声》的构图恢宏大气,画有五十多位人物,概括了世界不同民族、肤色、信仰的男女老少人群,形象各异却都呈现出惊恐的表情。这幅画的构思极为奇特,在创作方法上,它不是现实主义,但其本质却具有强烈的现实主义精神。作者似乎跳出「庐山」之外,向「身在此山中」的人类提问,存在于人类社会中的战争、种族之间的歧视、杀戮、瘟疫、饥饿、人口爆满、环境恶化、天灾人祸何时了!警钟鸣起,人类应如何思考自身存在的问题?
《钟声》的构思具有哲理性、抽象性,在艺术手法上必然与之相适应,祗能写意,不能写实。戴卫在这幅作品中抛弃了光影造型的包袱,采用大写意的手法,从头部到衣纹全部以线造型,在似与不似之间「写」出「意」的精确性。在虚构的画面中自由挥洒,线条流畅,墨色斑斓、松弛、自然,大有「导之则泉注,顿之则山安」的气势。在审美内涵上有宋代梁楷的「减笔」、有「八十七神僊卷」的遗风、又有现代构成的意识,达到了内容和形式的高度统一。
我认为《钟声》是当代大写意人物画中的精品,它将载着这一代人的思考和审美修养而传之后世。
原文刊载《画界》二○○七年第一期
李焕民
原中国美协副主席
作者:李焕民
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