康耀仁是个通才,他以独特的艺术实践,取得了瞩目的成就:书法列全国十杰,篆刻获全国金奖,山水画入围金彩奖.近来,他重抄旧业,继续他的花鸟画的研究.

  康耀仁的花鸟画有着自我克制的文化气息,是属于有修养的表现性意笔画.在用笔方面,他强他传统书法野逸高古的线条 韵味;在用墨方面,却又融合水彩画飘离变幻的自然效果.所以,他的作品,色墨相溶,水墨相破,其水、色、墨的处理已达到较高的境界.其作品亦涂变泼墨,挥洒狂放处不无细腻,精谨处不无虚灵.散乱处不无法度,随意外宛若天成.幽清、朦胧、却又不失古雅、浑厚.康耀仁崇尚自然,这是他心灵的坦诚流露,无论他怎么挥洒自如,他的画处处可见对中国传统的书法和文人画的倾心.但是他却是用自己的理解,自己的方法,表达自己心灵世界,塑造自已的艺术风格.

 康耀仁很注重作品内涵的挖掘.绘画中的文学性,主要表现在作品深刻的思想情怀、丰富的文学内涵.康耀仁题款内容,具有较高的文学性,他不是全然地抄录古人诗句,而常常言由已出,有感而发.如<枯藤缠梦图>自作诗:

               风月如霜剪吓残,枯藤缠梦笺攀

               洗尽铅华情寂寂,兴来气胜气丹

其题跋诗文,升华了作品主题思想,丰富了作品内涵和情趣；非但如此,其印方应用,也与作品表现的技法、意境相呼应.如荷花系列中的”像露像雨又像风”,”幽梦”等印章,与书画,题跋、印文浑然一体,拓宽了画面的纵深,给人以立本悠杨的联想.传统意义上的中国画讲究诗、书、画、印四位合一,然而当代书画家能通四道者屈指可数.康耀仁书画印俱佳,近年来也勤于声律、诗文的探索,可以说,在同龄的艺术家中颇为难能可怪.

  在京城书画圈里,书画家生活质量如何,似乎是其艺术作品价值尺度.未进不惑的康耀仁,已于京东一隅营建了自己理想的生存环境,时有同道论艺,知己谈心,悠然度日,潜心悟道,其人生和艺术渐进佳境.我相信,以康耀仁的综合实力,必将在花鸟画百花圈中开辟自己的一片乐土.

作者：苗青