“水墨传承——中国画家岭南行”展，是深圳画廊城•梧桐艺术空间继＂墨缘•印修方丈加持中国画家作品鉴藏＂展之后，推出的又一系列主题展。此举意在推动当代国画的南北交流，让水墨的精神不只停留在纵向的传承，更要体现在横向的传播与承继。
新一派画者，一向承上启下，取古今南北之精华，起承转合间，写景造境独出一枝，别具风格，既有北派之豪迈，又得南派之婉约，水墨 出于传统而图式各有新意，表情达意温柔而清洌。
岭南书画，曾经因为中外交融而生机勃发 。深圳，距香港与广州交汇之间，独得天时地利人和，可以过香港鉴赏种种国际大师名作，可以沿广州北上品读国内各家风貌，近些年也曾因为国际交流展和当代艺术展而风闻全国，在将艺术品的金融化方面也引领全国，通过金融资本的界入，让艺术焕发更加强盛的生命力。
梧桐山艺术小镇，因传统国学私熟而闻风海外，如今在当代艺术和实验创新方面也声名渐起。 “水墨传承——岭南行”画展更大的意义就在于把各国各地乃至海内外的中青实力派艺术家引入深圳，打造全新的艺术交易平台和品牌，加速艺术与金融发展潮流，传播当代国画艺术之精华集粹。
本次展览邀请了各个年龄段的代表性水墨画家出席。戴顺智固守清华美院，在水墨与现代融会贯通之处，独树一帜，写人写意自成一家，也带出了一批又一批南来北往的得意门生。张继刚则是由北至南，兼容并收，承杨仁恺先生精粹，而授教南国之疆 。“新长安画派”袁振西，探索水墨前沿课题数十年，打破传统的水墨程式，又保留了其精神内核，写意泼墨无所拘束。
江苏以罗拥军、刘春、张卫、吕江、王彬、张筱膺、卞雅清等为代表的新锐水墨画家，多年来一直走在追寻水墨新形式的路上，并赋予了水墨新的精神和灵魂，无论山水还是人物，无论笔墨还是构图，都有自己的表达。罗拥军的人物，截取都市人的某一状态，或者百无聊赖，或者飘浮不定，用虚空的水墨描绘现实的生活，笔触轻盈却能入木三分。刘春试图在虚无飘渺的山水间找到一处安身立命之所，他做到了。多年前就已经走出来的张卫，延续那股怪异的味道，在对传统民间艺术的扬弃中，如今又有了新的成果，满幅都是怪诞离迷的神色。“离经叛道”的吕江，越玩越投入，浸润在花青、桃花、重彩中，俨然清新模样。王彬坚持着中国画传统的材料语言同时，也在努力探索一条符合现代图式经验和审美要求的水墨表。张筱膺通过重拾各种矿物颜料，让山水画焕发了新的色彩和生命。80后的卞雅清在追寻水墨与未来的道路也在走出了自己的风格，让人无法忽视。
展览刚刚开始，我们希望把这一主题 展做成常态，让艺术与金融的交流和融合成为一种趋势，带动深圳本土艺术的发展，飨宴慕名而来的藏者方家，这也是我们的心意了。

作者：艺术家自助官网